中国漫画家巡礼（完成！！有遗漏以后添加！）

不要期待什么，不要悲观什么，一切不是因为我们没有努力，也不是说没有希望，只有一句永远正确， 那就是：时间未到

既然是完全版，那么再置顶一次

好累！因为工作一直没更新！本来想完整回顾！现在才发现没必要1我又不是要写漫画家大字典啊！反正东西都是一家之言~~哭着自己顶下！好累！
加班N天之后，再写这个已经没言语了…………

在少年漫画上看到，当年的三剑客都已经结婚，两个都有了孩子，觉得时间真的是太快了。

从一而终，对我来说是推崇的，所以少漫、卡通王、北京卡通都坚持到了现在。但是除了北京卡通以外，另二者对我的吸引力都在下降。走少女路线，固然是和上海的地理位置和人文环境有关系的，我们要看到所谓的主流，但是总要有人来做实验性的作品出来。一种艺术形式发展到一定的时候，总要用新的形式来丰富它。

说到艺术，我认识的天堂鸟漫画社社长——虹色，不知道她在同人界是否出名，但是好歹也是上海最早涌现的漫画社团之一。现在她已经大学毕业三年了，仍然还在运作自己的社团。能像她这样保有持续热情的人，我认为必定是有内在的东西在支撑的。和她聊天时，便从她的言语中体会到了动漫作为大众产物的“有利可图性”，她一直都是把动漫看成一个载体，可以利用它在各个行业里谋取到利益。

我向来觉得，如果这样便会导致创作的不纯，但吃饭问题也是个不能不考虑的重要方面。中国的现状导致了如此的窘境。

但是，这不应该是阻碍人们向这个方向发展的理由。或者说，从事任何事业，必定都有障碍，到时候就看人的意志了。

最近似乎都在劲吹怀旧的风（秋风萧瑟阿秋风萧瑟……），然后看到这篇文就更加感慨了，画王，颜开……那么多令人怀念的名字被东西一一道来，要先默哀……期待补完>_<

小山日记是谁画的？？？

其实我明白你的意思，你喜欢的就是具有情节的用画面来叙述故事的漫画，你把它称之为漫画，我不会干涉你的看法。可是如果你把你自己的看法推广到别人身上就大可不必了，我不知道你话中的“我们”是个什么概念，是指你我？或是大多数人？或是所有人？说实话，可能如你所说，在漫迷中或许有很多人只把有情节的漫画称为漫画，可是在我接触到的普通人群中（一部分是非漫迷），大部分人对于一个单幅也是称为漫画的，可能是你我所处的环境不同让你我对漫画这个概念有不同的理解，我觉得在这种问题上争吵是没有意义的。正如南方人的外婆就是北方人的姥姥一样，概念不同或是称呼不同是没有争吵的必要的。或许在你看来“大多数”人是抱着一种看故事的心理去看漫画的，希望得到满足，可是至少有一部分人，比如我，就不完全是这样，我拿到一部作品前并不完全是抱有什么对情节的期待去看的，而更多的是想去体会一中感觉，只要能在其中发现，我就感觉很满足了，而这种感觉我也并不在乎他是认真或是玩票。我也并不认为我要试图去改变我的喜好而去向大多数人妥协。
即使咱们不同，我绝没有想把我的观点强加给你你的意思，只要你明白我的观点，你赞成也好反对也罢，都无所谓，咱们的讨论并不一定要以一个共识来结束，我也不打算迁就“大多数”人的看法而放弃自己的观点，其实怎么定义漫画、欣赏漫画，本就只是个人的事情，拿出来讨论已经很无聊了，只要彼此能听明白对方的意思就够了，也未必需要统一起来。人和人毕竟是不同的吧……
在概念上混淆不清没有意义，如果接下来要继续讨论，我会理解你所说的漫画是指你希望看到的讲故事的漫画，那么也请你理解我所说的漫画是指包括单幅、同人及其他一些乱七八糟的概念。在互相沟通了定义之后，我觉得这个问题就已经讨论清楚了。

我很同意你说的“一个或多个渠道，在某种系统化的解释与说明的辅助下可以引导一个完全的外行短时间内入行”，如果有这样的办法那就是最好不过了，可是正因为我本人体会了从外行入门的辛苦，没有发现在短时间内入行的方法，才会想到如果是已经有美术基础，他在漫画中的入行速度是不是会快一些，毕竟他已经省掉了其中很麻烦的美术培训的步骤。说实话，人的热情是有限度的，并不是每个人都能像你一样持续十年的喜爱漫画，我有不少认识的人因为喜欢漫画而去学习美术，可是在枯燥的基本绘画能力的练习中就已经完全消磨掉了热情，毕竟只有学习到一定阶段才有能力去发挥的。所以我说，人和人是差不多的，非美术专业的人可以对漫画感兴趣，为什么美术专业的人就不可以。从一个外行开始热情，要一直保持到成为漫画家是很难的，而从一个扎实的美术基础上开始投入，更快的进入创作阶段，享受创作的乐趣，更有利于保持这种热情。如果可以找到一种短期入行的方法当然就可以解决这些问题，可是无奈的是，现在好象还很难找到这种方法，所以我才说在现阶段动员更多的专业人士参与对漫画水平的提高是有好处的。

其实也说不上什么争论啦，各人有各人的看法，不一样没什么好奇怪的，也不用大家想的都一样，要不还有什么意思呢……

我觉得我和霸王哆啦讨论的并不是我想说的问题。
最初是说BENJAMIN吧，照霸王哆啦的意见他是算不上漫画家的。而我认为，漫画发展到现在，一般的漫画形式是一种既定的格式了，要有好的故事，完整的情节、并且和画面用我们已经很熟悉的方式结合起来……可是我觉得这只是我们脑子里漫画的映像罢了，是一种定义，我们把这样的东西称做漫画，可是有人在拓展这个词的领域和概念，所以现在出现了同人、单幅、CG和一些零乱故事的“漫画”，我并不觉得一定要把他们称做漫画家，只不过是个名称罢了，没什么重要，霸王哆啦才开始的那句“不能学会用画面讲故事的对漫画来说统统都是废柴”有点过分的抬高和局限了漫画的定义……其实，第一个尝试抽象画的人可能也是不被美术界承认的吧；很多情节散乱的艺术电影也一定曾难以让人接受吧；可是它们现在都是美术和电影中的一个种类了……我不希望把漫画抬高到一个无法接受一个创新或是异类的高度，这样太吝啬了，太自命不凡了……所以我并不是在肯定BENJAMIN的方式而否定故事的重要，而是说我们不用要刻意去说哪个是漫画而哪个不是漫画，谁知道再过一百年什么样的形式才会成为漫画的主流呢？
其实我最初的意思，只是希望有美术基础的人，有条件的人，多尝试一下漫画，不论单幅也好，故事也罢，或是什么他能够想到的从没见过的方法，只要参与进来就很好了，为什么一定要局限于故事呢？我们画画、编故事，无非是想要表达一下自己想大声说出来的东西，只要能让大家明白并且感受到，何必又要局限于现在的这种结合方式呢？BENJAMIN的单幅也好，小故事也罢，我就是很喜欢其中的那种感觉，也没有多想过这个到底算不算是漫画，我觉得在欣赏的时候还要用精确的词语来界定是相当煞风景的吧。

对于霸王哆啦：我很佩服你10年都在认真的画漫画而没有放弃，很佩服你对漫画的喜爱和热情。可能是我的话中那句“美术专业的人”让你感觉我否定了你的能力，如果你这样认为，那我就跟你道歉。我只是说那些大把的资源人力浪费了可惜，他们的参与在一定程度上可能可以加快漫画的发展和提高中国漫画的水平，可是我并不否认自学的人一样能画出优秀的作品，而且我认为在没有条条框框的自由学习中可能能得到更好的效果，只是可能要付出更多的努力罢了。如果我只认为那些人才能成功，那我本人这个专业和美术完全不搭边的人为什么还在整天学着画漫画呢？我只是有时觉得画得很辛苦，力不从心，才想到那些本来就有条件的人来做可能会比我轻松多了。如果你喜欢有完整故事的漫画，那是你的个性，你的方式，我决没有否认你的看法，也真的希望能看到你的作品。还是真诚的为我不谨慎的话向你说“对不起”了。