，后来从第４期开始正式名称为＜COSMODE＞。本杂志从设计到制作人员都非常专业，并且拥有全国的发行网络，是本非常火热的ＣＯＳ杂志，期期销售清仓短货。
■发行日 ：每月14 号
■价格：1280-日元（税込）
■分类：期刊
■页目：128p
■ISBN（杂志コード）：4754254554
【日本COSplayの4天王】
MABO http://mabo.le-chic.net/
晴佳 http://www.nowroma.net/
歌淡 http://psy.chu.jp/a_d/
椎名朔哉 http://sakuyashiina.55street.net/
日本最著名的Cosplay集结地是位于东京原宿地区的神宫桥附近，每逢周末节日，热衷扮装、摄影、户外活动的年轻人都会聚集于此开始认真的Cosplay。在一番装扮之后，所谓的明星模仿系、卡通造型系、游戏人物系、西洋骑士系、宫廷娃娃系、妖怪系、自创系都纷纷出炉，成为了不可多得的一道天然景观。这其中诞生的樱庭时央、椎名朔哉等一批Cosplay圈的名宿也层出不穷。
另一个影响Cosplay潮流发展的文艺风潮则是“VisualRock”（视觉系摇滚）的兴起，这种融合了西洋朋克摇滚运动、古日本男扮女装的歌舞伎能乐剧元素而形成的“摇滚音乐+舞台美术”的表演，充分展现了日本人既充满奇思新想，又颇具颠覆、妖异的鬼才风格。有一种说法是，Cospaly最初引起人们遥相呼应的感动场面就是在摇滚音乐会现场形成的，每当那些传说中的乐队X-Japan、Glay、LunaSea、LArc~en~Ciel举行公演的时候，那些最忠诚的Fans们便会打扮成与舞台上乐手相同的模样，在音乐会最高潮的时分一起携手演绎大合唱起来，这一幕早在上个世纪80年代就已经存在了。
在日本，Cosplay发展的顶点表现主要集中在舞台剧和影视剧领域。各种高中、大学校园话剧社早已司空见惯自是不必去说，最最有名的扮装表演社团莫过于声名远扬的“宝冢”歌舞剧团。这群男装丽人（分别有月组、星组、雪组等团队）演绎的改编自池田理代子的著名漫画《凡尔纳玫瑰》的舞台剧甚至连法国人自己都津津乐道，此外宝冢出品的《奥尔菲斯之窗》、《虹之娜塔莎》、《大江山花传》等作品也堪称经典，而“宝冢”效应更是将名不将经传的日本宝冢地区带动成为了著名的旅游景点，不禁令人刮目相看区区的扮装表演竟能带来如此之大的效益。
[COLOR= red]【欧美】
欧洲人对于扮装文化的理解则和美国、日本的Cosplay文化有着明显的区别，动漫作品仅仅占了一部分的素材来源。至今，欧洲人仍然热衷根据他们自己母语文化中的古典神话、历史事件来表现他们对扮装文化的理解，并且乐此不疲。中世纪骑士、古罗马角斗士、东欧吸血鬼贵族、北欧日尔曼神话英雄是每逢重大节日里扮装游行队列里不可缺少的角色。
欧美地区ＣＯＳ文化一览
在欧美地区，很多COS玩家COS已经达到了颠峰的状态，首要攻克的难关就是制作超逼真豪华的装备，简直可以和专业的电影制作机构媲美。再复杂的道具，只要喜欢这个角色，就是用上10个月时间，也要完成。花多少钱也不在乎！
视觉冲击永远是欧美COSER的一贯作风。由于文化的差异，国人看了可能感觉不舒服，但是在欧美地区可是另外一个对待和关注。而这样的COSPLAY在欧美是私空见惯。他们的乐趣不在于站点上疯狂的粘贴照片，而是注重聚会交流，大大小小的聚会今天在你家办，明天在咱家办，所以大家玩的十分尽兴。真的如同国内很多优秀的COSER所言：“真正的COSER是不看脸不看身材的！”
在国内似乎大家COS已经是对准了火热题材，不是COS自己喜欢的角色，专注COS别人喜欢的角色，这样的事实在可怕啊。一个漫展上几乎重复的角色多的恐怖！难道真的能叫我们国人感动的作品就那么点吗？而且那么集中？虽然不反对COS什么角色，但是疯狂的互相借衣服拍摄的作法，不在喜欢这个角色的前提下进行，实在是有些盲目嫌疑。
很多朋友不太习惯欧美人的样子，COS出来的角色和自己喜欢的角色不一样，这也是欧美COS为什么不能在国内受到大家关注的主要原因。但是抛开真正的杂念，我们针对COS来说，绝对是不能忽视欧美地区的COSER，他们一点都不输给国内和日本的众多COSER。
weili_xss@2006-01-02 08:17
衣料道具篇 关于衣服的三种来源
去专卖店购买
这一点在日本很稀疏平常，有OFFCIAL的cosplay服装卖，COSPA就是一个很好的例子，并且她们出的衣服都是官方认可的。而在台湾地区基本上都是非官方认定的cosplay服饰店，以上这两个地区都有即省钱又方便的cosplay服二手店。至于香港和大陆地区则连专门经营cosplay服的店都非常少见，一般需要定制。
自己动手做
cosplay最大的乐趣就是自己亲手制作服饰及道具。如果要自己作的话，首先要会裁缝，家中最好有一台缝纫机。一般来说自己从选料、设计直至制作完成需要一个月时间。其间除了要有技术和工具外，精神上的集中也是相当的必要。一件衣服由最初的纸样直至完成，着实非常不简单，但是服装完成时自己所能感受的快感也是别人无法企及的。
裁缝铺量身定造
去裁缝铺量身定造一般是香港和大陆COSER的做法。这样的好处一个是在价钱上比较便宜，另一方面也容易提出自己的要求。在大陆裁缝铺是很好找的，但真正会作cosplay服却不多。通常在大陆交了定单之后，一至二个星期便可收取衣服。如果对服饰有什么不满而提出异议，店主通常会当场为你改制。
COSPLAY道具实战手册
染发可以去买一次性喷发剂（又称彩色发胶）。批发地有比较便宜的价格，一般价格为7元/瓶。想要临时的卷发效果，可以用那种塑料发卷夹起头发睡一晚，第二天拆掉发卷就OK了。也可以去发廊做一次性的卷发。（后者比较伤头发）记住，做出来的卷发要考虑到定型问题。如果头发容易蓬松，建议涂抹发尾油，就不容易到处飞扬了。而且看起来也会很湿润很好看（代价是自我感觉比较油腻）。
【翅膀】
如果是白色的小天使翅膀就很简单，不管大小外面都有得卖。即使是很怪异的造型，只要你出的起价格卖翅膀的人也愿意做的。白色的天使羽翼用铁丝做骨架，用卫生纸＋乳白胶填塞出厚度和质感，粘上羽毛完成。
做法1是：用铁丝做出翅膀的形状，包上布，挂在背后，两端缝在衣服上固定；用一根黑色绳子绕过脖子绑住，再固定。优点是简捷轻便、缺点是用脖子承重，容易呼吸困难；而且翅膀完全紧贴背后，不能呈飞翔状。
办法2是：用A4大小的钢板弯曲贴合背部的形状，将翅膀的铁丝骨架焊接其上，用布包出形状。再用与外衣同色的布包在钢板上，掩盖。用宽布带将钢板绑在背上。优点是造型漂漂，有飞翔的感觉。只是现在不流行背钢板在身上了。
【尖耳朵】
魔族or精灵的尖耳朵看起来很不错，但正式做法繁复。要塞耳、倒模等……会让你烦到抽筋。目前做耳朵最有心得的是杭州的304。
【猫耳朵】
做法就是将耳朵缝在与发色一致的头箍上固定。最简单的方式，直接用发夹就可以搞定小叽，还需要用到点钢丝。猫耳朵已经不稀奇了，满大街都有，现在流行牛、绵羊、猴子耳朵。
【打底】
1．女性反串男性、又是敞胸角色时，在用腰封束胸之后，穿上肉色背心打底既可（仅针对女性COSER。男性COSER的走光相信没多少人有兴趣）。腰封这种东西在大部分内衣店都可以买到，而且很便宜。质感类似一大块的宽橡皮筋，平滑简洁。越便宜，结构越简单，就越好用，有一些比较贵的，又有蕾丝又有花边，侧面还有几根塑料or金属条帮助修整腰型。这种腰封可能拿来束腰的效果不错，但是拿来束胸的话，会勒死人的。合适的腰封：肉色、没有花边、没有辅助塑料条、XL码。
2．无论什么样的角色，记得最里面的内衣要穿全棉的。这样就不会被红外线拍穿（据说）。
3．短裙or高开衩的角色，用肉色or黑色。
4．外面有卖裹腰布，有弹性的，当裹胸布用。缺点是：长期用说不定胸部会萎缩……如果要赤膊上阵用黄色封箱带，缺点是撕下来的时候很痛。
SD篇
对追求精致生活的人而言，SD娃娃燃起对童话与纯洁的梦想，挽起海浪般的金色卷发，穿上蓬蓬的白色公主裙，撑起轻纱般的阳伞，扮演SD也成为一种时尚，愉悦而不流俗。
COSER：翎式会社【授权转截】
简介：翎式会社是一个广西南宁的cosplay社团，他们最早以cos“SD娃娃”系列在网络成名，属于视觉系团体。无论化装还是服饰，都能紧紧抓住第一感觉，造成对眼球的巨大冲击。
桃红缎带缠绵着女孩特有的细腻，白纱般的蕾丝衬出如梦如幻的美丽，蓬蓬裙，洋伞小小巧巧地斜撑着，虽然表情僵直，但她仍是最绝色的SD娃娃。
这是一套欧款的贵族服饰，装束介于男女之间，木叶乌鸦穿起来多了点帅气的妩媚，虽然没有相衬的背景，但是丝毫不损照片的美丽。
旗袍上纹绣红妆素裹，服饰更具中国古典特质，红色的结绳与发型配合天衣无缝，充满浓厚的古典韵味。白龙cos的SD版男娃娃，帅气的格子帽，个性的牛仔衣，再加上俊美的外型，形成一种致命的吸引力。
外国MM扮起娃娃来，虽然五官立体深邃，头发也是自然的卷曲蓬松，但总多了几分活泼，仿佛仅仅在享受cosplay带来的新鲜乐趣，照片看起来更象描绘生活气息的油画。
weili_xss@2006-01-02 08:19
游戏篇
【完美世界】追寻完美的不懈追求，也展示了刘亦菲造型上的多变性。
一袭白衣的羽灵犹如女神般高贵圣洁，背后的白色翅膀飘逸洒脱，整个角色气质雍容大度；另外一张则是完全不同的形象，来自人族的智者——法师，高贵而又神秘。
《新绝代双娇》COSER：白龙、莲见 翎式会社【授权转截】
[COLOR= royalblue]特殊分类
让动物或毛绒玩具来COS；让人身体的某一部分来COS；在现成的人或动物的照片上用PS人为的加上某些角色的特征；COSER带了一个动漫人物头罩，或是EG表情。以上均属特殊化COS表演。
[COLOR= royalblue]题外话：这类COS的性质就像中国喜庆的时候带了个大头娃娃跳舞一样，COSER带着动漫游戏的人物头，带着EG表情头(实在是因为人类的表情有限……ORZ)；从头到脚全身都穿(比如:军曹/乱马的爸爸/数码宝贝)
weili_xss@2006-01-02 08:20
VR篇 VR就是视觉+摇滚
VR COS的秘籍（来自风间雅的指导）
如果你只是自己作个很突兀的妆，请别叫VR，叫V就可以了，因为你没有cos任何摇滚乐队，和R无关；如果你和本尊差的很多，尤其是眼睛，完全按照本尊的装容来画的话只能更加突出自己的不像。
影视化妆的概念，就是尽可能的把自己化出想要的样子。
简单的说吧，就是加入你的眼睛比本尊方，你就把自己的眼睛画的圆一些；如果你的眼睛比本尊小，就试着把下睫毛剪掉，画下眼线的时候往下空一些；如果你的眼睛分得太开，你势必得往中间多画一些；如果你的眼睛靠的太近……我劝你去cos只露一只眼的造型。
总之就是缺哪里补哪里，改变脸形比较困难。
1、脸是立体的，拍摄角度不同差别就很大
2、脸是不对称的，尽量把你接近本尊的角度对着镜头
3、通过化妆修饰，利用阴影和光线。这方面AKO很强啊~~这个需要练习的。
4、造型丙稀，人造填充物，假脸皮，全套影视高科技器材……（被pia飞）
我画油彩之前需要护肤抹隔离霜，然后用粉底和紫色散粉打底。高光和阴影用普通化妆品，眼妆先用眼影粉画，效果还好但是照出来却没什么效果。于是开始在眼睛周围上油彩。至于渲染，因为一开始有打眼影，所以有提供渲染的痕迹参考。用棉签一点一点的往外晕开，渐渐变淡，功夫好的话，过度效果会非常自然。
定妆粉在人多的时候可以才用吹的方式，也可以直接拿粉扑小心翼翼的涂。对于容易掉妆的油性皮肤，油彩正确上完之后保持12小时是没有问题的。
卸装：先拿油性乳液按摩油彩部分半分钟，再拿棉花擦掉，在用卸装水清洗。
总结一下，VR造型的化妆品——
眼影：CHANEL ANNA SUI JULIANA48色眼影盒 配合眼线液
粉底液：MARY QUANT 搭配ANNA SUI的00系数粉饼和蜜粉
影视篇
《大话西游》春三十娘 COSER：阿紫【授权转截】 http://azaz.blogms.com/
题外话：这套照片基本没有正面镜头，这个就是拍摄时候的技巧。个人非常喜欢春三十娘这个电影角色，这套照片里最喜欢的是她拿下头纱和挥剑（远景）的照片。
weili_xss@2006-01-02 08:21
本土篇
中国名COSER简介
【黄山】 http://my.6to23.com/huangshancos/
语录：cos是我发泄的方式，只要我愿意，我可以随时毁了它。
【葱田】 http://my.6to23.com/congtian/
葱田所有的照片发布时都会标注[齷齪出品]的字样。
语录：华丽之路，不由分说。
【AKO】
语录：Cosplay终于到了或将要到了全民化公开化的一天啦~这是之前的自己所没有体验到的，崛起的后辈们，就看你们的了~~
【风间雅】 http://miyabi.clubhi.com/
语录：cos只是兴趣，不要因为cos放弃现实的学习和生活。喜欢那个人或者喜欢他的一切，喜欢别人看见自己就会联想到他的感觉，喜欢站在舞台上演出的感觉，喜欢和朋友一起流汗的感觉。这就是我为什幺喜欢cos的原因。
【风间召唤】http://post.baidu.com/f?ct=&tn=&rn=&pn=&lm=&rs2=0&myselectvalue=1&tb=on&kw=风间召唤
风间召唤的cos历程开始的很早，但是被人们熟知却是在2004年5月号的《漫友》杂志上，她cos的是《NARUTO》里面的宇智波佐助。风间的宇智波佐助令所有人都始料未及。
语录：一切寂静无声，逐渐侵蚀的梦。
【亚伦】
亚伦有自己的工作室，并且工作室是注册的合法公司，经营的大多为提供给官方的cos道具和服装。亚伦就是被记者当成真人模型的coser；cos形象被G3拿来做门票招牌的coser；每次化妆时间超过2小时的coser；曾经穿着巧国王的衣服横跨整个上海的coser……（神般的存在）
语录：服饰制造业难挣钱最主要的原因是现在玩COS。
中国特色的Cosplay
Cosplay在中国发展不过七八年的历史，已经发展出自己的特色。在发源地日本，Cosplay是一种大众化的娱乐项目，参与COS的人大多以个人或小团体为主。而中国的Cosplay起初以个人COS为主，但发展到现在，多数是以团体形式出现，这也与中国的Coser出现在游戏动漫展上的形式是比赛类为主有关。
Cosplay比赛的出现，让更多的人采取团体COS的形式来压倒个人COS。也因为存在Cosplay比赛，使本来只是服装道具展示为主的Cosplay出现了剧情，甚至融入了歌曲、舞蹈、乐器等各种表现形式。因而可以说这是“中国特色的Cosplay”，即具有团体特色、比赛特色、剧情特色、演艺特色的新Cosplay。
中国Cosplay的南北差异
随着游戏动漫展在各地不断的开展，作为展会不可缺少的Cosplay也在全国蔓延。虽然均为Cosplay，但北方与南方的Cosplay仍然有所不同。北方的Cosplay以北京最具代表性。在北京的Cosplay比赛上，各个参赛组基本都是以舞台剧的形式参加比赛。在表演过程中大多有对白（前期录音），也会融入舞蹈、歌曲的形式，表演性特别强，但是在服装道具等方面，不是非常突出。南方的Cosplay以广州为代表。参加比赛的COS团队以走秀为主，即使有舞台剧形式出现，几乎也只是无对白的音乐剧。但是，他们在服装、道具方面表现突出。
不过随着时间的推移，全国性的大型漫展会吸引很多其他地区的Coser不惜“跋涉”万里参与到其他地区的漫展中去，增加了南北Coser的交流，互相吸取长处。因而在表演形式上，全国正在慢慢趋向于有剧情的表演，在服装道具上也更为华丽。
[COLOR= red]题外话：COSPLAY的精髓不在于花钱多少，是否容姿美丽。不在于是否获得掌声，是否被闪光灯包围。参与，便是一种快乐。COSER参加COSPLAY比赛，是对自己能力、胆识的进一步挑战。有了COSER的倾情参与，COSPLAY比赛才那么精彩纷呈。
-终结篇-
千蛛最喜欢的COSER之一 CN:莱因(REIN)
刚开始，REIN的站子是用FLASH做的。所以，很多她的照片我都是从FLASH上硬卡下来的...||||||
那时莱因还没出名，她出名的时候是因为在上海的那次藏马的COS，和之前的剑心。之后她就开始红了，现在不但是名人，也做假发专卖生意。
莱因原本属于无限坊，但是现在已经脱离这个组织自成一派，属于个人性质的COSER。
个人眼中COSER的5种分类：
1. 纯娱乐的COSER
2. 敬业的COSER
3. 长相好的COSER
4. 长相好、敬业的、P图技术又强的COSER
5. 敬业的、技术型的、完全不P图的COSER
艾斯眼中的COSPLAY
这个贴子从11月起编辑整理了两个月。国内一部分COSER还只把它当作娱乐（个人认为），有的比较出色的照片在网络流传，结果连个姓名也没留。有的则知道姓名却找不到大本营，导致联络中断。
PS：游戏篇本来用了美歪的“最终幻想-再临之子”，结果因为以上原因只好撤图。非常遗憾。
总体感觉，也许像雪云说的那样，实践下来COS这种东西是外行看热闹内行看门道。
END 
rosemary1016@2006-01-02 09:01
一路看下来
这文章不置顶实在对不起楼主
乾达婆王的cos真漂亮
呼呼@2006-01-02 09:23
厉害，LZ专业人士
Tsubasahe7.O@2006-01-02 09:29
好...好华丽的一贴.........Orz..
有几个cos都不错的説.....
看好福星那张....
lawrencedong@2006-01-02 09:31
这个太经典了，收藏了
7712asd@2006-01-02 09:33
从头到尾看了一遍，学到不少东西阿～
lnliang@2006-01-02 09:34
还是CS比较好COSPLAY，一套制服下来谁都可以了。
开阳@2006-01-02 10:25
那个欧美的佐为，好丰满的身材
GOD_HIKARU MK2@2006-01-02 10:35
= =
圣斗士COS很好..还有那个COS 明日香的都很不错..
其他就....
沦落灵魂的深蓝@2006-01-02 10:57
太强了......
SD的看起来很不错，美少女战士不论何时看都有种想笑的感觉= =
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