不知道是动画原理的问题还是行业规则，反正日本动画音效给我的印象是“意识流”。不说神灵受这类以音为卖点的，大部分TV动画的音效“能听出是什么”就不错了。值得单拿出来说的也就是剧场和OVA。
如果把好莱坞流行的那种称为真实系，那动画就是空想系，不仅很多镜头的声音现实里根本没有，而且动画因为作画的特点习惯省略背景，给观众的感觉是盯住人物就好，至于环境音管它娘。迪斯尼这块有好莱坞管着还好，日本就不是了，刻意强调脱离环境。比如电影在高潮段落配插入曲，会把环境音减低，配合气氛，但是日本动画常常彻底取消声音，只剩音乐，虽然观众也都习惯，但是毕竟是个差别。
总的来说，日系动画不太强调真实和丰富，重点是“主要音效可信”。
首先是“主要”，比如我们在学校楼顶，听到的有学生喧闹声，蝉声，然后呢？没了。按理说还有马路上的汽车声音和风吹树叶声，但是日本动画里很少听到。日本学校离市区远，车少，夏天热，风小，但这不是主要原因，主要原因是你在画面上看不见，作画人员不是摄像机，画不到那么远，音响导演就当它不存在了，这不一定是导演水平低，而是动画观众习惯这样的表现方式了。
（可以听好莱坞的一些经典俗片，比如拯救大兵里的音效，激战中极少的几个窗口看出去的画面，甚至向街面空旷的窗子风声不同的问题也考虑到了。）
其次，“可信”是什么意思呢？就是观众必须在生活中听到过。这和画面的可信完全不同，人的想象和幻觉都是视觉的，声音都是凑合过去的。比如宫崎片子的飞艇引擎声是采用的真飞艇，这很好，但是《ESCAFLOWNE》片头那个东西到底是不是飞艇呢？导演自己也不知道，于是就把喷气式飞机的声音找来了。你别说，挺震撼。所以假的未必就不如真的声音，“可信”就是这样。
今天心血来潮，趁着煲音箱的时候把所有盘都放了一遍，所以想说说这个事儿。
（我没箱子，就是接的V32SE，效果不用指望，保证不丢东西就可以了。）
ESCAFLOWNE，大烂片，剧情之烂简直超越宫崎移动城了。但是这个片子制作一点不含糊，可以说是日本历史上最美和最好听的动画之一。应该说在日本动画里水平很高了，开场的屋顶段落，仔细听，有鸟叫，有风声，马路上的车声，直升飞机声，还有楼下部活女生的口号声，定位清晰，效果可信，这TM不完美了么？那宫和那鸭，你们都跪下。但是有问题，怎么这女生的口号就只有两句呢？这段情节4分钟，某人连续不停的喊了4分钟（像是板板自己喊的），没有回应，没有变化，凉宫最终话的长门广播也不过如此，何必呢？这应该是日本动画在人声方面的思路缺陷，太注意专门的配音，音响监督心血来潮想找路人ABCD加段东西，或者无名氏想哼一声，得，您去找制片说吧。
听到涛声，跳跃时空少女
两者之间差了10多年，而且一个电视电影，一个剧场超大作，硬件条件差了2个时代，按理说是没法比的，但放一起比，反而说明了一些东西。
从作品题材来说，其实都算是生活系，跳楼娘虽然有时间旅行，但场景都是现实里的，单从取材的角度看，两者没有区别，所以真正差别在于导演想塑造的氛围。
听到涛声现在也没弄过DTS轨，不过原本的那条双声道足够精彩。2D动画在根本上是一种刻意消除空间感的东西，很多时候观众是感觉不到房间结构和镜头深度的，涛声在这方面反而非常在意。街道也是，机场也是，声源都能很明确的找到，尤其是人声，绝不糊弄。有时窗口附近的两个镜头之间差不到1米，对环境声的处理却完全不同，其实生活中未必差别这么明显，但给人的感觉就是“咦好细致好真实”。还有，把伴奏的音乐放到背景音源里，这样既渲染了气氛，又没有和人物对话喧宾夺主，虽然别的片子也偶尔采用，但涛声里用的非常多（有兴趣的可以看舌战群娘那段，体育馆里传出来的音乐用得简直出神入化），日本动画常见的那种音乐压过情节的情况反而成了少数（实际上只有两个旋律）。总的看，涛声采取的是刻意强调环境声来塑造现实感的方式，显然导演想要塑造“真实生活中的恋爱故事”。更可贵的是，导演的分寸拿捏的非常好，杜被松野抽飞那段，杜辩解时环境音故意开的很大，被打后一切声音戛然而止，就像常说的，“那一刻他震惊无比，好像被全世界抛弃了”。
跳楼娘就完全不同了，虽然借助强大的音源表现，真实感一流（好吧当我没用过临场这词……），声音的丰富性也不错，但主要强调的还是人物之间的对话和互动。环境音基本只剩一种，完全退到后台，学校就是吵闹声，房间里就是知了叫，好像在说“死宅不看女主角瞎想什么呢”。音乐也是尽量往前压，巴不得把观众的情绪彻底控制住。就作品来说，也许有什么学术上的理由，但，其实还是导演个人的喜好吧，这点看那部号称史上最强的海贼王剧场版就知道了。
侧耳倾听
其实这个才是该涛声一起比的东西，时间接近，公司相同，题材完全一样。但是……果然还是定位差太远了么。
简单的说，侧就是王牌配置，主流需求，不用玩太多技巧——因为它面对的观众根本想不到那么深，但是功夫一定下足——这才对得起G和近藤叔的名号。画面里有的东西，音效都不会落下，而画面里没有的，也绝不加上去，顶多就是屋外过辆救火车而已。霞路过操场的时候人头窜动，等到做到椅子上，居然只剩知了叫了。宅和小资坐在X万的设备前，或者动画人坐在剧场里，看到这种表现方式肯定是扼腕叹息，但是坐在剧场里的观众，他们是意识不到的，他们打心底里就不认为这是现实的故事，当然也不会用现实世界的情况来联想。反过来，片子里做出来的音效却又相当细，在学校里时明显可以感到不同大小的屋子声场的不同，图书馆的架子间和小房间也有区别，开阔处的喊声会受风影响——这样的细节也注意到了，音效师下的功夫，让人想要顶着青天跑出去泪流满面。
拿一个场景来说明主流动画需要的音效。比如月（那只猫）跑过去斗邻居家的狗，于是传来了狗叫，之后镜头转开，狗叫还是有，因为观众注意到这个细节了，你不能忽略。而如果没有之前月斗狗的镜头，当然音效就不会做。而面向动画迷的片子，无论斗狗的镜头有没有出现，只要逻辑上发生了这个事件，都有可能会做出来，这不光是动画迷兴趣不同，也是音响监督的一种自我满足。
