『漫游』酷论坛>『动漫主题讨论区』>[原创]【杂志首发】新 ..

[原创]【杂志首发】新房启示录——静止中生存 汉字中卖萌 色彩中涅槃(在大家的指点下不断修正中~

叶小猫@2009-11-05 10:39

文:王海溪 责:小死


如果可以用希腊诗人赫西俄德的历史观点去看待动画历史,那么动画已经走过了她的黄金时代,开拓者用他们严谨的技艺呈现出的意气风发只埋藏在收藏级的DVD中。而现在,我们已进入后现代的时代,愈来愈多的娱乐却感受更匮乏的时代,年复一年,新番复新番,每次动画档期更迭换来的只是微秒的进步。

在众多挤破头抢收视率的各色监督之中,唯有少数得到缪斯眷顾的人,才能让色彩的灵光闪现在屏幕前,比如新房昭之。如果你对千篇一律的动画形象世界产生了一丝疲倦,来看新房昭之的作品吧,他那诡异而简约,浓艳却单一的极致表现风格会让人忘记盛夏的烈日,而只剩色彩的缠绵

初出茅庐
新房昭之,1961年9月27日出生于福岛县。1981年毕业于东京设计学院的他初次踏入进动画公司参与制作动画,为Studio Pierrot的代表作《福星小子》TV版绘制原画。在1981的《福星小子》TV版中,已经在动画界混迹了四五年的押井守,是新房昭之动画人生中的第一位领导。押井在片中负责了总监督、分镜、演出、脚本、分镜再构成等一系列工作,通过这部作品登堂入室,开始体现出强烈的个人风格,也由此影响了新房未来的表现方式。

经历了《福星小子》TV版的历练,新房昭之在随后的几年里依然默默无闻地在一些作品中负责原画工作,其中包括CLAMP的代表作《东京巴比伦》的OVA、美食题材长卷漫画改编的《美味大挑战》TV版等著名作品。

在1992年的《幽游白书》TV版,新房昭之首次担当了动画制作工作中的分镜和演出。所谓演出,相当于每一集的专属导演,是真正掌控该集的制作人。从原画到演出,是能力被肯定的一次飞跃。1994年的《金属战斗者miku》(メタルファイター・MIKU),是新房昭之第一次在动画作品中担任监督,终于从一个基层工作者走上了领导者的职位。随后他继续担任过几部OVA的监督,比较著名的有J.C.STAFF的《银河少女传说》、《宇宙战舰山本洋子》。其中《宇宙战舰山本洋子》里他更是负责了一、二部的全系列动画。

在这个时期的作品里,新房昭之虽然已经登上监督的职位,但本人依然不如其作品出名。如果以现在的眼光回顾这些作品,其实还是能够看出一些新房昭之的特色的。
在《幽游白书》TV版74集,浦饭幽助和医生的走廊之战里,新房昭之的匠心独具在这一场景初现端倪。他让充足的光线穿过窗户,于是在光与影的交织中,使得战斗中两个人物面部产生了强烈的光影对比。背景上还利用走廊窗户映到地上的影子,呈现出黑白横条相间的强烈对比。强烈的光影和黑白色的背景很有冲击力地表现了浦饭幽助心中的愤怒和医生带着恐怖感的邪恶。
《宇宙战舰山本洋子》里一分钟长度的序幕,就更加接近新房昭之现在的表现手法了。这一幕中,首先是充满了低饱和度的红色与橙色的背景,给观众予炎热与压抑的感觉,然后是人物远景与脸部特写的直接切换,带来视觉上的冲击。新房昭之这个开场悬念的制造和押井守的《福星小子 剧场版 Only You》开场那梦幻的一幕有着异曲同工之妙。他本人或许并不知道,这种色彩强烈对比的应用,这将成为他今后最标志性的风格之一。

小试牛刀
2001年是新房昭之声名鹊起的一年,这一年他首次作为TV版动画的全程监督制作了《The SoulTaker~魂狩~》(以下简称《魂狩》)这部明确了个人风格的作品。不知道是不是新房昭之多年基层工作的积怨爆发,《魂狩》可以说是新房昭之个性最鲜明的一部作品,个性得在整部作品中,使用常见动画变现手法连续超过5秒的画面,几乎找不出一处。这也使得《魂狩》当年的境况尴尬,成了叫好不叫座的典型。但基于上述原因,越是喜欢新房昭之就越应该看完《魂狩》,而且平心而论,这也是制作非常精良的一部作品。

就人物来说,每一幕都很用心,以挑剔的眼光去看都几乎找不到走形崩坏的场景。在《魂狩》中,新房心中浓烈的色彩喷薄而出,每一个画面都足够冲击你的视觉极限,带着压抑的力量,新房昭之把先前作品中用过的一些手法发挥到了极致,强烈的光影对比不再局限于黑白两色,若干组反差很大的色彩搭配方案,在前一幕和后一幕中立即切换,已经跳出了故事场景中客观环境的限制。

人物表现方面,除了远景与脸部特写的切换,还加入了广角镜头的变形效果,对话时人物用完全静止画面搭配光怪陆离的色块运动的背景。动画的场景也极具特色,整体感觉全在是黑暗之中,时而以单色或有色块运动的背景给人以完全扁平的感觉,时而又用广角变形表现超出实际的广阔空间。各种带有试验性质的大胆表现手法,其实都有一个相同点,那正是让观众感觉到强烈的视觉效果,非常有冲突感。正是由于运用了这些手法,新房昭之才能把一个剧情上无甚新意的变身超能力动作片拍得让人耳目一新。

或许大部分观众不一定能坚持看完《魂狩》,但只需一眼,就一定会记住这种风格。另外,《魂狩》虽然比较整体阴暗,但是新房昭之竟然还在这部作品里卖了萌。除了男主角妹妹说话时静止的杀必死画面(这种手法也延续到了《绝望老师》),还有中原小麦这个萌萝莉。这个萌角色塑造非常成功,以至日后以她为主角制作了《魂狩》外传:《魔法护士小麦》系列动画,在预告片中还可以看到以萌手法恶搞《魂狩》的片段。

游刃有余
2004年新房昭之看中了SHAFT公司轻松有趣的制作氛围,就带领一帮同仁驻扎在了SHAFT,而SHAFT原本没有能够制作单部完整动画的团队,在吸收了新房昭之的班底之后,终于能接手一整部动画的工作。

就在这一年内,新房昭之连着推出了三部作品,其中两部TV动画《月咏 -MOON PHASE-》(以下简称《月咏》)和《魔法少女奈叶》更是排在同一档期播放,这在动画界是少见的优待。而且,对于新房昭之来说,这种优待是第一次但决不是最后一次。

2004年的OVA《珂赛特的肖像》,也是让广大观众记住新房昭之这个名字的一部力作。故事讲述的是在一家名叫“香兰堂”的古董店打工的高中生仓桥永莉,在店里的货品中发现了一只五彩玻璃杯里附着一个住在欧洲式城堡中的萝莉灵魂。他迷上了这个萝莉,并引出了和这个萝莉前世的恩怨情仇。这部作品延续了《魂狩》里悬疑及神秘的气氛,并加入了歌特式的恐怖与血腥。为了营造这种气氛,新房昭之引用奥地利诗人里尔克的《石像之歌》作为开场白,效果十分强烈。《珂赛特的肖像》的哥特萝莉题材在当年是个大热门(同年代表作还有《蔷薇少女》),新房昭之站在流行最前沿,兼顾了个人风格和可观赏性,让广大观众记住自己名字的同时也接受了自己的风格。

在这部作品的一个场景中,走在街道上男主角仓桥永莉旁边的一道墙上,写着“Gothic And Lolita”, 新房昭之在这里可谓一举三得,一是给自己的作品贴了标签,二是为自己日后在掀起的黑板Neta风潮作了预告,三是开启了自己萝莉动画之路。

同一年,新房昭之制作了《月咏》,虽然与《珂赛特的肖像》同样有着哥特古堡与萝莉,而且还是经典吸血鬼题材,但是本作与恐怖、血腥等B级制作片元素丝毫不沾边。首先该作的原作漫画作者有马启太郎就被人称之为“猫耳教父”,为整部作品奠定了卖萌基调;其次新房昭之又启用当红萌系偶像声优齐藤千和为女主角献声,从OP开始就释放出强劲的萌电波。这让新房昭之在《月咏》中又一次成功地卖了萌(《魂狩》是第一次),这部作品在尤其是妹控的服务向动画受众群中受到广泛好评。相比《魂狩》和《珂赛特的肖像》,《月咏》在动画叙事手法上基本四平八稳,没有太多新房昭之的个人色彩,但平稳之余也加入有一些有创新的小尝试,如一些段落使用了戏仿『8点了!全员集合』(TBS制作,于1969年10月4日-1985年9月28日放送的日本史上最强国民级娱乐节目)的舞台剧式场景加摄影棚布景。这个表现手法在后来的《不可思议教室》中发扬光大,而每集末尾请来了众多知名的漫画家来绘制END CARD的手法也沿用到了之后的《绝望老师》中。新房昭之对本作中男一号的声优神谷浩史的表现十分满意,在日后新房昭之的《绝望老师》系列还有《化物语》中神谷浩史都出演了男主角。在《月咏》的制作期间,新房昭之开始培养自己的门下弟子大沼心,日后多部作品中,大沼心都是新房昭之的得力助手。

在2004年同一档期的《魔法少女奈叶》是一部对日后二次元文化产生了深远影响的作品。《魔法少女奈叶》其实只是一部把经典的变身魔法美少女题材结合了一些SF元素的作品。在战斗场景的处理上,则是模仿了类似《机动战士高达》这种真实系萝卜片的动作场面。只见一黑一白两个魔法萝莉手持法器飞天遁地,远距离魔法的火光直穿黑夜,有如高达射出的对行星电磁炮。此种场面燃起了无数人心中的御宅魂,引发了同人界“魔炮”领域的二次创作风潮。如此人气高涨的《魔法少女奈叶》却是非常缺少新房昭之个人特色的一部作品,可能连监督本人也不怎么喜欢这种状态,以致放弃了后两部续作的工作,转而去着手制作《不可思议教室》。

中流砥柱

2005年的《不可思议教室》延续了《月咏》中明快的色彩和轻松搞笑的气氛,新房昭之在这部作品中又一次把自己的个人风格发挥得淋漓尽致。难能可贵之处在于《不可思议教室》中所出现的各种新奇手法几乎没有多少是从《魂狩》中继承的,可说是新房昭之一次彻底的自我革新。

《不可思议教室》改编自冰川へきる的同名漫画,故事讲述桃月高中一年C班分到了一个十岁的天才小萝莉宫本蕾贝卡作为班主任,此后就开始了欢乐的校园生活。本作的动画与漫画的相同之处也只限于这么一个故事背景,至于动画里老师和学生具体是怎么欢乐的,全是动画原创。本作的动画的表现手法丰富到几乎不能用语言来形容,连SFC的RPG游戏场景都可以拿来套用,单就这一点来说,GAINAX的《他与她的故事》中那当时百科全书式的动画叙事语言都只能望其项背。新房昭之还在本作中加入了大量的KUSO,如在第16集宫本带领几个同学追踪一条同学的时候前一幕还是校服打扮的众人,镜头一转全变成了黑西服,随即又调来黑色直升机,不免联想到《攻壳机动队SAC》TV动画版。在片尾的预告中任何有关下一话的内容都是无意义的,根本无法预料到这一话还是无厘头校园喜剧的动画,下一话是会变成热血机器人打斗还是日本时代剧,全片KUSO度不亚于专事此举的《迷糊女战士》。

关于黑板上Neta就更是不能不提了,画面上每次出现黑板的时候都会有不同的Neta,内容涉及社会时事、政治、科学、文学和娱乐诸多方面,不身处日本根本无法全部解读其含义,让诸多前仆后继的考据党们被强大的KUSO拍死在沙滩上。另外,新房昭之很喜欢浮世绘名家葛饰北斋的作品,在《不可思议的课堂》可以看到满是颜文字脸的浮世绘动画场景。黑板Neta又经过《魔法老师》和《绝望老师》中的反复运用,成为新房本人乃至SHAFT公司的标志。不过只有教室才会有黑板,所以新房昭之后边的两个黑板片也都是校园题材的。但这并不能阻止新房对黑板的热爱,目前SHAFT公司的形象就是一块小黑板,而且毫无意外地——那上面涂满了字。

紧接着的是2006年《魔法老师》,这是改编自后宫大师赤松健的漫画原作。第一部《魔法老师》TV版动画制作水准实在差强人意,赤松健不满意之余,就决定换另一家动画公司,也就是SHAFT,因此第二部的制作理所当然地交给了新房昭之。

新房昭之基本延续了《不可思议教室》的模式,只保留了故事背景和基本人物关系,其它都是原创内容。与《不可思议教室》不同,《魔法老师》的原作是个很受欢迎的作品,这一举动就招致了原作党的不满。新房昭之也开始有了“原作粉碎机2号”的绰号。其实这种做法古已有之,比如王家卫的《东邪西毒》和原作粉碎机1号押井守的《福星小子》《攻壳机动队》等,都是主创们借用别人作品里丰富的人物上演了一出自己的故事。这大概是一个创作者从自我思想的觉醒到构建出自己的世界的一个中间过程吧。新房昭之是一个有前途的创作者而不是一个满足于技术的工匠,不会在别人的故事上放弃自我的思想。

日新月异
2007年新房昭之把久米田康治的漫画《绝望老师》搬上银幕。《绝望老师》的原作漫画风格独特,从主要角色们有点儿荒诞的世界观出发,对社会百态冷嘲热讽。原作中带有大段大段的文字叙述,原本被认为不可能制作成动画,而新房昭之不但成功改编成动画,在发挥了自我风格的同时还把原作中的风貌表现得入木三分。相比《不可思议教室》和《魔法老师》,《绝望老师》的动画版里保留了大量原作中的内容,看来新房昭之和久米田康治的感情可谓高山流水,动画漫画放在一起更显相映成辉。由于原作的主角系色望是个昭和时代打扮穿着的文学青年,新房昭之的怀旧情节在《绝望老师》中得到了抒发。

现在的新房昭之可是TV动画的热门监督,正处于高产期,不少作品指定他来监督。进入2009年后,相继完成了《玛丽亚狂热》与《夏之岚》的制作,虽然没有以前那样的大热,但依旧很好的体现了新房的水平。最近他又马不停蹄地接下新的工作,就在今年的7月番档期内,将同时放映两部新房昭之监督的作品,《忏•绝望老师》和《化物语》。

其中的《忏•绝望老师》已经是绝望系列的第三季,继续延续着原本的风格,比较值得一提的是改编自西尾维新轻小说的《化物语》。这不仅是西尾维新这个风格独特的作者的作品第一次被改编成动画,也是新房第一次改编小说。从现今先播放的几集来看,集结了新房昭之先前所有个人特色的表现手法之大成:《魂狩》中的人物远近景切换、高反差色彩对比、空间变形运用得娴熟自如、水道渠成,在把故事表现的极具视觉冲击力。更让人惊喜的是,我们不仅可以看到文字的嵌入、色彩的冲击、强大的吐槽和镜头不停变化的眼花缭乱,还会发现新房的一些小小进步:他将现实世界与动画联系起来,使得二次元世界与三次元世界位于统一平面上,制造出了超现实的违和感。《月咏》中舞台剧式场景加摄影棚布景也出现在了第2集,并且呈现出不同于以往喜剧效果的严肃气氛。

《化物语》最大的特点在于变换视角和分镜使得完全静态的画面鲜活起来,从各种角度对同一个场景的多次写意,配合人物对白,使得单调的人物对白能够传达出思想感情,也即以静写动以景写心,颜色和层次感的变化带来的是人物心里感受的变化。新房和西尾维新的波长相合,让《化物语》在各方面都表现得洒脱而淋漓尽致。内容非常丰富,人物刻画细腻而深入人心,和原著小说相得益彰,可以说动画和小说成为了互为解释互为补充的体系。

直挂云帆
纵观新房昭之的动画作品,最大的特点就是——旺盛的表现力,而不是以常规的、稳健的动画叙事语言再现原作。对比“原作粉碎机1号”押井守,新房昭之从来没有制作过自己负责剧本或是原作的作品,一直都是在用自己的风格演绎别人的作品。尽管这种风格让他得到了今天的赞誉,却也揭露了新房的弊病。
已经达到新一轮境界的新房,把自己的招牌技巧都已掌握得炉火纯青。在动画表现技巧上,他像一个疯狂的实验家,不停为自己的作品融入更多的元素和技巧。在表现形式上极尽能事。但是他的作品虽然幽默机智,却未及大师水准。因为大师之所以是大师,并不仅仅局限在制作技巧上,还有更深邃的思想和深厚的人文情怀。
如今,新房已经是颇负盛誉的一流监督,或许他正朝超一流监督的路上狂奔,但新房必须在这条路上攻克两大阻碍。一是自身的境界局限,二是表达上的宏观控制力。而这都是无法一蹴而就的。
一个人的价值观的成熟不单是艺术上的修炼还有更多的生活中的磨砺,过于宅的新房还需要更多的接触生活和思考世界的运动。从艺术家的高度攀升到哲学家的高度,艺术源于生活反哺生活,哲学源于生活而指引生活。押井守大友克洋等超一流监督无不是突破了自己,从而可以在事物的表象层面之外来阐述刻画事物的本质和引申含义,新房在这一条道路上还有很多需要学习和改进的东西。
在表达方式上,新房是出色的细节构筑大师,但是对整体基调的宏观把握还达不到最高,往往会出现过于追求细节而遮蔽了本身想要表达的意思。新房的监督风格是从各个细节来组成整体,由局部反馈全局,这在《ef》里尤为突出。但是这样往往不能游刃有余地把握住整体的走向,不得不在后面来矫正,使得作品的整体性下降。
然而新房个人最大的人格优点在于他不断地完善更新使自己进步,所以我们对新房的继续突破非常有信心,也许不久的将来,新房可以收发自如地将自己的价值观推销给观众,到那时,我们可以欣赏一下这个“鬼才”给我们带来的内心世界以及对物理规律与社会规律的看法。


【完】

========================

感谢死编辑 感谢schooler翻译资料 感谢云起龙骧大大指点=3=
感谢freemanbright同学指正错误(鞠躬~
感谢alexwu同学的指点(啊,愿风指引你的道路

以上 发表在《看动漫》17期 超豪华版







==========================

写的过程中托大家找了很多资料,终于有了这样一个能够详细阐述新房历程的小文(找资料的过程中还没发现国内有全面介绍新房的文章),好不容易过了杂志的冷藏期,可以发上来了,希望前辈们多多指点,完善这篇文字
我可是当正儿八经的论文写的呀~
><


PS
跟好久不见的一些熟人打个招呼
目前沉迷WOW中~2区风暴之怒 叶小猫 NE德鲁伊~
引用

amuront@2009-11-05 10:49

支持一下! 挂上去再看!
引用

alexwu@2009-11-05 10:52

对最后的大师论不敢苟同
现在这样的新房才正是fans所需要和喜爱的,新房就是新房,是独一无二的,他不需要也不可能会发展出什么“更深邃的思想和深厚的人文情怀”来
至于前面的考据和分析非常的赞~~~
引用

落草@2009-11-05 10:53

扑喵娘

2区风暴之怒 那时的落落 德国女骑士~
引用

叶小猫@2009-11-05 10:54

LS的同学
你不希望新房进步 不代表他自己不希望啊 笑~
总体来说
他确实在一直进步中
引用

怪蜀黍@2009-11-05 11:01

新房会讲故事,有趣。新房的悲剧就在于:习惯了某种风格之后做不出“不省钱的好动画”来。
引用

cerberuslegend@2009-11-05 11:04

人家离大师还有段距离吧……
而且现在制作公司多选新房的原因.....省钱......
低投入高回报是少数.
引用

XWZ@2009-11-05 11:06

支持猫酱……
虽然新房流和我电波不合……
引用

alexwu@2009-11-05 11:07

你误会我的意思了,我不是说不希望他进步,关键在于进步的方向
动画界本就是百花齐放,不能用一种“大师”的模板去套所有人。至少我看他的片子就是冲着他那表现主义风格去的,我觉得不少人应该也是一样。
新房只要照着这种不拘一格的创作之路走下去就好,我不觉得“更深邃的思想和深厚的人文情怀”适合他。当然,作为一个看客咱不会也不可能要求人家什么,表达一下想法而已,新房真的想当“大师”我也管不着他
引用

cerberuslegend@2009-11-05 11:11

话说回来我认为大师就是对于不适合自己风格的片子也能拍出感觉.
这么看来,新房还短练.
引用

叶小猫@2009-11-05 11:13

引用
最初由 alexwu 发布
你误会我的意思了,我不是说不希望他进步,关键在于进步的方向
动画界本就是百花齐放,不能用一种“大师”的模板去套所有人。至少我看他的片子就是冲着他那表现主义风格去的,我觉得不少人应该也是一样。
新房只要照着这种不拘一格的创作之路走下去就好,我不觉得“更深邃的思想和深厚的人文情怀”适合他。当然,作为一个看客咱不会也不可能要求人家什么,表达一下想法而已,新房真的想当“大师”我也管不着他


“更深邃的思想和深厚的人文情怀”
这种东西是一种内涵物吧~在化物语里,其实你能感觉到他对于社会的关注,他在试图一点一点渗透自己的认知,这是我乐于看到的
每个人的大师路线都不相同,我从不认为“大师”是一个模板
新房需要进步,我能感觉到他还有更好的余地可以发挥,所以这么期待着
引用

schooler@2009-11-05 11:23

大师的评判我觉得仁者见仁吧。法国全民投票决定让大仲马进入先贤祠,通俗娱乐小说作家能够与伏尔泰、卢梭、雨果等先贤并列,希拉克在仪式演讲中赞颂大仲马“是文化的火枪手”,可见即便是通俗娱乐小说,只要作品内容丰富、脍炙人口,依然可以给历史和文化打上永久的烙印。思想深度和人文关怀等宏大的标准不是评判创作者的唯一准则,新房的作品让观众们赏心悦目,在评价能否被尊为大师之前,无疑已经是成功的了。少了大师的刻板,多了一份“火枪手”般的灵动。这只是我心理对新房的一个看法,也就是我所认为的看新房的理由或者说看点。
当然谁都可以用大师去评价每一个创作者,这是关注的角度不同吧,如果是押井守,我会去想作品的思想内涵,但是新房的作品我就不会去想这些。不同作品有不用看法,这就是我看动画的方式。

另外个人觉得大友克洋的作品保持了一贯科幻主题,具体些说就是科学对人类的负面影响,至于还有什么更深的含义,暂时还没有看出太多,尤其是《世界末日》《蒸汽男孩》这种作品明显比较偏向商业,当然从影评上看任何一部商业片都能写出很多内涵,但毕竟和创作上就很追求内涵的不一样。大友的哲学和内涵欢迎各位指正。
引用

心二@2009-11-05 11:24

自不可思议的教室后,新房的作品已经固定化,单一化,缺乏新意。
当然也可认为是形成了他自己的新房风格。
引用

心二@2009-11-05 11:26

至少在色彩和分镜上如此。
而每每看到其作品就会说,啊,是新房的吧(但也有可能是大沼的),又偷工减料(只是静止画面及符号化的事物多些)之类的。
引用

freemanbright@2009-11-05 11:35

引用
1995年的《魔物猎人妖子2》,是新房昭之第一次在动画作品中担任监督

新房第一次担任监督的动画应该是1994年的《金属战斗者miku》(メタルファイター・MIKU)?

很多动画大师风格都很固定啊,比如说宫崎押井大友今敏什么的作品,都是看几眼就知道“这是XX吧”
引用

«12345»共6页

| TOP