necoconeco的Precure講座(不定期连载)
precure第一讲:precure的诞生
介绍这个系列之前,要先介绍一下朝日放送(ABC)的每周日早上8点半的东映幼儿动画系列。
这个时间放送动画的历史可以追溯到1984年,最早的动画并不是幼女向动画,而是普通的幼儿向——《尖帽子的memole》。之后还有《魔法塔路托君》和《GS美神》等少年向的动画上映。
可是,《GS》的收视率自身虽然不低,但商业效果不佳。这个原因导致东映放弃少年动画,开始在这个时间播放少女动画。知名的《近所物语》、《花样少年》便是这个时间放映的。之后原创制作的《小魔女哆来咪》系列使这个时间带的动画在幼女间的人气达到顶峰,获得巨大的商业成就并连续推出4部作品和两部剧场版以及漫画等衍生物。
本打算借助原创幼女动画获得更多利益的东映,不想却栽在了《小魔女》之后的作品上。《明天的娜佳》,不知道这个的LOLI控,不是个合格的LOLI控。这是一部从2003年到2004年放送的以少女娜佳寻母之旅为主题的原创动画。作品以娜佳寻母的形式,穿插了19世纪欧洲各地的风土民情、贵族社会、民族舞蹈等描写,同时还借助影射现实日本社会问题的身份差距、平等观念等手段,并以此为主轴展开故事,拥有极高的思想性和艺术性。同时,《娜佳》一作也是声优——小清水亚美的出道作,她为此剧唱的主题曲和片尾曲在FANS中也有着极高的评价。但是,从前作的魔法少女直接跳到19世纪的欧洲,没有魔法要素和华丽的变身,这个落差让幼女们无法接受。再加上幼女难以理解的差别社会等深奥的故事,以及剧中反复出现的歌舞等表现手法,使得这个作品的收视率一落千丈,成为了当时早8点半档的最低收视率(6.8%)。尽管作品中反复出现了万花筒、手提包、伞、手杖、胸饰等商品的促销镜头,但也只能看成是苟延残喘的手段(或败狗的远吠?),最终这些相关商品的销售业绩不良,商品在库房中积压,情形惨淡……同时受牵连的还有此时间带的原制片人等一干staff的下台,《娜佳》也只放映了1年便草草收尾。
为了从《娜佳》的商业不振中从新崛起,东映大胆采用新人,并彻底推翻至今的少女动画传统,终于创造出了《两个人是precure》这个系列的第一作。并借助该作品崭新的风格,一举占领幼女动画市场,并超越了《小魔女》获得了前所未有的商业成就和影响力。
以上便是这个伟大的系列《precure》的诞生。
次回预告:
那么为什么precure能获得如此巨大的成就呢?下一讲我们将探讨这个问题——precure的魅力。请大家期待。
--------------------------------------------------------------------------------
好吧,那么让我们开始第二讲:precure的魅力与成就
上面说过,东映决定用不同的思路制作新风格的幼女动画,而这个计划的产物就是《两个人是precure》。既然是全新的思路,那么precure与之前的变身系魔法少女有着怎样的不同呢?
片子的主要对象仍然是幼儿园到小学低年级的幼女,这点并没有变。但是,东映有着另一个目的,就是吸引购买力相对较高的“大朋友”来看这部作品。为此,东映一改以往同类型动画的战斗风格,将使用魔杖等道具、原地发波或放魔法的战斗方式变成了以徒手格斗战为主、只有必杀技时才使用魔法(严格的说是类似龟波气功的格斗系beeeeeeeeeeeam)的形式,更大胆采用了《龙珠》和同样以少女格斗为内容的《AIR MASTER》的导演和动作设计人员,以及《ONE PIECE》、《筋肉人》等少年格斗动画的制片人,制作出了热血程度不输给少年格斗动画的战斗场面。
变身系动画除了战斗之外的另一个部分——日常部分的描写也要高于其他同类动画。该片以普通城市的中学生的日常生活为切入点,刻画了性格完全相反的两个主人公之间的友情(根据观众的不同,也有将友情看成百合的情况)。主人公们的台词更是使用当前中学生的流行词汇,使得观众更有亲近感。而每一集的中心则是主人公(nagisa)作为女中学生所抱有的烦恼,而这些烦恼正是少女在成长阶段中经常遇到的,这使得观众在看这部片子的时候更容易产生共鸣。观众在看着主人公解决身边的矛盾的同时,完成了对自己的问题的解决。恋爱要素可以说是此类型动画不可缺少的一部分,但该要素在《precure》剧中的处理也很巧妙。同是东映的美少女变身动画的《美少女战士》系列中,女主角恋爱的对象仅在战斗时作为王子一样的形象登场,屡次救助了女主角一行人。这个模式也几乎成了同类型动画的典范。而在《precure》中却将恋爱要素淡化,让恋爱要素只存在于日常部分中,作为女中学生日常生活的一部分出现,成为了主人公日常烦恼之一。男主角也只是普通的男子部的前辈(稍微帅一点,人品稍微好一点而已……),与故事的主线没有任何联系。但是平凡的日常并没有造成作品的低俗。《precure》也拥有着不输于《娜佳》的剧情深度和哲理,但和《娜佳》相比较,《precure》同时结合了内涵和日常生活,更容易被幼女所接受。
至于角色的设定,则更是一反幼女动画“粉红桃黄”的传统,采用了黑色和白色作为女主角的印象色。并将主人公设定为除了运动万能以为没有其他特长,性格方面则稍显粗暴(其实也有很少女的一面),喜欢网曲棍球的普通女生。这很明显是为了让处于同一年龄阶段的观众可以找到共鸣。至于另一位女主人公honoka的设定则不仅是在服务“大朋友”们,更是幼女们“梦”的体现。honoka容姿端庄,且是豪门出身的孃样。喜欢科学但不擅长人际交往。但同时,拥有强韧的精神和天然呆的可怜(可爱的意味)性格。这不仅仅是宅男们终身追求的精神目标,更是幼女们所向往的。可以说,这部作品给了幼女们两个自我,一个真实的自我,一个理想的自我。另外,值得一提的是敌方BOSS的设定。纵观precure整个系列,可以发现敌方BOSS其实是个很可爱的存在。作为异世界的住人,毁灭我们居住的这个世界是他们的目的。但是,他们在执行这个任务的同时也会做一些具有“人性”的举动。敌人也有自己的性格,也有喜怒哀乐,既不缺乏搞笑角色,也不缺乏悲情角色。更重要的是主角和敌方BOSS之间的感情纠葛,造就了很多神回。
如此独特的一部作品,会获得成功也是理所应当的。在《precure》推出1年之后,BANDAI所代理的玩具的销售额远远超出当初所预计的50亿円,达到了100亿円以上。到了第二季更是突破120亿円。主力商品的主角变身道具,更是卖出了60万个以上。一时间所有玩具店脱销,占据了当年玩具销售量的第一位。收视率也从《娜佳》的阴影里走出,达到了7.3%的和第二年的7.9%的记录。其中,幼女之间的视听率达到60%以上,连续两年成为幼女心中动画排名第三位,幼龄男女观众排名第一位。当时甚至可以说“幼女间没有不知道precure的”。顺便一提,该片在20~34岁男性观众间的排名是第8位,女性观众间是第3位,可见“大朋友”战略是成功的。同时,此片还远涉德国、意大利、韩国、台湾、香港、泰国、西班牙、美国等地,在当地也受到极大的赞誉。此外,本片还在一时间带动了网曲棍球的热潮……
附圖:
次回预告:
那么,获得了如此巨大成就的《precure》,究竟是个什么内容呢?下一讲,我们将分析初代和二代《两个人是precure》、《两个人是precure MAX HEART》。敬请期待。