作为海量的子猫其中一只，有什么比写“子安武人的全面介绍”更加困难、痛苦而没有建设性的事情呢？
我甚至并不十分了解他，想要别人告诉我的事情比我想告诉别人的事情多得多。
我想挖个坑埋起来永远独占的东西，比可以捧在手心昭告天下的东西多得多。
大家最后看到的，不过是我所知道的关于子安武人的极其有限的信息中，更加有限的一点碎片罢了——恬而名之《Piece of T》。鯉幟を操縦する男子安：5月5日是男童节，也就是放假日，所以我在学校里从来没有“今天是子安同学的生日”而得到大家祝福的经验，真是令人生气呢…………
妈妈：武人，你一个人叽里咕噜的在说什么？你仔细看看外面，大家可都是为了你才挂鲤鱼旗的。
子安：这怎么可能是为了我！
妈妈：没骗你，最上面那只鲤鱼就是为了你，拼命地在游泳呢！
子安：真的吗，妈妈？原来是这样啊，大家都是为了我……这个节日是为我制定的！
子安武人，1967年5月5日出生，血型A，身高1米75，体重60公斤。个人档案里虽然写着“横滨出身”，可是实际上出生地是在岐阜县。之后,上就搬到青森县，到了3岁的時候才來到横滨。
兴趣是球类运动，再准确一点说是棒球。所属公司是自己担任社长的T’s Factory。喜欢的乐队是 L'arc~en~Ciel，喜欢的歌手是Gackt，喜欢吃虾讨厌芹菜，不抽烟，喜欢喝北海道3.7牛乳。喜欢的花是黄玫瑰，喜欢的动物是长颈鹿，喜欢的国家是埃及，喜欢的季节是秋天，喜欢的颜色有四种：黑白蓝红。喜欢看电视，小时候是电视儿童，喜欢看真人扮演的特摄英雄节目，现在喜欢看西片和推理剧场，有时候也看新闻、连续剧，如果有自己配音的卡通节目，会比较留意，基本上到上床睡觉为止，都不会关掉电视开关。
最尊敬的人是妈妈。
作为一般的声优资料，我想以上这些足够详细了。可是，这些东西，这些罗里八嗦的、平面浅薄的东西，不足以勾勒出我心目中的KOYAPI。
子猫有很多，不管小猫还是老猫，大多数都呕着鲜血控诉过他的BT。一般的恋声族当中，客气一点的评论是“自恋”、“恶搞”、“不务正业”，其中要数天际的小黑殿做的心理学分析最为经典——“他不能容忍别人不理他。”
对，他自恋、傻傻的又臭屁，喜欢恶搞，有时候还有些脱线，时不时的惊世之举令得一干子猫狼奔豕突。
可还是喜欢他，对我来说，没有比他更可爱的人了。
所以叩谢SHUKU殿，你的生日贺图太符合我心目中的理想了，那操纵着鲤鱼旗在天空飞翔的KOYAPI。
编辑：你真的相信（那种谎言）吗！？（笑）
子安：小时候一直很努力的相信。不过，现在倒也觉得这个生日蛮不错的。不管到几岁，都能像小孩子一样……到了60、80岁还是小孩子〈笑〉。
四种颜色、两个人黑白蓝红，充满了对比的、印象强烈的色彩，偏爱这几种色彩的KOYAPI，也许是在不知不觉中，创造出了两个相对的、感觉同样强烈的人物。第一个字母A：白色十字架，红发的AYA……作品有时候是反应出我的内心状态的，没错，例如，我的内心在生病的时候，就会产生出像《Weiβ》这样的作品来。因为我喜欢空想，作品的创作也受到影响……搭乘夜里的公车，我就会在脑海里想着“是不是要载我去奇怪的地方”，一面空想而进行着故事的我，做着自创人物时，就会像小孩子一样笑得很开心。
但是在快乐空想的反面，也考虑到严重的一面，“自己是……？！爱是……？！人死去的话会变成怎么样？！”不断地考虑下去，夜晚也有睡不着的时候，那个时候的想法就衍生出《Weiβ》、《Z/ETA》、《AGNOIA》这些作品来。
——子安武人
AYA非常酷，巨酷，开口第一句话就是：“不买的话就给我回去！”
一来是喜欢沉默寡言冷淡别扭我是天涯一匹狼型的男生，二来KOYAPI的音质特殊，这样就有点注意了。
嘹亮的，圆润的，完整的，带着共鸣的，我最喜欢的铜管乐器的声音。
他的发音位置比较靠前而且偏上，气柱通过鼻腔震动发音，就是那种唱歌剧的时候头部假音从眉心出来然后可以把自己震昏的感觉。用乐器形容的话，该说是次中音还是上低音号呢？
只是考虑着这些，那时我想还不是喜欢。
不过，命中注定的一耳很快来到了。
Mission 2《Fort Laufen－醒めた暴走－》，潜入地下赌博集团的AYA，意外发现了仇人鷹取铃司。冷淡的面具立时破碎了，以执行任务为第一优先的杀人机器开始暴走。
抛下了目标不管，狰狞的眼中只有仇恨，寒光闪闪的紫苑迎头劈下，凄厉的嘶吼让我吃了一惊。
“ターカートーリー！死ね！！！” 接着，命运的时刻，在20分54秒的时候来临…………
鷹取在克鲁法德（置鲇大大，素敵^^）的护卫下安然逃离，望着逐渐远去的直升机，一贯无表情的AYA瞪着眼咬着牙，狠狠把爱刀向空中抛去，不甘的怒吼撕心裂肺般响起：
“鷹取————！！！”紫苑在空中画了条抛物线，“铮”的一声刺入坚硬的水泥地。
那个人声音的轨迹却是一条直线，“铛”的一声把我砸晕。
就像被时速200公里的直球迎面击中，我仰天一跤跌进了“声”坑。
像所有神志不清的饭死们一样，我开始疯狂地收集一切能够接触到的东西，动画、海报、图片、人物设定、原画……当我差不多把AYA这个虚构人物的三围都搞清楚的情况下，自然无可避免地接触了“子安武人”这一画面背后的存在。
第一次在某本万恶的杂志上看的照片，是他穿着和服坐禅的样子。
说实话，从第一眼看到他的长相直到现在，从来不觉得他“英俊”或者“好看”，甚至觉得他脸太大五官过于集中牙齿不够整齐身材稍欠修长，用某位正直勇敢的撰稿人的话说——“即使用photoshop来修饰也称不上美型”。
但是，那和风LOOK实在太有韵味了，冷冷的，静静的，淡淡的，在我心中和AYA的印象微妙地重叠。
现在回头看这部作品，能够清醒客观地认识到制作资金的捉襟见肘，情节创作的油尽灯枯，最大的乐趣也从欣赏声优们的表演变成了查找粗糙画面里的BUG。
但是，这部作品的创意，这种“黑暗英雄”的设定，本身就很有意义。
客观的说，这部作品实际上打的就是“同情”牌。
四个男人，四个背负着过去的男人，四个没有明天的男人。
他们的过去不过是关于那些。亲情。友情。爱。
期待还有绝望，信赖以及背叛。
因为宝贵的东西被夺走了，一无所有的他们只好去掠夺别人，用凶器，对生命。
他们看得见自己的罪，期待着看不见的罚。
他们明知身在地狱，也不去仰望天堂。
对于这样悲惨可怜的存在，没有办法不去同情，没有办法不去在意，没有办法不对他们产生带着悲伤的温柔心情。
AYA蜷缩在冷清的角落，怀抱着爱刀紫苑，仿佛那是仅有的一切，雨水代替眼泪，在脸上勾勒出迷惘的脆弱。
《It's too late》的歌声响起，温柔的声音甚至带着愉悦：
“什么也来不及传达，爱已破碎了。”
我真的哭得像个傻瓜。
时隔六年，等到《Gluehen》。
那个别扭的AYA不仅留了长发，甚至还当上高中教师。
WEISS的成员增加了又减少了。
OMI继任贝鲁夏。
YOUJI失去记忆，结婚了。
KNE居然去坐牢。
圣诞前夜，AYA在南法兰西，人来人往的大街上，流着血倒在垃圾桶旁边。
这次没有哭，是狠狠地骂。
骂完了，呐喊着“Youji，come back！！”，继续引颈企盼《weiβ side B》。
在每一集里AYA反复地问：
“灼熱の炎の中に、何をみる？”六年以来，我看见的都是白色的十字架，红发的AYA。
还有，狠狠骗得我掉进大坑的，最喜欢的，子安武人桑。
悪魔でも、死神でもなく。只の人殺しだ。
——アヤ最后一个字母是Z：月之暗面，蓝发的Zazel……想要认真地唱着歌……我是这样想的。只是，因为是彻底的声优，在这之上覆盖着艺人这个部分，想要拿开而已。过去，当然也曾经用子安武人这个名字来唱歌，可是那个时候，不知为什么还残存着自己所不能理解的部分，是身为声优•子安武人的部分。因此，自己本身能够理解的歌唱形式是什么呢？而这样地考虑着。……
至今也唱了不少的角色歌曲，可是，角色所唱的歌曲无论如何都有不能理解的地方。例如，虚无的、那些说话都很少的角色，究竟为什么要唱歌呢？之类的。……相反的，我体内的Zazel是好不容易才摸索到的暗示。因此，我这样认为着，自己不用去理解分辨，而是在自己的心中，将唱歌这件事情正统化，以饰演艺人这样的角色来唱歌的话，不是很棒吗？
——子安武人
KOYAPI勉强可算是国内声优偶像化的第一人，大多数人第一次接触他的作品就是《weiβ》，要问“子安武人的代表角色”，十有八九会听到AYA这个答案。
可是知道，或者说了解Zazel这个存在的人就十分少了。我对这个蓝头发有刺青，经常都挂着黑眼圈的家伙也是困惑大于好奇。
我第一次见到Zazel的时候，也认为不过是KOYAPI的COSPLAY瘾又犯了。
但实际上，这个人，这个长着一张子安脸的陌生人，是来源于子安的内心、而又脱离了子安而独立存在的。
虽然我本人是无论如何也没有办法理解，但是，既然KOYAPI觉得他的诞生和存在是有必要，那么我就尊重KOYAPI的意愿，尝试接受他。
毕竟，他和AYA一样，是子安经过疑惑、思索、尝试，最后形成的人物。
他和AYA不同，不是在平面世界才能行动的动画角色，而是看得见摸得着，还能开现场演唱会的、活生生的人。
他和AYA又很相似，都来源于子安武人那不安分的意识，最终脱离了内心世界而具现在我们面前（啊啦，这样说来KOYAPI又有具现化系的能力^^）。
背负着白色十字架，血红头发的AYA。
来自Dark Side Moon，银蓝头发的Zazel。关于Zazel——来自月之黑暗国度——Dark Side Moon，神秘的艺人Zazel，这个有着一头夸张的蓝色头发、脸颊上带着刺青的家伙，担任着“CHROMGUN CHIPER”摇滚乐团的主唱。他的出现，通常伴随着黑色的背景，白色的羽毛，玫瑰、血和绷带。虽然总是挂着黑眼圈，一脸苦大仇深的样子，他也有个叫做Stella的恋人。
在Zazel的世界里，他是相当成功的歌手，而在子安武人的世界里，Zazel也已经出了《En la luna》、《D X D》、《翼》三张单区，《STELLA》这张大碟，以及single DVD《The Tale of 迥〈KAY〉》，甚至还在横滨开了一场相当成功的个人演唱会。
在KOYAPI的设定中，Zazel离开了自己的世界，所以必须借助“子安武人”的身体在现实中出现。面对“那不是会混淆吗”的疑问，KOYAPI回答：
那是不会的。现实的世界中，并不是希望制造出架空的人物Zazel那样实际的偶像。根本的说，因为是由子安来饰演Zazel的，的确也有很难理解的地方。我的希望是可以充分灵活运用。可是，暂且，现实世界中Zazel出现的时候，目前所考虑的范围大概只有在演唱会吧。
虽然他这么说了……可是，让这个“异世界人”来演唱《Knight & Ran》的主题曲，在演唱会上用Zazel的语调重新演绎weiβ的歌曲，甚至把Zazel的海报挂在自己的房间里，对自己在水中的倒影彻底着迷了的KOYAPI，总让我有一种“糟糕”的感觉……关于Dark Side Moon——就像字面上所描，“暗黑世界中的月亮”或者说“月之暗面”的意思
KOYAPI自称是连考虑的时间都没有，就自然而然的起了这个标题。
世界观是文艺复兴歌德时期的，因为KOYAPI喜欢蒂姆•伯顿导演，希望能够达到“把泥泞不堪的场景拍得很漂亮”的境界。而既然是歌德式的世界，自然就加上了“DARK”的感觉。
有的人一开始认为既然是KOYAPI创造出来的世界，那么他所代表的人物Zazel，自然是DARK世界里的主角了。其实不是的，虽然Zazel和他所演唱的歌曲在整个故事中占有了非常重要的地位，但是那个世界真正的主角是个叫做MOON的人。KOYAPI甚至还为这个MOON创造出了好几个敌人。
可以期待的是，这个作品最后的影像化，因为就KOYAPI所透露的来看，是极有可能制作动画的。这家伙的目标是“卡通界的蒂姆•伯顿”……|||
不过也不要太期待为好，因为这家伙有着喜欢“美丽的僵尸”的恶趣味……充满血和绷带、泥泞、怪物，以及“美丽僵尸”的歌德式的恐怖世界…………|||
关于《STELLA》——是Zazel目前唯一一张大碟，收录了旧曲4首、新曲6首而构成的作品。小心地代入了Dark Side City封闭、颓废的世界观，描绘着Zazel即将迎来颠峰时期而单纯地一心唱着歌的感觉。其中也有Zazel在担任作词的作品。
因为标题是“STELLA”，所以果然就是情歌，烦闷系的歌曲比较多，因为KOYAPI认为Zazel的存在怎样来说也有不安定的地方。
不过也有应他的要求制作而带有古典曲风的东西，一开始的时候是静静的，中途转换成激烈摇滚的东西。
名叫STELLA的女性，设定中是Zazel的恋人，也就是说这是给她的情歌。至于为什么会给她起个名字叫STELLA，KOYAPI的回答是以前就想呼唤着恋人的名字来情歌，不过如果用日本名字的话就会变成演歌或新音乐。
在Zazel的另一张CD《D X D》里，STELLA以声音的形象出现过，因为KOYAPI对她的要求是“清秀高雅”、“意志坚定”、“绝对不会让人反感的女性”，所以是由根谷美智子小姐出演的。关于《The Tale of 迥〈KAY〉》——是KOYAPI预谋了很久的，同时包含了歌曲以及故事的影像作品，非常少有的single DVD。尤其难得的是，KOYAPI在其中同时扮演蓝发的Zazel和银发的MOON两个人。（这家伙……主角果然还是自己来演……）
在DVD中，故事是由不完整的片断来表现的，有点像是MOON和Zazel的过去未来相互混合、互相覆盖的感觉。发生的场所是在拥有13个房间的“MOON之馆”。“迥”这个汉字是日本过去的古字，是“围绕”的意思，因为MOON之馆的13个房间，就好像时空的回廊，会产生异次元的影像。
MOON进入了其中一个房间之后，看到了在房间中唱着歌的Zazel。两个人之间究竟是什么关系，还有，房间里到底发生了什么没有表达，只是最后当MOON从这个房间里走出来的时候，出现了Zazel横躺在地面，胸前装饰着玫瑰花看起来就像死亡般的场面。
关于Zazel和子安武人——Weiβ是经得起磨砺的，Zazel是更加虚幻、脆弱、温柔、美丽的感觉，偏向烦闷的方向。我自己，到现在为止所唱的歌，音质都是属于烦闷系的，不知道为什么无论唱什么歌曲听起来都有烦闷的感觉（笑）。可是认识到这一点之后，自己唱歌的方向性和Zazel比较相似，因此创造出这个角色。所以Zazel是子安武人的最终形态。
——子安武人三大绝配这里所说的“配”指的是“配役”。KOYAPI是绝对多产的声优，但是就和许多中肯不中肯的评价一样，他不怎么出经典。
不多，但并非没有。我所认定的经典，也就是故事充实、角色丰满，KOYAPI充分发挥了演技的作品有三部：《绝爱》、《幻想蔷薇都市》以及《渴爱》《缚恋》。第一个故事：关于绝望的爱——泉拓人我很惊讶，因为和我目前为止所演出的角色相当不一样。说到我所演的那些角色的倾向，我应该是偏向南条晃司类型的角色比较多……不过，拓人所背负的类似命运的东西，我自己也有同感，所以就能很自然的演出来。只是，刚开始演的时候，心里想着“这样子，好吗？”“一定会被原作迷批评得一文不值”，而有觉悟的念头。
——子安武人
说实话我是不喜欢《绝爱》这部作品的（迅速戴上钢盔ING～～），从一开始。
原作的风格，就让我觉得心里不太舒服。那黯淡的封面，冷酷的构图，凌厉的线条，充满了强烈暗示意味的伤痕和十字架……
给人的印象无论如何也不是“幸福”或是“温柔”的感觉。
真的是在不久之前，得知在DRAMA CD中泉的角色是由KOYAPI出演之后，这才抱着必死的决心看了《绝爱》。
撇开个人喜好不谈，它所描绘的情节、人物、感情，都非常充实，甚至到了厚重的地步。是一部令人印象深刻，深深佩服作者功力的精品。
但是，对我个人来说，那个世界，《绝爱》的世界，太过极端了。
晃司也好，泉也好，甚至广濑秋人，他们的感情都那么纯粹，正因为太纯粹了，所以显得过于激烈。
就算是纯粹的白，也会让人觉得刺眼。
就连饰演晃司的速水先生也说，如果晃司真的在面前出现的话，会马上打电话报警，因为是跟踪狂一样的人。或者保持50米左右的距离观察——“就像是酷斯拉（日本电影中有名的怪兽）一样。”速水先生笑着说。
据南小姐自己说，在听试音带的时候，马上就觉得“这个声音好听”而把速水大人给定了下来。而轮到泉的人选的时候，却很困难，因为总觉得不符合心目中的形象，听了很多试音带之后，才觉得“这个好像不错”，而选择了子安大人。
而KOYAPI原本想自己应该没有机会的吧，所以听到自己是受的角色的时候，发出了“诶～～～？！”的惨叫。紧张得发抖，开始在家里很用功地阅读原作，练习揣摩泉的个性，到了录音的时候，还是觉得没有办法充分发挥。
刚听到他演绎的泉的时候，简直让我喜出望外。我是真的，真的真的没有想到，那个演惯了长发美型自恋狂的KOYAPI，能够把泉演的那么像泉。
纯粹、矛盾，软弱、坚强，天真、成熟，仇恨、悲哀，晃司最喜欢的、有着野兽的瞳孔、圣母般的泉。
泉，带着阳光和青草气息的少年，在子安大人的演绎下，有了生命。
实际上KOYAPI的声音是属于青年系，所以要26岁的他发出17岁少年的清亮声线，多少有些勉强。
但是，在声优的世界里，是没有“不可能”这种东西的。重要的是感觉、感觉！
而KOYAPI把泉的感觉，那种“少年”的印象表现得相当好。
略微上扬的声线，轻快的节奏，略带粗鲁时而羞涩的语气。会哭、会笑，会生气。我敢说泉是KOYAPI饰演的所有高中生中最像高中生的一个。
喜欢他对晃司说“奇怪的家伙”时，那微微的笑意。
喜欢他哭泣着“晃司……死了”时，那虚弱的啜泣。
喝醉了，大着舌头反驳：“你把我当笨蛋吗？被女孩子告白的经验，我可是很多的！”
短暂沉默之后，转为羞涩的低语：“……不过，就像你说的那样，我光是考虑足球还有其他的事情就都应付不过来了，这样子和别人交往的话……女孩子不是很可怜吗？”
他会敲着平底锅打断晃司玫瑰色的美梦，当别人可怜巴巴地问：“早安吻呢？”还会无情地“哐”一锅敲下去：
“让平底锅给你吧。”
被晃司告白：“我想要你！……心也好、身体也好！”惊惶地问：“你想干什么？”
被失去理智的晃司压倒，慌乱转为恐惧，怒吼着“住手！别闹了！！”的时候，颤抖的声音已经隐隐带着哭腔。对于常常出演强势而冷淡角色的KOYAPI来说，泉，真的是非常难得的，带着坚硬却脆弱的壳，有着强烈感情起伏，能够充分发挥他演技的角色。
最喜欢Disc 2的第四音轨。不到23分钟的长度，收录了相当多的精华。
不过，最让我感动的，还是“跳楼”那段。
12年不见，以为早已经死去的母亲，来到泉的面前，倾诉了自己当年的心情之后，仍然选择了死亡这条路。
追着母亲来到顶楼的泉，愤怒地质问：“妈妈！为什么？！”
这样就好……我已经没有活下去的理由——面对母亲自私而无情的回答，泉的愤怒中掺杂了深沉的悲伤。
“不是、不是那样！没有活下去的理由的话，为什么要生下我们？！难道我们是你不需要的存在吗？不需要的话一开始就不要生！迟早要抛弃的话，一开始就不要温柔对待我们！！”
母亲在自己眼前从楼顶跳下之后，狂乱的嘶吼：
“妈妈！妈妈！不要！为什么？为什么？！”
晃司急切而温柔的安慰之下，哭泣着拒绝：
“你这种人我才不需要！……已经够了，什么也不需要了！期待的话、相信的话，就会遭到背叛。如果会留下这种回忆……如果留下的只能是这种回忆的话，我什么也不再需要了……”
并不是只有悲剧才是经典，并不是只有哭泣才算演技。可是，第一次听到如此痛烈的悲伤、如此鲜明的脆弱的时候，我毫无抵抗能力地被子安大人的哭腔逼出了眼泪。
爱情不是有各种形式，就算对方是动物、昆虫也是一视同仁的，不是吗？！卡通的世界里面，也有和外星人谈恋爱的情节，可是如果是男同志的话，就会“咦～”得觉得很奇怪。而且用女孩子的模样两人在一起，这样好吗？我并不了解男同志的世界，但是男同志的世界并非是架空的。之前配了《绝爱》，“晃司那么喜欢男人，为什么我只能把女人当作恋爱的对象呢？”而仔细地思考一番。相对来说，为什么我会喜欢女人，要是完全没有疑惑的话，那才奇怪。
——子安武人第二个故事：关于绝望的爱——尾花泽兼次尾花泽兼次，无论疾病还是健康，都要做小暮太郎一生的恋人，你愿意发誓吗？我发誓。直到死亡把两人分开为止，爱情将一直继续下去，就像纠缠不休、执念深厚的蛇一样永远爱他，你愿意发誓吗？我发誓。
——尾花泽兼次
日文原名《ストロベリー デカダン》，本桥馨子的漫画改编的DRAMA。
ストロベリー 也就是strawberry,草莓；デカダン是法文，décaden，腐败。虽然并不清楚这个标题的确切涵义，但是直觉就会产生“甜蜜的东西腐坏”的不祥感觉。而整部作品的基调，也的确是甜蜜温馨之中，隐隐透出破灭的预感。
故事的男主角尾花泽兼次，昵称“小花”，是个天生只爱男人，喜欢变声期之前的美少年的演员。从六岁时觉察到自己的性癖开始，一直暗恋着父母双亡、被自己双亲收养的表弟小暮太郎。
而另一个男主角，俊美温柔，有“昭和的光源氏”之称的“光之君”——太郎，由于自小失去父母，所以格外渴望家族之爱。为了想要个孩子而不断周旋于各名女性之间。
只爱女性的太郎，和只爱男性的自己——兼次清楚地知道自己的感情不会有实现的一天。所以再怎么怨愤不甘也好，都只能把这份执着深深埋在心底，以兄弟、家人、朋友的身份，待在太郎身边。
可是，这种表面上的平静始终会有被打破的一天。虽然诊断结果是“无异常”，但不知为何就是无法拥有小孩、焦躁痛苦不已的太郎，终于得知交往的众多女性之一的柚衣子怀了他的孩子。喜出望外的太郎，把自己将要结婚的喜讯，第一个通知了兼次。
虽然悲伤，虽然嫉妒，虽然想杀掉那个女人泄愤，但当面临危险的时候，兼次还是选择了保护柚衣子，只因为她的身体里，孕育着自己心爱的太郎的孩子。
太郎和柚衣子在神的面前誓言永恒的婚姻之时，尾花泽兼次，默默在心中对小暮太郎宣誓永恒的爱。
以上是第一张CD的内容，而接下来开始的，才是兼次和太郎两人真正的故事。非常幸福，又非常悲伤的故事。
如果说第一张描述的，还是酸酸甜甜，带着草莓味的恋慕，那么第二张所展现给我们的，就是如草莓成熟般的爱情，无可避免走向腐坏消失的过程。
经历了误解与分离，好不容易得到确认的爱，无论两个人多么小心翼翼地守护、多么发自肺腑地渴求，在病魔狰狞地肆虐之下，最终还是以无可挽回的方式给兼次带来了悲伤与痛苦。
爱情并没有消失，可是最爱的那个人却不在了。
每个人都没有过错，每个人都那么善良，可是，为什么尾花泽兼次和小暮太郎，如此相爱的两个人就是无法持续他们曾经的幸福呢？
故事的前半走的是温馨搞笑路线，因而充满了KOYAPI各式各样可爱的声音。
在太郎的笑容面前，飘着粉红色泡泡的声音：“啊～～这张笑脸……太郎，我啊，只要是你的愿望，什么都愿意替你达成。‘昭和的光源氏、光之君’——大家这么称呼他。啊～～在他面前，无论男人女人都相形失色。我的快乐和痛苦，全都属于你……”
在太郎开心地抱着婴儿问“像我吗”的时候，仿佛能听到泡泡破碎声的大惊：“太、太郎！这小鬼……不、小孩，难道、难道是太郎你的……”
因为太郎丢下自己和女人约会，跑到朋友达彦的店里哭诉：“太郎那个傻瓜！把别人的心情当作什么？！啊啊～～碰过他的女人我全都好想杀掉！咕呜呜～～”
穿着女装被绑架，面临贞操危机的那段最为搞笑：
匪徒（色迷迷）：“不过……你真的好漂亮哪……”
小花（突然恢复男声）：“你也是啊！”
匪徒（面无人色）：“不不不会吧？！救命啊啊啊——”
小花（坚决）：“太晚了！”（扑～～）
真的是集合了KOYAPI所有恶搞典型，非常有趣的表演。
当然，如果只听第一张的话，这部作品也仅仅只能称得上是“佳作”而已。真正能够让人承认它是子安大人配役之“经典”的地方，还是风格急转而下的第二张。在后半部分的故事里，你才能够听到超越了外在，蕴藏在“尾花泽兼次”这个人物内心部分、不断成长丰满、更加浓重深厚的东西。
比如他的痴情、执着、善良，他的温柔、乐观、开朗。他的渴望、挣扎、坚持。
被太郎哭着拒绝时，一声低徊的“知道了，我不会再到这里来了。”
被太郎哭着告白时，一声颤抖的“你、你刚才说了什么？！”
尤其让我感动的是，子安大人用他或高昂或低沉、或幸福或绝望，或隐含笑意或带着哭腔的声音，一遍又一遍地告诉我：
尾花泽兼次，有多么喜欢小暮太郎。
真的是听再多遍也不会厌，让我深刻体会到子安大人华丽美声的外壳之下，所蕴藏的真实的演技。
喜欢的部分太多，只能信手拈一两个片断来讲。
第一张第一音轨：
在静谧柔和的管弦乐序曲中，故事由一对父子洗澡时的对话开始——
“呐～爸爸，我、是不是有点异常？”
“为什么这么想？”
“看到男人的裸体，我就会心跳！”
“噗！……对我也是吗？”
“我对年纪大的人没兴趣。”
“我也这么想。……那么，对谁有兴趣呢？”
“表弟的……太郎！”一直很喜欢这段开头，因为盐大爸爸喷水的声音太可爱了～～
不过最经典的在于，那个臭屁地宣布“我对年长的没兴趣”、让人很想捏一把的死小孩，居然是KOYAPI演的……|||
第二张第三音轨：
为了阻止准备自杀的太郎，情急之下吐露了自己心情的兼次，出乎意料地得到了太郎的回应。好不容易终于确认彼此心意的两人，不断重复着哀切的告白。
悠扬的乐声环绕着起伏的海潮，子安大人细语如诉：
时远时近，每日不断重复着涨落，黑暗中，破碎又集聚的波涛，不断地吞噬……没有起始也没有终结，只是不断……吞噬着一切…………
太郎：“小花……”
兼次：“不要害怕，我是属于你的东西。”
太郎：“嗯……”把唯一的、珍稀的、好比镭一样贵重的KOYAPI和MIKI CHAN之间爱的结合处理得这么清淡而艺术化，我不是没有怨念过，不、应该说我比谁都要怨念（T T）。
可是，这段的意境实在太美了。仿佛溶化在音乐和波浪声中，微微带着气声的低语，纯净，甜蜜，不知为何又隐隐流露出哀切……听得我、听得我～～～
其实最最喜欢的，是故事的结尾，从太郎离去之前轻轻的两声“谢谢”开始，一直到最后海浪声随着兼次的独白渐渐隐去，反复反复听了无数次。
第三个故事：关于绝望的爱——高见玲二In the dark
喉を焼く微熱にあおられて
餓えた獣が目を覚ます
鋭く牙を磨ぎすまし
夜を割いて 闇を抉り
乾いた兇器を舐めあける
赤く爛れた 淹れなるエグスターシ
かすれた悲鳴を噛んで
愛が砕ける音がする
——高見玲二
这个就厉害了，吉原老师原作、上下两部的六枚组，《渴爱》以及《缚恋》。不算换碟的时间，完整听一遍的话最少要花6小时30分钟36秒，所以要在这里一一介绍内容是不可能的。
总之高见玲二就是个差劲透顶的家伙，最低！最恶！
可是，还是喜欢、或者该说最喜欢这部作品里的KOYAPI。
泉是个老实的好孩子，小花更是温柔得让人心疼，为什么最喜欢的却是高见玲二呢？曾经考虑过这个问题。
首先原作的吉原老师功不可没，她把玲二这个人物塑造得太成功了：美丽、冷酷，完全无视法律道德，只遵从自己的欲望而活，彻头彻尾的利己主义者。
可是，在那看似成熟无表情的面孔之下，是一颗因为饥渴不满足而不断伤人自伤的心。
不过是个无意识地哭喊着我需要爱请给我爱的小孩。
外在是个一边走路一边释放荷尔蒙的男人，内在却是个连爱与被爱的方法都不知道的孩子——这种危险的不平衡，正是高见玲二这个角色的魅力所在。
其次，子安大人的音质实在太适合“恶语伤人”了。他那圆润淳厚，不带杂质的美声，一旦去除了温柔、代之以恶意，简直就能笔直刺入人心。或者该说，在完全剥离了感情之后，那种无表情的话语，更加容易让人单纯感受到“声音”之美。
无法清楚地解释，但是，果然，还是～～子安恶役•最高！
最重要的是，抛开情节不谈，吉原老师笔下的语言，实在太有张力了，《银镇》也好《间之楔》也好，每次欣赏她的作品都会被那字里行间扑面而来的激烈思想和感情撞得头晕眼花，而对跟不上她思维的速度而感到羞愧不已。更加可惜的是，吉原老师的遣词用句级别实在太高了，子安大人的一句念白都能让我翻译到死。
相当喜欢第一张开头，子安大人那仿佛来自魔域深处、透过脚底爬上脊背的声音：
“黑暗中，被灼烧咽喉的微热煽动，饥饿的野兽睁开眼睛。磨利了锋锐的獠牙，割裂夜色，掘挖黑暗……不断舔噬干涩的凶器，深深沉溺于鲜红腐烂的愉悦之中。吞下嘶哑的悲鸣，响起爱破碎的声音…………”
短短几句独白，让人瞬间了悟：这只在黑暗中蠢蠢欲动的饥渴的野兽，就是玲二“渴望着爱”的内心。
而在兄弟两人的关系扭曲的瞬间，那禁忌之爱的始动处，子安大人一句饱含恶意的耳语，让我对玲二心中隐藏的执着悚然一惊。
以蛮力压倒了准备离开家的和也，玲二的语声带着冷淡的笑意：
“我不会让你离开的，因为，我和你…………”
就在我为和也的惊惶而微微揪心的时候，子安大人忽然转而使用情话一般的耳语，吐着气说：
“是兄弟啊…………”故事进行到尾声的时候，和也在玲二执着的逼迫下渐渐改变了态度，开始回应他、关心他，可是，玲二仍然无法满足，就算把和也束缚在伸手可及之处，也无法停止地感到焦躁。
在与和也开车去温泉的途中，玲二有一段相当精彩的内心独白，可以说是他首次坦率地面对了自己的感情，也是这个高傲强势的人物，第一次流露出了一丝脆弱。
那句身心都在颤抖的“縛りたい、 縛られたい！”让我好像亲手触摸到了玲二无法传达的、绝望般的恋慕。
我认为，语言只不过是瞬间就会消逝的幻影。所以，我需要着，比起语言来更加长久、在更加深沉之处联结着的、明确的羁绊。不是那种想要互相给予的关系，也不是和那不确定的血缘一样的东西，而是由我亲手刻下的、只属于我的印记。但是，尽管啃噬着他的肉，舔吸着他的血，高高在上地压制他对他肆意妄为也好，仍然得不到满足。而哪怕一个欲望得到了一次满足，大概就会产生更加深沉的执着吧……原本想要捕捉的……却被捕捉住了。想要束缚……想被束缚！在纯粹的热望中能够缔造某种联结之前，无法停止，这种像要死去般灼烧身体的热度。所以……大概……我只不过，是个对想要的东西渴求不止的小鬼罢了…………
——高见玲二三类角色，十一个恶役我（对喜欢的人）非常温柔，会不断摸着她的头说“好女孩”这样的感觉（笑）。不过，这种本质的温柔，身为表演者在演戏的时候、唱歌的时候，果然还是会自然的呈现出来。就算是演坏角色的时候，我的情形也是，不管怎样都会想着“他真的不是一个好人吗？”而在哪里出现了不能完成坏角色的部分。不过，这也是绝对不会消失的部分。“不管你演的多帅气，在什么地方一定会出现悲惨的一面。”本质上，大概会吸引大家的目光吧。因为，我想要体会那样的感觉，我相信这是正确的。
——子安武人
除了以上的三部作品之外，KOYAPI堪称佳作的作品不是没有，可是，和许多人察觉到的一样，他的角色类同的相当多。
我接触他的作品其实不算多（每次看他的LIST都让我对未来50年的人生失去信心……|||)，在这有限的作品中，草草统计一下，他饰演最多的角色有三大类：
一是自恋角色，其症状比较突出的有七个；二是哥哥角色，除开表哥、姐夫、继兄不谈，亲哥哥整整十个；三是恶役，也就是反派，我听到的就有十一个。
前面也说了，子安是恶役最高，比起温柔得让人痛恨中国基本国策的虚幻哥哥角色来，还是那些形形色色、作恶多端，但是“一定会在某个部分呈现悲惨一面”的反派们，更加让人印象深刻。
那么，请跟着我一同回顾KOYAPI的十一个反派～～（排名不分先后）
赤法师雷藏（赤法師レゾ）出自《秀逗魔导士（スレイヤーズ）》，一开始就登场的大反派。出场的时候是以正义的朋友的身份，但是因为穿着华丽的鲜红色法衣和他的名字，被伟大的丽娜•因巴斯大人批评为“好像坏人。”结果不久之后果然暴露了真面目来抢夺贤者之石。
虽然这家伙属于比较卑鄙的那种，但是他做坏事的原因只是想要治好自己从来没有见过一天光明的眼睛。这也就是KOYAPI说的“悲惨的一面”吧。 蛾天丸《犬夜叉》里面用来练功升级的妖怪之一。因为是蛾的妖怪所以才比较妖艳吗？海藻样的刘海，薄薄的红唇，我记得似乎还擦了眼影……|||
比较神奇的一个地方是他一边吐丝还能一边说话，虽然想过这应该是个BUG，不过只要能够多听一点KOYAPI的声音让他一边吃饭一边说话也行。
这种角色表现的机会不多，尤其这家伙是个毫无“温柔”可言的纯粹的妖怪，不过最后被斩死倒是的确有点可怜。其实不温柔也好啦，因为当他一边喝酒一边把一个女人拉到面前的时候，我还以为他又色心大起还骂过他什么改不了那什么的。结果他不是为了要那什么，而是要吃，这还比较可以原谅……
最后一个有趣的地方，如果你能耐心地从这一集看到第99集，你就会发现关桑饰演他的亲戚蛾薙丸，提到他的时候是这么说的：“那家伙是我族的羞耻。”
蛇王的魔导士《阿尔斯蓝战记（アルスラーン戦記）》里级别比较高的反派之一，让人挠墙的地方是他一直罩着个大袍子，看不出来帅不帅。因为要演出“幕后黑手”的感觉，基本都没怎么让他出场T T
不过值得安慰的是他在同一部作品里饰演了另外一个人物，盗贼首领的儿子梅鲁连（这种情况就是小虾米的证明……|||）。
说实话比较喜欢梅鲁连这个角色，因为是粗鲁别扭，某些地方又很老实。善于使用弓箭而自称是帕尔斯第二的名箭手，被问到第一是谁的时候，面无表情的回答：“现在还不知道，但总有一天会在什么地方遇到。”见识到吟游诗人和女神官的神乎其技之后，懊恼地自语我搞不好是第三，可爱！ 内田医生关桑和光君合作的《买寝室的钥匙（寝室の鍵買います）》里的人物，主业是医生，闲暇的时候搞搞副业就是绑架什么的。
以前已经呼吁过了，现在在这里再次强调，在许多资料网页，包括官方网站上，对于这个角色的表示都是“犯人”，其实他是有名字的，叫“内田”。来，大家跟着我念：内——田——先——生！记住了吗？
关于这个人写过长达NK的介绍，故此处从略。（详细资料请登陆2boys.blnet.net查找）
馆正成（牙瓦鲁）（舘正成(ヤワル)）《时空转抄（時空転抄ナスカ）》的反派第一男主角，前世和正派第一男主角是战友，和正派第一女主角是恋人，正派第一女主角是正派第一男主角的前恋人，；在今生他是正派第一男主角的朋友，正派第一女主角是他的原未婚妻，正派第一男主角是正派第一女主角后来的恋人。
被我绕昏了没有？……还挺得住？那好，继续。
馆正成这个人呢，和前面几个比起来算是长得称头一点的，加上他又是剑道高手又会弹琴，而既然家里就有道场又有那～～么大一陀钢琴的话，这家伙一定十分有钱……再加上偶们KOYAPI必杀的美声攻击，真不明白为什么正派第一女主角会变心…… 樱冢星史郎（桜塚星史郎）天下谁人不识的阿星，可惜只在剧场版《东京巴比伦（東京BABYLON）》里是KOYAPI出演的。
并不是演的不好，可是古辙澈大人的星史郎珠玉在后，我也就不方便替KOYAPI班门弄斧了。不过……不过，我还是要喊一句：
我们KOYAPI咒语念得比古辙大人顺溜！（闪ING～～）
夜叉王凯（夜叉王ガイ）KOYAPI自己承认的出道作《天空战记（天空戦記シュラト）》里的第二男主角，姓是黑木，有一个姐姐比较变态。
那时候的KOYAPI还相当年轻，不过在关桑、飞田桑、贤雄桑、铃置大人等一干实力派的包围之下，仍然能够举重若轻，剑走偏锋，出场的时候风情入骨的一记奸笑：“我会背叛？”立刻将我斩于马下…… 里修门伯爵阿鲁曼（リシュモン伯爵アルマン）人气小说《假面贵公子（ローゼンクロイツ）》改编的DRAMA作品里的反派。其实一直觉得这个名字挺傻的……不过人物倒是不傻就是了，是个风度翩翩、浑身装饰着鲜花和宝石的贵公子。从原作来看，倒是很有男子气概，可是斋藤千惠的插画里面居然把他描绘得那么纤细……啊啊，不管了，反正本来就是BL作品！
这个角色倒是让我吃了一惊，因为一开始是以小杉先生饰演的门福尔公爵的朋友兼左右手的身份出场的。言行举止都华丽得恰到好处，是个给人印象十分舒服的配角，没想到啊没想到～～没想到你浓眉大眼的也叛变革命了……
不过，背叛之后反而觉得更有魅力了～～就连失败之后跳河也跳得这么潇洒，哦哦～～
魔道王丹达里昂（ダンタリオン） 《温柔杀死龙的方法（やさしい竜の殺し方）》里的大反派，是智慧与武勇兼俱、美貌和魔法并存的超级大BOSS。因为他实在太厉害了，所以不得不设定他和主角之间有某种不可告人的联系才保住了正义之味方们的小命。
这个人算是典型的悲剧人物吧，本来是正义的一方，曾经一统天下的王，可是因为不得不亲手杀死自己的爱人（或者该说爱龙）而独自悔恨了数百年。想要疯狂又无法疯狂，最后只好憎恨这个夺走了爱人的世界。
慢慢毁坏这个自己曾经一心守护，并且为此付出了沉重代价的世界，究竟是什么心情呢？
当他温柔地诅咒“爱这种东西，毁灭吧”的时候，你才能体会到这个人有多么的绝望。
非常希望听到他和小龙王之间的夜半密谈，可惜剧本上居然把这段删了。
不过，当他终于对继承了爱人血脉的小龙王流露了温柔，总觉得很欣慰。 古协伸一（谷脇伸一）终于进行到我的最爱了（>_<）！
本来是木原音濑老师《枕在蔷薇花圃》里的主角，在DRAMA CD《WEED》里面以配角出场。台词不多却抢尽主角锋芒，连木原老师都评价说这个角色最接近原作的形象。
真的是、真的是，很有魅力的人物啊！那种彻底的“坏人”的感觉。从事着医生这种高尚的职业，却能做出强暴不认识的男人这种没常识的事情。看了原作的话，就更能体会到这个角色是多么地狡猾自私，无耻下流。
就是CD里那不多的几次出场，就把这个人物的卑鄙、圆滑、好色，还有那不多的一点、漫不经心的温柔表现得淋漓尽致。如果《枕在蔷薇花圃》能够CD化，绝对是不逊色于《渴爱》的经典！
谷协伸一不想使用“后悔”这两个字，但是……要是自己没帮他动手术的话，他应该还可以活久一点的吧……要是自己对他再温柔一点的话，他或许就会回答自己所说的话吧……自己所珍惜的东西早在以前就失去了，自己却丝毫没发现……谷协伸一渐渐开始明白了。
“小朗。”
纵使呼唤着他的名字，他也已经不会回来了。谷协伸一低着头，用双手隐藏那不停流下的眼泪，却还是忍不住发出哀嚎声。
——木原音濑《枕在蔷薇花圃》一个问题创作者子安是为了提升声优的子安，这是很奇怪的说法，可是创作者子安是声优子安的忠实听众（笑）。所以我觉得想要借用一点力量过来。
——子安武人
之所以说KOYAPI能折腾，是因为他除了单纯的配音意外，还进行了许多艺术尝试。虽然声优演舞台剧、组乐团，或者干脆演电影的也不少，但是像他这样自己写小说、制作游戏，以纯粹歌手的身份开演唱会，并且能够退出原案作品7部之多的好像还没有。
一开始是佩服他的多才多艺，可是长久下来难免产生疑问：这样不会相互影响吗？毕竟最近KOYAPI的配音上的佳作不怎么多，难免让我们这些比起看到映象更喜欢单纯欣赏美声的子猫们有点担心。我就曾经挠着墙疾呼“你继续给我从事声优这个很有前途的职业去吧～～～～”
以下是很久以前，KOYAPI针对相关问题作出的回答——
最近，FANS之中“子安先生，这样下去会成为创作家，不是吗？”为我担心的人还真不少，可是那样的事完全不用担心。在我的心中，还是想要尽力从事最幸福的声优工作。闲暇的时候，当然也会做做创作的。……
FANS之中，“已经不想再当FANS了，因为脚步太快而跟不上，是很幸苦的。”会突然增加这样的人也说不定。不过这是无道理的担心，而如果选择跟过来的话，我会非常高兴的。说到希望，我觉得是“彻底地跟随我吧，死也要在一起”。虽然表面上说是一帆风顺，但其实天鹅是在水面下暴走的。我想，如果被人发现的话，就马上飞走了，有这样的感觉。其实很辛苦的。这次的主题就是“跟随我吧”，所以请各位跟我走。
