[原创]Rie fu－在世界性的自由环境中培养出的艺术才能　外一篇－黄金年代？镀金年代？

文章是3月底写的，投稿给午前的，午前第9期到现在还没动静。。。我就先发了><><因为想和大家讨论
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本文为2004年9月22日Oricon杂志对Rie fu的采访

　　Rie本名不详，作为SONY公司去年最主力推的新人歌手，凭一曲「Life is Like a Boat」引起了巨大的反响。

Profile

　　1985年1月11日出生于东京，目前是伦敦艺术大学在校生（御注：专业是美术设计）。

　　七岁到十岁在美国马里兰州生活。当时身受七十年代风格的美国流行音乐以及教会音乐影响。回国后在东京上学。

　　2004年3月24日，发行出道单曲「Rie who!?」（御注：这个标题的日文发音同Rie Fu，Rie的艺名就是这个意思，同样的发音joke，多年前色情涂鸦的必听名盘「Foo?」就玩过了，笑）。歌词中分别使用英语和日语，稳静的旋律，呼唤着被当今日本人抛弃的主题。

　　2004年9月23日，发行第二张单曲「Life is Like a Boat」。这首创作灵感来自英国牧师教导的歌，温柔的旋律给人留下深刻的印象。

　　2005年1月19日，发行首张个人专辑「Rie fu」，一共收录了十三首歌曲十四个track（御注：decay有英文和日文两个版本）。

Rie喜欢的艺术家

　　Caroel King
　　Carpenters

Rie尊敬的歌手和songwriter

　　Stevie wonder，Bob marley，松任谷由实


　　Rie fu的第二张单曲「Life is Like a Boat」，是她面对人生岐路时，用稳静的旋律唱出了自己的心境。本访谈的内容主要关于这首歌，以及Rie目前在伦敦艺术大学的求学生活，围绕她的音乐背景与生活环境还有Rie对未来的展望。

－－一直以来喜欢的歌手乐队是？
【Rie fu】　从小就一直听Carpenters（御注：呃，我几乎不怎么听西乐的都知道他们撒，卡朋特：）），受他们影响非常大。经常想“想能够唱出这样美丽的声音”，虽然歌词是悲观的内容，却无比美丽而具有魅力，抚慰着听者的心。还有，Caroel King作为歌手与作曲，创作了无数的名曲。嗯，我想他们是对自己影响最多的艺术家。

－－成长环境对现在的作曲有多大的影响？
【Rie fu】　小时候上过教会学校，接触到的大多是教会音乐，对圣诗漂亮的和音印象很深。读的圣经中的内容是人类核心部分的道德观念，嗯，小时候一直听大人们这么教导，没有任何疑惑得全部接受，对我影响很大呢。

－－会怀念7岁到10岁在美国的生活环境吗？
【Rie fu】　是的，小学里参加运动会，美术展等等，可以最大程度自由发挥自己才能。

－－这和你会选择念伦敦艺术大学有关吧。那么，作曲是什么时候开始的？
【Rie fu】　2年前大学入学考试的时期，出于好玩用吉它试着作过曲。美术大学的考试，作画时眼睛看不到作品，直到画好后才会出现实物，需要借助油画的技术来表现心里所构想的色彩和形状。但音乐就是自然得浮现在脑海中，那种感觉棒极了。呃，两种艺术的表达方式不同，但想表达的人都是同样的我，呃，有种两边保持平衡的感觉。

――大学专业选择了图形设计，嗯，是什么魅力吸引你读这个专业呢？
【Rie fu】　有些东西，很难用语言表达沟通清楚，而图形却能很浅晰的传达出来，而且可以接触到非常广阔的和日本风格不同的领域，可以接触到时尚品牌的设计师，使用电脑这样不受限制的方法进行表达，觉得非常的有意思。

――「Life is Like a Boat」的创作构想从何而来？
【Rie fu】　高中做礼拜的时候，从牧师布道那里听到的，“人生就好比行船一般”，灵感源头是这里。也就是说，知道自己来的路，但看不到未来。但，听到牧师说，“凭借自己的力量努力划船”，感到我构画的自己的蓝图豁然开朗了。

――实际上你自己未来的道路规划是什么时候成形的呢？
【Rie fu】　去年夏天吧（御注：指2003年），当时决定去英国留学，但同时给唱片公司送的样带通过了，有出道的机会。自己完全没有预想过的事情摆在面前，人生就像波浪，觉得自己处在十字路口，嗯，强烈地感受到波浪的实感，牧师的话，与自己那时的心境交织下，作了这首歌。

――歌词里日语和英语有什么含义？
【Rie fu】　歌曲主题是“Boat”，听到这个词就会联想到波涛，音韵上，英语也比日语更有波浪的感觉，所以用了很多英文歌词。

――CW曲《Voice》和“Voice”有怎样的关系？
【Rie fu】　那首也是去年夏天留学前写的，当时的不安与快乐，两面的矛盾的东西，在音乐上的反映。后来一段时间，什么工作也没办法接，觉得有很多疑惑，非常混乱的感觉下写的曲子。“Voice”是自己的心中的声音，有些东西根本不用想，想的话就像是折磨自己一样，表达这样感觉的歌。

――嗯，从日本到英国生活，这中间有对音乐带来什么改变吗？
【Rie fu】　基本上没有什么太大的变化。曲式仍然是AB型结构，嗯，新的东西，觉得吉它单纯的refer那样的感觉超级赞，新曲里会用很多。英国作曲的环境不像日本那样狭窄，这个改变的感觉很明显。

――那么说的话对你新曲中新加入的音乐元素真的非常期待呢。那最后，请一下今后有什么抱负吧。
【Rie fu】　想学习音乐录影、封套设计这些与音乐有关的艺术设计。音乐的话，想唱鼻音较重的歌，鼻音给人很自然的感觉，听的人也容易哼唱。想创作出使更多的人产生共鸣感的曲子。那是Rie fu唯一的心愿。

－（采访人：水白 京 from Oricon）
－2004年9月22日

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　　最后说说小御我对Rie的感觉，呃，这个感觉成文于访谈翻译完成之前，我只是单纯从她的音乐，她的词作来看，我觉得她是个有着矛盾心情的teenage，对世界有着理想化的看法，在面对现实时产生了困惑，正在经历着痛苦的思想成熟阶段，正在对人生的意义和目标进行追索。

　　Life is like a boat会引起这么强烈而广泛的共鸣，我想可能是因为，还未接触社会的学生人群从里面读到了未来的艰险，感受到了类似的迷茫，而过来人从里面读到了熟悉的过去自己的影子。黑崎也一样，是个单纯的傻瓜呢，笑。

　　Life is like a boat

　　但船并不都是摇荡不定的啊，我亲爱的朋友们。

　　一船明月
　　
　　一帆风

　　：）
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外一篇－黄金年代？镀金年代？
　　
　　说下“动漫歌曲”最近的强势现象，嗯，2004年情人节出刊的漫游音乐周刊第一期，我写钢炼的OP2－彩虹的《Ready Steady Go》的碟讯的时候，联系《犬夜叉》，觉得JPOP和ANIME的异业合作越来越厉害，我当时感叹，太商业了。

　　时间验证了我的预感，纵观2004年，越来越多的优秀的JPOP歌曲tied为ANIME的OPED推出，最近的《Black Jack》，OP是出道10余年的老牌VR乐队Janne Da Arc的《月光花》，ED是大冢爱的热门新单曲《黑毛和牛上塩タン焼680円》。2003年度我非常关注的乐队The Road of Major，去年的单曲《心绘》是《棒球大联盟》（这部热血作品的原名就是Major：））的OP。（不是主题区J大来求歌时提到，我都不知道它有tied到动画－－）其他占据观众视线最前沿的热门动漫作品，《高达SEED-Destiny》、《One Piece》、《金色的卡修》、《最游记》三部TV版，均采用了JPOP歌曲tied的方式。

　　不光JPOP界，《Kurau》请到了日剧配乐界的大牌S.E.N.S操刀，胜木由加里还初度献声。并且不光新曲，1974年度的大hit歌谣曲，山本linda的《どうにもとまらない》，经黑人女歌手Brenda Vaughn翻唱，成为去年百代的抢钱大作《LEGENDZ》（苏生龙王传说）的ED（1-26集，27-50集则请山本linda重新翻唱了2004版的《どうにもとまらない》）

　　90年代，日剧的黄金十年带来了乐界的百万销售。在我看来，这个黄金年代，随着日剧收视率的跌落（韩流对日本的渗透是日剧没落的原因之一），随着安室、Utada两位天后的结婚一起消逝了。为了数字不至于太难看，Oricon榜悄悄得将销量统计单位从10张变为1张。而现在，唱片公司很快得找到了日剧的替代品，动画。

　　尽管日本是动漫游戏大国，然而限于动漫人群的局限性，近来动画整体水准的下降，造成了理当是辅助作用的主题歌，其影响力强过动画本身的奇怪现象（为什么会有越来越多的听歌不看动画，可能与此有关）。举个例子，当年C＆A的高人气，使《回首又见她》的片头干脆成了他们的MTV，主题曲《Ya-Ya-Ya》的歌手、而不是主角占据了剧集片头的大量篇幅，这种讨好、利用歌手人气推广剧集的事情，在JPOPtied日剧时是特例，但在ANIME界却是惯例，片头片尾总是画面配合音乐，而不是音乐配合画面。另外看唱片封套，纯正的动漫歌曲，封套是动画作品的图片，而为了打歌tied动画的，封套一定不会受动画影响。并且真正让我难过的，是有大量的“动漫歌曲”，并不是为了动画而创作的，它们本身是优秀的JPOP歌曲，却不伦不类的搭配到动画作品上，让我感受最为强烈的例子，是石井龙也的《River》。这样的评论可能有些偏激了，但石井是我尊敬的歌手，他的歌竟然tied到我个人非常不能认同的《高达SEED》上！关键是，这歌和SEED完全不搭调><

　　日本自江户时期之前，接受的是单一的中华文明，长崎开埠后，各种不同的异国文化涌入，日本强烈得渴望变强，不断得学习吸收。但它自有文明的从属性与薄弱感，使得学习过后，往往会迷失原有的本色。日本人是全世界最好的猴子（这么说没有贬义，是说日本民族学习模仿能力强，而客观上创造性不足）。

　　九十年代，单一曲风风行一时，王者乐队/歌手在一个风格领域的现象独领风骚（回顾90年代，我的印象是：初期的传统日式情歌与硬派摇滚，中期小室家庭的电子舞曲，后期R&B和Hip-hop）的情况已经一去不复返。对我这样的老歌迷来说，最怀念的，是九十年代初期的音乐风格，非常强烈的日式的JPOP音乐。那才是珍贵的真金，在那之后，占据最主流市场的，更多的是缺乏内涵，徒有其表的镀金作品。而二十一世纪的第一个十年，我看到的是各种音乐风格异色纷呈，就像最近最爱的动画《Samurai Champloo》的名字－杂烩现象，让我看到了很大的回归。

　　未来是美好的，民那，努力地继续发现好音乐吧。

　　：）

去年10月一听到 Life is Like a Boat 就感叹唱歌的女的很强.....并由此推出了BLEACH必定大麦的结论.....后来看到RIE FU出的同名专集.....听完之后毫不犹豫的喜欢上了她...现在声线特别的人已经很少了....


超喜欢RIE FＵ的　２　ＣＭ～～那个ＭＶ拍的好有气氛啊～～～

同意soAP和miraya的观点，我也觉得RIE FU的风格不适合DESTINY。还是LIFE IS LIKE A BOAT经典啊！！！不过我觉得RIE FU很难超越这种风格了。

花80大洋买了她的大碟（水货）来听 结果……发现……不过如此罢了……
曲目还是单调了点……风格变化不大 可能是life is like a boat比较难逾越吧……
真发愁怎么把她的大碟转让出去呢 看来买碟还是不能冲动

RIE FU的声音很有质感啊，听LIFE IS LIKE A BOAT的时候很叹她的E文，后来才知道是留学生来着，期望会有更好的歌曲出现^^

喜欢卡朋特的那首yesterday once more
也非常喜欢Rie的life is like a boat

引用

最初由 soAP 发布


舒缓，和谐永远是她的风格，最近听了她给destiny唱的ed3试听，还是一样的风格，不知道会配什么样的画面，本能上感觉有点不合适
还是那样的风格～　有时候也会觉得挺平淡

有同感 rie fu感觉不是很适合destiny的那种
还是觉得life is like a boat这样的曲子
跟bleach配在一起更有感觉啊 风格会比较契合一些
有点慵懒的西方式pop感觉
还仿佛带点安静沉思的哲理意味 就好像一杯淡淡的涩涩的夏天的下午茶
好难形容啊
总之就是很特别了 ^o^

哈哈哈哈哈哈哈哈
嘛，情况比较复杂的说