曾经有一份经典一直在我们心中流转，不管经过了多少时光的洗礼，依然无法让它淡去，等到有一天我们都老了，或许还会津津有味地对我们的下一代说起那些天上人间，血火烽烟，说起那些顶着个熊猫眼还能呵呵直乐到第二天和三朋四友肆无忌惮大声议论洋洋得意的青葱时光，然后在某个有着庸懒阳光的下午淡淡回想曾经也是这样迎来不得不接受的结局后小小地暗自神伤，再对着大片大片温暖的阳光眯起眼睛，长长地叹一口气后煞有介事地说一句：“年轻真好……”。这，就是我们这一代，这一代听过仙剑、看过仙剑、玩过仙剑，然后被仙剑感动过的一代。
不可否认，作为一个中文的本土RPG游戏，仙剑无疑已经成为了一部传奇，一部前无古人后无来者的传奇，所以它的后作无论续写前缘还是独立成章，都无法跳出前作的影子，永远有大段大段的内容让人垢病。因此在放出消息要开拍TV版的时候，相信所有的仙FANS和非FANS都和小鱼一样心里直打鼓：毁不毁经典先不说，单这种行为而言，在现在大环境不好的情况下，不是自个儿讨骂吗！
不出所料，从片子开拍到全国发行的今天，对它的骂声就没有停过，简简单单一句“垃圾”还算是温柔，骂到最后连赵灵儿不够“萝莉”也被算上大加批判，狂轰乱炸的阵势大有赶超当年《泰坦尼克号》的势头。所以，好多人都跑去看这部剧了，还有挺多的电视台都争着拿下它的首播权，别管它好不好看，就凭着这么多的人骂，就足以说明什么叫爱之深恨之切，就这样，这部剧越骂越红越红越骂再骂再红再红再骂……都成绕口令了！
剧情赏
凭心而论，凭小鱼一天三集守了十一天的执着而论，这部TV版还是有其闪光点在的，先不说将它与游戏割裂开来看的效果，就联系起来看，单在剧本的控制上，着力点还是相当均匀有序。首先，剧本并没有将原作只当作一片肥沃的土壤自顾自在那儿开花结果然后生出个怪胎来，剧中所有的主线剧情，基本与游戏一致，支线剧情除了一部分作为辅线的原创剧情外，大部分也没有跳出原作的控制范围，算得上是个中规中剧的改编。由此可见编剧的用心良苦，一方面要照顾被越来越多天马行空光怪陆离的电视剧宠坏了的电视观众，一方面还得讨好游戏的死忠FANS，做成这样虽然颇有两边讨巧的小媳妇样，却也不失为照顾了两方的情绪，符合咱们文明古国的中庸之道。从李逍遥上岛求药到赵灵儿出岛再到林月如、阿奴、酒剑仙等一干角色的悉数登场，故事都按着游戏的脉络不紧不慢地发展着，且从第一集开始，整个片子便开始从着色、造型、音乐再到节奏都极力营造一种浪漫唯美的基调：色彩明快又不失柔和，镜头也以近景和特写见长。其中仙灵岛一幕就以一遍淡紫的樱花（某鱼对花的知识实在贫乏，姑且认为那是樱花）先声夺人，成功地营造出了仙灵岛的梦幻感。再以近两集的长度将游戏中一带而过的内容大书特书后，更引入赵灵儿10年前就见过逍遥的原创情节，增强了片子的戏剧冲力，给初看的观众抖了一个大包袱的同时，也给予了游戏玩家强烈的带入感，会在心里暗自思索——这是后面的剧情，可谓是一个聪明的改编。如果仅以原作中灵儿单纯只因被逍遥的孝心感动而情愿与他结合，不免让人觉得单薄和牵强（在游戏中有战斗、寻宝等因素相辅便不太明显）。这种小细节的成功改动在剧中还有很多：如狐狸精和蛇精最终的相知相守、李逍遥和林月如的斗法等，都让观众更好地理解和溶入了剧情之中，也为那许多人明知的悲情铺下了厚厚的基石。锁妖塔倒塌那一刻，虽然小鱼也觉得CG太假，但林月如一句充满悲凉意味的：“原来我已经那么老了”还是让眼眶瞬间泛红，原来，我们还是可以为这么单纯的爱恋而感动。
数一数仙剑发行的时间，从第一版到现在，不多不少已快10年，在这10年间，中国WTO了美国911了印度洋还海啸了，我们的电视剧市场也由过去几部港片和生活片就万人空港的局面过渡到了今天的百花齐放。小鱼10年前还傻不叽叽的每天放学后狂练100米就为守着电视一天一集圣斗士，今天也知道了开着BT隔几天就让硬盘饱餐一顿。因此，在这１０年间，我们无论从审美观还是观片品味上都发生了一些变化，放眼看看今天围绕在我们周围的东西，就连高达这样严肃的内容都能给玩出点儿暧昧，玩出点儿BL来，我们还有什么不敢玩儿呢！现在的片子，没点儿不伦，没点儿悲惨过往还真不敢端出来现菜，而这样一部10年前的老经典，剧情中除了纯之又纯的四角恋外又还真没其它的，不加点儿料恐怕10集不到就得夭折。所以编剧就着剧中的几个人物，硬是将圣姑、巫后、酒剑仙、剑圣这几个人扯在了一起，搞出了阿奴是圣姑和酒剑仙私生子的情节，这样的改编在游戏玩家眼中固然是对原作的大不敬，但却在整部剧中丰富了情节的发展脉络，也突出原作中较为单薄的一众高人的形象：原来他们也可以有七情六欲。至于游戏玩家的接受度，就只能仁者见仁，反正一干大众很是受落。除此之外，剧中其它较大的改编还有对刘晋元和唐钰这两个原作中路人甲的大胆起用（小鱼想破头也想不起来在游戏中哪儿见过唐钰）。私以为，作为RPG游戏而言，玩家一直要带着主角斩妖除魔狂练升级，情节的发展便全在主角身上，其它的内容只用路人甲乙丙或NPC来交待就可以了，但放在电视中还这样来的话不把观众闷死也把主角累死，所以就必须另辟稀径。因此，从原作中提炼人物就成了个通用的作法，既合观众情又合乎原作的理。特别是阿奴这个角色，原作中是为顶替林月如的位置而出场，所以很后面才露脸，仙术也和林月如相似，补齐了作战时的三人阵形。而电视中没有对战斗环节的限制，她便有了更大的发挥空间，一早出场和唐钰一起成为了一支重要的支线，方便了导演来回切镜头，也解救了观众的审美疲劳。至于刘晋元，则更多地起到了在剧中交待背景和烘托人物个性的作用，李逍遥和林月如在他的反衬下更彰显了其个性的特点，只是他的出场到后期有点过多，反而把他和小蝴蝶的悲恋冲淡了。
角色赏
无论是谁，相信只要玩过仙剑既使是再铁石心肠的人，也不会对游戏凄美的结局不动容，想当年小鱼是从林月如香消玉殒那一刻开始就红着眼圈玩到最后，到结局动画时还因为怕眼泪会挡住视线硬是到工作人员名单登场时才哭出声来，差点儿把自己憋出毛病。可见仙剑所塑造出的角色给予了当时的我们多么强烈的带入感，也正因为这样，TV版在角色的塑造上格外小心翼翼，必竟，一千个人心中就有一千个哈姆雷特！
说到仙剑就必然要说到仙剑之魂——李逍遥和赵灵儿，这两个人是一个是故事的主脉络，一个是最大的催泪弹。如果游戏也有奥斯卡的话，相信当年多半会得个最佳男女主角什么的。放出TV版的消息后，玩家们对该剧最大的猜测就是主角花落谁家的问题。最早的传闻是张卫健和何美钿（汗一个，小鱼当年听闻噩耗差点儿一头撞死），随后传出了刘亦菲，最后才看见了胡歌的脸。凭小鱼的观感，刘亦菲和胡歌扮像上还是相当接近原作的，特别是刘亦菲，她的年龄和个人感觉都和赵灵儿很相似，加上那份不可多得的飘逸感和灵气，使赵灵儿在她的身上得到了很好的体现。特别是剧中原创的姥姥骨灰被风吹走一幕，她的表现可圈点之处很多：梨花带泪一脸无助表情，配合音乐的烘托，哭得人心都碎了，很好地表现出了赵灵儿初出仙灵岛时的无助心情，这一哭，也是她不得不面对姥姥去世、李逍遥遗忘自己后的第一场哭泣，将许久的压抑悉数释放，犹如终于决堤的湖水，特别容易使人动容，也将赵灵儿玻璃娃娃一样的美感带出，在观众心中烙下了一个深深的印。
再说李逍遥，这个角色在原作故事中是一个从无名小混混成长到“仗剑江湖为红颜“的大侠的性情小子，他对每一个他爱的或爱他的女孩儿都有着一份难能可贵的真情，只可惜他对感情易放难收，在两个挚爱的女子离他而去后，选择了远离和深埋情感。所以他最后离开了阿奴，因为他已怕了，怕了那种先得到后失去的痛苦。游戏在塑造人物时，精确地将李逍遥的那份孤寂和又爱又怕的心情转变刻画十足，结局处一串长长的孤单脚印便特别令人动容。相对TV版在这方面的塑造就有点儿不足，胡歌版的逍遥更多地体现了他成长和成熟的过程，体现了他由一个小混混变成大侠的蜕变历程以及他对灵儿和月如的深情，但逍遥本身的那一分脆弱和敏感反而不太明显，使这个角色少了一点儿让人怜惜和心痛的感觉，总觉得差了点儿什么。但综合来看，胡歌从形象和气质上还是很贴近李逍遥，对原作角色的表现还是基本到位，只是，后期深情的时候如果再带上点不易察觉的伤悲就更好了。
林月如，原作中最具牺牲精神和奉献精神的角色，从一开始，就对逍遥就选择了默默付出，是那种爱人幸福自己就幸福的最好代表。将自己的爱意隐藏在大小姐的外表下，只为一份难能可贵的成全。所以。这样的角色如果演好了，是十分讨好的。但台湾的安以轩据自己说没有玩过游戏，所以对角色把握有些过火也就不足为奇。安以轩版的月如看了以后总觉得有点儿刁蛮有余，高贵大方不足。大小姐的感觉是出来了，可那份成熟和内敛却不见了，和原作中的林月如就有了点儿差距。好在她将月如那份成全表现得还算到位，从一开始的暗恋只想成全对方，到中途和逍遥两情相悦一脸幸福，再到最后逍遥恢复记忆再次用生命去成全，她很好地诠释了这样一个人物的心路历程和她的不溢于言表的深情及痛苦。当逍遥和灵儿在锁妖塔内深情相拥时，她那行努力隐藏却不自觉流出的清泪成了无声的语言，让我们在一瞬间喜欢上了这个因深情而伟大的女子。
除了上述的三大主角外，TV版中还有一个占有重要地位二线角色——阿奴。这也是小鱼在游戏中最喜欢却让小鱼最失望的角色。原以为在TV版中戏份大幅度增加的她会有更大的发挥空间，谁知道刘品言（名字记不清了，好象是这个）版的阿奴除了发展剧情外真的没看出其它什么，开场一句：“第一喜欢的是吃，第二喜欢的是睡”将古灵精怪的阿奴彻底损成了个低智商多动儿，不提也罢。反倒是和她配戏的唐钰显得挺可爱，这个，叫不叫反衬作用呢……
最后看看反面角色和二线配角。原作中的终极BOSS拜月教主在剧中仍是法力无边，只是出场过多，外加编剧在其身上加多了点儿人性色彩，一直反复念叨：爱是什么，反而让人觉得别扭。最后几集居然还和李逍遥讨论起地球是圆是方的问题，以此解释李逍遥修改历史不成功的原因，多多少少让人觉得有些牵强。阴狠不足，霸气不足还有一点儿衰，挺好笑的一个角色。相对而言酒剑仙、圣姑、巫后、彩依等配色都还有几分原作的风骨，又带点儿自成一派的调调，使剧情的发展变得活色生香起来，很是讨喜，比起那个碎碎念的胡子叔叔，不知道可爱了多少倍。
造型赏
所谓“佛靠金装，人靠衣装”，如果刘亦菲剃个小平头站在那儿小鱼保准你想破头也想不出那就是我们的灵儿— —|||，所认一部剧的能否先声夺人，造型绝对很重要，要是真让灵儿来个平头逍遥来个怒发冲冠的话，观众一定会很负责地告诉发行商：我们很生气，后果很严重……
在玩家的口水中，有一条就直指TV的造型不是COSPLAY，而是原创，认为这是很不智的行为。但小鱼却觉得10年前的游戏造型如果真全部原样搬上荧光屏，那才叫一个寒字啊~~~先不说动画人物的造型拿真人来扮群众能否接受，单就把电视剧和COSPLAY表演混为一谈，那本身就是不智的举动，这样批评，还是一笑置之的好。
其实就造型和原作的切合度而言，这部剧还是做得很不错的，至少能让人一眼就认出主角来而不是指鹿为马的瞎猜一通。特别是李逍遥和赵灵儿的造型，和原作神似度很高，既让玩过游戏的人能一眼识破，又让初看电视剧的人乐于接受，挺成功的。至于其它的造型，除了拜月教主阴柔了点儿，林月如俗艳了点（大红大红的，开始的时候头上还好多花，寒一个~），也还都可圈可点，和整部剧的明快清新基调很符合，也很有点儿仙的味道。
（小鱼最喜欢赵灵儿的小尾巴，摆啊摆的，可爱死了！）
音乐赏
仙剑游戏的成功，音乐功不可没，以至小鱼今天听见游戏主题曲还有点儿鼻子酸酸的感觉，那份凄美感被表现得淋漓尽致。可TV版却放弃了游戏原有的音乐，全部原创，这一点也成为了玩家垢病它的地方。但私以为，是否应该采用原作音乐那是个智者见智的问题，然而就单从TV版的音乐而言，却还是很不错的。
片头由JS操刀的《杀破狼》颇有份“风萧萧兮“的古味，宏浑中带点悲凉意味，与片子的意境意外的吻合，也是小鱼的最爱。片尾由动力火车演绎的《终于明白》将片子那种与幸福错身而过的感觉烘托得很到位，动力火车的演唱也很老道，作为ED曲相当适合。而片子中出现得最多的由胡歌演绎的《六月的雨》和《逍遥叹》虽然唱得还差点儿火候，却贵在与片子结合得很好，出现的时间和地点也恰到好处，将片子的情煽得很是够味儿，连带其它一些背景音乐的控制也很准确，看得出音乐总监是个煽情的高手啊！
总之，这TV版的音乐相对这部片子而言，算很对得起观众的耳朵了，至于他们有没有游戏原作的那么好，小鱼认为必竟游戏和电视剧就是两个不同的东西，它们都可以有属于各自的音乐，只要能让它们好看好玩，那就是对的。
后记
在写这篇文字的时候，小鱼一直与TV版的几首音乐为伍，突然觉得很轻松，很惬意。虽然明知道这样一部片子带给自己的可能只是廉价的感动，却还是心甘情愿地守到了最后，不为别的，就为了它带给了自己一份难能可贵的最单纯的情感，而这份情感正是我们已经忘了一段时间的东西。这段时间不长，不长不短的刚好10年，这10年间我们从少不经事变得有些洞悉世事，从简单快乐变得多少有些麻木不仁。曾经我们可以为了一段虚构的故事红了眼眶，如今却会在心灵的撼动前故作姿态。其实，这10年间改变最多的不是别的，正是我们自己。所以，当我们再次面对这部TV版的时候，骂也好，爱也好，更多的，怕还是在回味着那时的自己，回顾那些没有杂质的简单的悲伤和快乐。
一位老师告诉我：只要是能感动人的，就是好的。所以，对于那些过去或现在被仙剑感动过的人们，哪怕只有一点点，那就是好的。正应了那句话：几度悲喜，几度春秋……
