[转贴]高桥留美子访谈录

～ 原文出处：尖端出版社之相聚一刻第一集 作者：唐先智 ～
　　自成为漫画家以来，已度过十年梦幻般的岁月


　　※ 漫画是为了博君一笑 ※



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　　1987年岁暮之际的一个夜晚，在东京的郊外的一个寂静的住宅街上，窗帘中 透出皓皓灯光的高桥留美子邸，也为了每周的「岁暮」─截稿日，而乱成一 团。


　　一袭红色围裙坐在客厅沙发椅上的高桥老师，刚刚才在厨房准备过年吃的煮 豆。


　　高桥老师开始叙述这10年的漫画家生活。


　　这10年来的日子真像是梦幻般，纵使有心体验，恐怕也很难求得这种经验， 只能说是做了一场美好的梦吧！或许明天睁开眼睛仍然是在廉价的公寓里拼命 画着漫画【笑】。 除了这种生活以外，我恐怕没适应其它生活了。即使是结婚，建立幸福的家 庭也不能满足了。一边打工一边全力投入画漫画的生活很令我满意。对我而言 ，画漫画的生活是最幸福的了。 因为我的二十年代，已全部投入《福星小子》和《相聚一刻（一刻） 》这二部作品中。然而我一点也不后悔，幸而我做了。这二部作品代表了我二 十年代的一切。《福星小子》和《相聚一刻》共计四十九卷，是我二十年代的 真空包装，值得一读【笑】。 尤其是《福星小子》给读者和我以及朋友的年轻时光带来一个意外的惊喜， 所以在众人关注下完成连载，是一部幸福的作品。 我很高兴《福星小子》的最终回改编成电影，在这五部电影中，以第一部《 唯有你》（Only You，剧场版第一集）最令人感动。我认为它是一部有爱情、 有冒险、有欢笑、有泪水，论王道的作品。 尤其是本回完结篇，更令我深受感动。试演时，当剧情发展到最高潮，拉姆 （lum）让步的时候，眼泪情不自禁的掉下来。对作者而言，这是最大的成功 了。 冷静一想，是我自己画的，所以才感动的落泪嘛！剧情发展到最高潮，我开 始生气时，已经是最后了【笑】。读者丝毫不觉得愤怒，反而深受感动，令我 十分欣慰。 我本来认为漫画只是为了博君一笑。既不认为自己能制作，也未曾用很大的 心思我以为原作就是一切，所以完成最终回《男孩遇见女孩》（Boy Meets Girl，《福星》最终回）时，心里真的以为就此结束了。


　　※ 最终回集众力而成 ※


　　当我看到杂志连载的《福星小子》预告时，就领悟到「啊─！快结束了…， 于是才开始着手〈男孩遇见女孩〉（Boy Meets Girl，《福星》最后一个单元 也是唯一一个超过10回的单元）第11回「FIN」的着色。 ?87年1月14日发售的《少年SUNDAY》7月号的预告中刊载了最终回的提示。 所以我的20名朋友交稿当天，我约集了《福星小子》历代负责人到家中。 强制在场的每个人负责一件工作，有的贴网点纸、有的上色，连正在吃东西 的人都轮番上阵。 宴会进行到最热闹时，贴好最后的网点纸。当原稿拿到宴会席上时，大伙儿 同声「哇─！」。真是令人打从心底感到感到温暖的一幕。接着大家迅速的合 拍了纪念照。 此刻我只觉得「啊─！真的结束了」。


　　★《福星小子》和《相聚一刻》是我十年中的一切


　　高桥留美子，一九五七年十月十日（天秤座）生于新舄县新舄市。父亲是妇 产科医师，有二个哥哥。高中大学时代都加入漫画研究会，一九七八年得小 学馆新人大赏后即推出《福星小子》、《相聚一刻》、《乱马1/2（らんま 1/2）》。


　　※ 成长的过程 ※



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　　「我生长在一个富趣味的地方。屋子座落于繁华的的闹区中，邻居有艺妓和 三味琴师，路旁种了柳树，每十栋房子就有一栋是寺庙。 父母是感情融洽的普通夫妇。父母感情融洽，对我有很大的影响。例如，即 使我想画个坏人也画不出来。总是一面画一面想着，一个过失犯错的人的本性 仍是善良的。或许是受了父亲的影响，我始终无法画出真正的坏人来。 儿时也曾遭父亲严厉的斥责，但越来越乖巧。身为开业医师的女儿，生活谈 不上富裕或贫乏，却也过得相当自由。 由于我接受一般的家庭教育，自小养成爱惜金钱的观念，所以至今仍极少为 自己花钱。对服饰品一概没有兴趣。甚至到了小学六年级左右才开使用自己的 零用钱买漫画书。 我是一个很内向的孩子，不好动。尤其是天气冷时，提到去玩更毫无反应（ 笑）。我通学的小学很远，走路要二、三十分，因此和邻居孩子都不熟。父母 经常说：『去外面玩！』，我却自然而然的多半呆在家中画图。我有两个哥哥 ，第一次对我说：『画漫画吧！』的人，是目前当医生的大哥。他说了几句我 不明白的话：『妳看！漫画的要诀就在四格画面。』且督促我画漫画。当时我 是赤冢不二夫的漫画迷，所以就画了《松君与公主》【笑】。 这全都是大哥的功劳吧！


　　※ 第一次投稿 ※


　　当然不爱念书。尤其是数学，拿零分是家常便饭，所以也遭到很大的挫折感 【笑】。国文、英文、日本史也几乎都是搪塞过去的。 高中时虽然是读女校，却和三个朋友组成漫画研究会，却不晓得该做些什么 事，学校里举办文化活动时，我们刻钢板制作了一些印刷品，到处问别人「你 们觉得如何？」。我记得当时好象是临摹了《蜘蛛人》【笑】。 当时我是池上辽一的漫画迷，初中一年级时最喜欢看少年周刊，每周刊载三 次的《什么都不要》。叙述公害之街上有一群坏学生扩张恶势力，有一位转学 生十分气愤，却又对他腓束手无策。 当自己喜欢的人被欺负时。转学生再也忍无可忍了。但是池上老师却未在此 以网点加强，而把转学生化成重叠的影像，一看就知道『啊！杀了这家伙…』 。这种画法从未有人尝试过，颇有新鲜感。」


　　■我的漫画修业


　　高桥老师就是临摹池上老师的画，开始创作生平第一件漫画作品。随后立即 投稿到少年漫画杂志。当时是高中二年级。


　　「我向少年杂志投稿的原因是强烈地想从事少年漫画的创作。由于从小学一 年级就爱看少年周刊，所以深受影响。对于《男子甲子园》、《明日的丈（台 译：小拳王）》、《柔道一直线》的主人翁，都心怀爱慕之意。 我投稿的第一篇作品描述所有的人都遭到细菌兵器的攻击，求生不得求死不 能，被四学生和上班族交锋的武士剧。 这里无法详述故事内容，总之只是一个小篇幅作品。后来却发现不可以画不 能一言以蔽之的东西。 把池上老师严肃的画改成漫画也是惨痛的教训【笑】，当然落选了。当时受 到很大的打击就放弃漫画家之梦了。 后来在父母的鞭策下，才到东京念大学尝试独立的生活。」


　　高桥老师的朋友们都是喜爱漫画的人。



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　　「第一次在课堂上自我介绍就自称『我画漫画』。接着又有人说『我也画』 。等自我介绍完毕时，已经召集了一群同好【笑】。 后来经常在咖啡馆的角落里看到这些朋友和大学漫画研究会的人。经由漫研 的人介绍，画漫画的朋友越来越多，才正式展开我的漫画修业。 本来我都是随心所欲的创作。此时开始才向朋友请益，得知如何定下故事的 发展线，或事前勾勒出主人翁等须凸显的角色等基本事项。 此外例如作画时的视点。刚开始画漫画的人都喜欢从自己所处的视点作画， 所以人物多呈正面挺胸。欲表达主角的感情时视点提高，欲描写四周气氛时拉 长视点凸显客观性，也有人擅长立体结构，经常运用复杂的手法使视点浮出。」 高桥老师接着以自己的经验谈何谓漫画修业。 「画好漫画唯一的方法就是多画，然后听取别人的意见。也就是研究如何使 别人看的懂。光是自己认为有趣事毫无意义的」。《福星小子》从78年8月发 售的《少年Sunday》39期开始连载。


　　※ 『福星小子』 ※


　　《福星小子》是我衷心想画的作品。也是我在摸索中遭遇许多困难后的创作。 虽然我喜欢SF，我的作品却非科学小说。无论取材于任何的构想，SF都具有 自由描绘的灵活性，这就是我喜欢SF的原因。 无论是幻想着我能飞该有多好，或者在迟到时幻想如果能电传过去多好等等 ，完全可以前后倒置，不顾现实【笑】。由于《福星小子》采取SF的灵活方式 ，使我能自由地画出我的愿望。 我喜欢画趣味漫画的原因是读者很快就有反应。眼前看漫画的人一笑晓得『 啊，懂了！』。如果是严肃的作品，读者的感动就要相当一段时间才会传达出 来。这是一种像儿童般，希望立刻博君一笑的心里吧【笑】。 数年前《福星小子》开始连载时，山上达彦老师的作品《？》曾畅销一时 ，一扫逗趣漫画的一贯型态。之前，漫画中的都去和故事明显的分开。而《？作品名不详》却描写日常的背景，每回都有故事，且在故事中加入趣味性。 我之所以偏好逗趣漫画，完全是受到筒井康隆和平井和正的影响。他们二位 的作品最棒的地方就是可已经由一些日常生活琐事造成翻天覆地的大骚动。或 者进入不可思议的世界里幻游。我也想透过漫画来表达这种世界。同时同时我 也认为漫画家的存在，就是要描写这种世界。 我的漫画都是日常生活，场面不管如何转换阿当仍然在房间里。 从这家伙不管做了什么开始，倒在桌上吃方便面，甚至连茶水都与日常生活息 息相关。不同的只是在不可思议的世界幻游其中罢了。


　　※ 初次登上专业舞台 ※


　　《福星小子》就是怀着这种想法创作出来的作品。《福星小子》的原型式第 二个小学馆新人大赏中得到佳作的《任性小子》。 在漫画班中，小池老师看了我画的短篇故事《船上的大野狼》之后，曾说『 你能成为专业漫画家』。 「我真的能成为专业者吗？」 我深受感动之余大肆宣传「出头了！出头了！」，但是没想到始终未能出人 头地。既已夸下海口，为了雪耻就必须快发表作品。因此在大二升大三的春假 （注），我画了《任性小子》。 注：日本是采用三学期制度，第三学期和第一学期之间是春假。 投稿后不久，编辑部打电话问我『愿不愿意作专业老师的助手？』，直到此 时才觉得情况似乎改善了。 但是，一度以为可以出头，却又遭受打击，使我多疑的性格经常怀疑自己未 来的发展【笑】。 颁奖典礼当天，我穷得连五百元（日币）电车费都是借来的，好不容易才来 到位于神保町的小学馆大楼，却又没有回程的电车费，所以满脑袋只希望可以 当场领到奖金。奖金果然是日币十万现金！ 父母常寄钱来，我也很节俭，不晓得当时怎么会一毛钱都没有，可能都拿去 请到我那里玩的朋友吃饭了吧【笑】。


　　※ 第一封读者来函 ※


　
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　《任性小子》原定刊载特刊上，很幸运的却刊载到周刊上。揭刊号的发售日 是六月，天气不错，我起个大早到中野车站去买少年周刊。「哇，登了！哇， 还附上文字！太棒了！」 我夹著书到学校，却发现『漫研』的每一个人都买了，不禁喜极而泣。 因为这部作品，我接到了第一封读者来函。喜悦万分…。从未想到会有素昧 平生的读者寄信给我。此外，还得到主人翁的肖像画也令我非常高兴，因为他 们竟是如此的投入我所创造的人物中。从此我再也无法停止漫画家之梦了。 更幸运的是一个月后又被通知『连载』！」【笑】


　　※ 拉姆诞生 ※


　　《福星小子》这个标题取自于田中主编的提议。起初订为连载五回。


　　「第一部作品《任性小子》在杂志上刊出时，名叫茜的女孩最受 注目。负责的编辑提醒『多画女孩子』以后，就逐渐喜欢以画女孩子来当作漫 画中的招牌了。 同时也因为女孩子的身材曲线富于变化，能画出比男孩子更多的姿态之故。 我在发表的前一刻改变了图案。把一贯的等身长形图案改变成等身短而圆的 画。也就是把小脸的美国人体形改变成日本人的体型。如此一来，画才容易从 正面浮显出来。 只有等身缩短的部份强调脸部。在设计女孩子的时候，对吊眼梢的女孩子产 生莫名的感动。一旦开始画吊眼梢的女孩就再也停不下来了。


　　※原因不明的信念※


　　从前我一直认为圆眼的女孩很可爱。从小画女孩子的眼睛时，一定在眼下加 线。此时突然喜欢吊眼梢，因而诞生了拉姆。 拉姆的口头禅是从《任性小子》中，海底人的口头禅演变而来的。这个字原 本是千叶一带渔夫的方言，因为不适合女孩子用，所以略为修改过。编辑也认 为很有意思。 拉姆会飞！不是地球上的孩子，一定是从异乡来的孩子─，这个联想把拉姆 和雷公结合在一起。 最初预定连载五回，所以须视人物加重题材。拉姆是第一个演出者，所以第 二回就不再出现，以返回自己的星球为结束。 到了第三回最后已经接不下去了，进退两难之际又想到『运用那个女孩』， 于是又再度让她出场。 至于诸星当，画的美不一定有趣。这才是我笔下的人物。 我是一个比较骄傲的人，所以对于『我画的漫画没有不适当的』看法深信不 疑【笑】。这10年来似乎都是在深信绝对有趣的信念下渡过的，而至今仍深信 不疑【笑】。 我很庆幸从来不需要把工赚钱，但有人说不经过各种体验就没法画出漫画， 真的是如此吗…？很奇怪。如果有体验的时间的，最好还是快到桌上去画漫画 吧。」


　　※ 相聚一刻 ※


　　高桥老师另一部代表作《相聚一刻》的连载始于一九八○年10月的Big Sprits 漫画11月号。高桥在6年之间同时持续连载了两部畅销作品。


　　「学生时代我曾住在中野那一代月租五万五千元的公寓，有动很怪异的公寓 。半夜里，公寓中和约10公尺的道路上，竟然有房客在乎通无线电。【笑】 『吵死了！到底在做什么？』我心底暗骂，却胆颤心惊的偷窥着。 《相聚一刻》正是描写那栋公寓房子。结果我因为恐惧而始终不敢踏入那栋 公寓一步，然而从外表看来不过是一栋典型的廉价公寓罢了。玄关外有相通的 走廊。《相聚一刻》中所描写的公寓结构，恐怕正是此类廉价公寓吧！ 搬进一栋公寓以后，除了搬家以外，就只能生活下去。既然不能拒绝其它房 客，就只能好好的相处下去了。 后来想到描写公寓的故事就可以叙述各种人类的故事，编写出一连串富有人 情的戏剧。 于是脑中突然闪过《相聚一刻》的架构，廉价公寓的管理人室为养了一只狗 的寡妇。接着又制造响子和五代的关系。本来是富有人情的故事，不知不觉却 发展成爱情故事了【笑】。 虽然未能按照构想发展故事，但新路线进行颇为顺利，因而继续下去。」


　　※ 必须脱离形式 ※


　　「六年之间，同时在少年杂志和青年杂志上连载，这两部作品基本上的不同 在于主角的画法。 少年杂志基本上是以『我要变成像他这样』的角色为主角。而青年杂制的主 角却是『我和他很像，可已变成他』。可能这就是《福星小子》和《相聚一刻 》的差别吧……。」


　　手表指针已转到夜晚11点了。高桥老师喝了一口冷咖啡。 《福星小子》连载的8年间有许多甘苦谈。老师放下杯子，维持原来的姿势 开始叙述。


　　※ 毛线球和橄榄球 ※


　　「《相聚一刻》就好象毛线球落地般，只要循线追去就会得到答案。 《福星小子》却像是玩橄榄球似的，不晓得球会如何传回来。不晓得回路就 做不下去的话，漫画就没办法完成了。任何构想或发展都会使下一个画面突然 有很大的转变。 《福星小子》的开始和高潮的连结现不能只有一条…。上述这些问题再加上 发生一些不可避免的问题，令读者不禁想到会后究竟会如何呢。此外必须准备 繁多的小道具，非常辛苦。 《福星小子》每回约有16页130格的画面。例如要表达一块肥皂时，一开始 就要先把肥皂定位。很多人发现自己被这些情况弄胡涂了。而且每次都得找出 适合这种肥皂的东西，太辛苦了。 一次读完的小故事在八年间至少有三百篇以上，为了不受制于形式而饱受折 磨。等画过数十篇后却发现逗趣以定型『啊，读者和我都已经习惯都去的型式 了』。 如果连自己都觉得好笑，认为『结束算了』，恐怕就没什么意思了。今后将 致力于脱离这种型式。 大家是否觉得好笑，但我们仍须努力下去。


　　※ 角色甘苦谈 ※


　　最难画的角色前半是诸星当，后半是拉姆。阿当是一个充满不幸的角色，所 以只能描述对于不幸的反应。由于全都是惊吓而陷入单一型式中，最重要的是 我不喜欢饱受不幸的角色那种阴郁的个性。 最初的五回连载完毕后，接着又开始连载10回，途中几乎无法忍受阿这个角 色的个性。直到乌鸦天狗克拉玛出现才改变阿当充满不幸的个性 。由不幸转而强调喜欢女生的个性。 遭遇不幸是被动的，喜欢女性却是角色选择目标前进，画起来容易多了。 后半是拉姆饱尝艰辛，拉姆是被动的。方向转入拉姆对阿当的作为愤怒不已 。不晓得最后是否能解除这种情况。 比较容易画的角色是（藤波）龙之介和父亲。这对父『子』很有活动力，一 遇到正经的女人，父亲就发挥牵制的功能，角色方向很容易设定。 如果我不喜欢的角色就画不出来了，所以其中没有令我讨厌的角色。我个人 偏爱配角，例如个性邪气的兰【笑】或弁天。《相聚一刻》里最喜欢 的角色是响子。 拉姆似懂非懂的个性很成功。偶而会令人产生莫名的感动。例如一边看电视 一边做肥皂。叫她不要心有旁鹜！却总是再作体操或别的事。叫她不要弄出太 多泡沫来！却总是弄出一大堆泡沫。我完全依照规则画出这个角色，她却率性 而为，我认为非常好。拉姆的全名随便取个亚格耐斯?拉姆。阿当取字江川（ 卓）投手的的弟弟的名字，嗯，不错嘛！【笑】。三宅忍则是当时 的负责人三宅克的名字。 有些名字是原本就取好的，像错乱僧（错乱坊）的甥女叫樱花， 时计阪公寓管理员叫音无响子等。 此外，乱马源自于『快刀斩乱麻』一语，此语颇能表现主人翁的个性，因而 以之命名。


　　※ 塑造角色 ※


　　我到小池一夫老师的漫画班去找朋友。因为不是学校里的朋友，只有参加漫 画班才能经常见面，所以我就加入漫画班了。现在回想起来，那里的课内容很 深呢！例如塑造角色的方法。 起初我并不明白它的意思，用最直接的说法就是凸显主人翁的演出。即是对 专业者也是苦差事，但是角色装腔作势地出场却很乏味。所以一开始就得安排 一段插曲来表现该人物的本性，一直到我自己成为一个专业者，才真正明白当 时课堂上所讲授的内容。 刚才已经谈过多达三百多篇的《福星小子》的第一回，是从『诸星当是个倒 楣的家伙』开始。但总是变成客观性的描写，而无法吸引读者。改写数回后， 结果从阿当挨了阿忍的一巴掌画开始。由此首次塑造出阿当这个角色。 《相聚一刻》连载的第一回意外顺利，反倒是《乱马1/2》乱成一团。乱马 这家伙严重的装腔作势了一番。一直说：『这不行啦，这不行啦！』改画了数 回之后，终于以被猫熊追赶，跑得精疲力尽几乎没命的情节当作第一张画面『 就是这样，就是这样！』。 决定了令人留下深刻印象的登场方式后，开始促使大家记住各角色的名字。」


　　★《福星小子》是我20多岁前半段的漫画。


　　※ 连载结束的真相 ※


　　《福星小子》于一九八七年一月二十一日载毕，《相聚一刻》于一九八七年 四月六日载毕。其过程是──


　　「《相聚一刻》与现实生活同步，故早有明确的的终点。 《福星小子》则大约是在连载结束的一年前，才开始有结束的想法。那是一 部可以无止境画下去的作品。本来在《相聚一刻》结束后，推出新作品之前应 该用这部作品把空档连接起来，但我却不想这么做。 为什么替《福星小子》加上终止符呢？这种说法是有语病的，但是被《福星 小子》吸收所有的精力，的确是件可怕的事。如果决定画下去，或许是一个终 生可用的『安全牌』，但我都认为不可以这样做！ 以上理由并不完全，事实上是基于各种理由才替《福星小子》打上终止符， 但是核心部份却不是言语所能解释的。 大胆的说一句话：「我在画最终回时，心里想『这是我二十多岁前半段的漫 画』。年纪渐长，已不适合再画这类型的漫画了。」 「《福星小子》和《相聚一刻》同时结束连载，另一部份高桥迷猜测他是否 停笔？还是结婚、休养？但高桥老师说：「只不过是凑巧罢了。」


　　※ 三宅忍 ※


　　「大约在连载结束前一年决定结束时，就开始着手每个人的告别作业。 由于角色数目非常多，尽可能给每个人制造出场的理由，维持到最后。 不料作业展开后，角色一个个出现，造成了处理上的困扰。 具体而言，例如阿忍的善后问题。一开始阿忍是诸星当的女友，后来却发展 成拉姆与阿当的故事。于是阿忍就变成一场胡闹的旁观者，浮游在宇宙间，到 处被追逐着，真不象话【笑】。多少得负起责任帮助她。 接着是《福星小子》第二卷『家谱』，这个故事描写10年后的将来，阿当与 阿忍结婚，得到一个儿子──小倒。 因此，命运制造管理局的因幡以一身兔子玩偶的装扮登场。这段故事收录在 31卷中连续五篇的故事里，但是并未设定未来的样子，就已经是未来的一部份 了。接着又把因幡化成阿忍的伴侣了。 只要妥善处置心怀遗憾的阿忍，一切就没问题了。若能心无顾虑地结为同伴 也很好，总之是向结局发展下去。


　　※ 男孩遇见女孩 ※


　　最终回〈男孩遇见女孩〉是11篇连续的故事。也是自《福星小子》连载以来 最长的连续故事。本回的电影就是根据这11篇故事改编而成。


　　「做11回的原因是11回正好是一册单行本的份量。能把最终回集结一册，像 礼物般系上缎带也不错。此外没有特殊意义。 我一直考虑采用捉迷藏的方式，很久以来屡屡向相关人员提出『以何种方式 结束呢？』经常都冷漠地回答我『总不是捉迷藏吧！』。若是用太严肃的方式 ，却又像是被追杀似的。或者也可以用赌博性质较强的方式，起初都考虑过了 ──。 说穿了不过就是利用鲁巴、阿当和拉姆的三角关系罢了，我不喜欢 画纯情男【笑】，却又不能动鲁巴。束手无策下只好叫出卡鲁拉， 结果非常好【笑】。」 ．事实上打算在白天结束这场访谈，这是采访者的礼貌，因为老师通常都在傍 晚起床。时钟的指针以接近清晨零时。老师提到晨昏颠倒的日常生活。


　　※ 日常生活 ※


　　「每天过着散漫的生活，困了就睡，饿了就吃。多半都是在下午才起床，从 未在早晨起床工作。三餐都是外食，非常喜欢吃冷冻乌龙面【笑】。一年几乎 只有一次下厨做饭。 我已经嫁给漫画了，无时无刻心里不想着漫画。首先，为了构想和下一篇故 事我会坐在桌前发一、二天楞。但脑袋里却一直想着如何画出构想中的材料。 」真正动比只需半日就可完成草图。然而之前的路途却很漫长。 我非常重视草图哦。一定要有名字有图，做出完整的草图才放心。否则可能 担心得画不下去。明知道没这么严重，却始终不能克制自己。 决定故事纲要时，一定连起头都想好了。一定要画出第一眼就深深的吸引读 者的画面。此外还要考虑如何分割画面。 起头就是结局的步石，必须谨慎。台词不可过多，画面分割不可纷乱，主人 翁必须凸显…等，都是我每天坐在桌前思考的问题。 依我个人的经验来看，漫画家必须具备的资质是耐力。一切都是从坐在桌前 持续思考开始，做不到的人不可能成为专业者。 画不出草图可能引起生理不适，如胃痛、胸口闷、出冷汗…因此要有良好的 健康才能应付。


　　※ 只采用女性助手 ※


　　完成草图后必须请来助手，熬一、二夜完成工作。 助手全是女孩子哦！男孩子比较没耐心。就拿倒茶这件事来说，日本的儿童 在成长中，恐怕大多数男孩子目前仍被教导成不倒茶的吧！男孩女孩都有时， 我总是无可奈何地先选择女孩子。 若是工作时就不分男女，只问是否有能力。但是为了避免麻烦的质问，多半 还是与女性共事。 豋上漫画舞台十年以来，除了漫画以外最大的变化大概是大学毕业吧！


　　※ 大学毕业 ※


　　我登上漫画舞台之时，曾说过『不要念大学』，但受到父母激烈的反对。但 哥哥也说：『即使不念大学也不会得到更多赞美哦！』，我才深有同感。半年 内若是漫画生涯触礁，我一定会觉得不念大学是错误的决定。 毕业论文让我大费工夫。当时的编辑者帮忙我寻找相关书籍，幸好顺利完成 论文。 毕业后全力展开《福星小子》的连载。」


　　※ 人缘 ※


　　．《福星小子》共34卷，《相聚一刻》共15卷。都卖到二千万套以上，真可谓 代表一个时代的畅销巨著。


　　「违背作者的预想，跳入另一个世界后，发现电视的力量十分惊人，蛮后悔 的，但当时的确很想改变吧。拍成电影也是一件大事。 我始终认为自己不可能会错，凡是自己觉得有趣的画材，就画成作品，所以 获得肯定也没有太大震撼【笑】。老实说是略感迷惑。 但是得到这么多热情的读者，令我非常高兴。身为作者，对于漫画中某些部 份仍是无法理解的。 对于《相聚一刻》中的感情，我倒是可以理解。毕竟一个大男人和一个女人 相处六年嘛【笑】……，不过就是这种故事罢了，没有其它特别的目的。在一 个玩弄女人的男人的故事上花了六年【笑】。不但我自己投入这种故事里，读 者也深深被吸引。 一般人恐怕无法亲身体厌《福星小子》中的情感，谁能和外星女子坠入情往 呢？【笑】 至于大受欢迎的原因，可能是我心里的想法和读者心里的想法有部份不谋而 合吧。


　　※ 战友 ※


　　周刊连载结束已将近一年，大家的梦也都该醒了吧──。 我已经替故事划上句号了。从前《福星小子》第几卷的第几篇某处的画面画 了些什么，我都熟记在脑中，如今已忘得一乾二净。《福星小子》中的角色， 如今都是令我怀念的战友。 如果不是在愉快的心情下就画不出有趣的漫画，因此要保持愉快的心情，而 且要投入角色的情感中，而不是冷眼旁观。


　　※ 『乱马1/2』 ※


　　对于正和《乱马1/2》恶斗的我而言拉姆、阿当等人最贴切的形容词恐怕也 就是曾与我同甘共苦的战友吧！ 想都不想就得到灵感是最棒的的事了。《福星小子》和《相聚一刻》都是在 这种情形下画出来的作品。但是《乱马1/2》却着实令我大费了一番脑筋【笑】。 画什么好呢？因为比较喜欢女生，所以都画女生。但偶而也想以男生为主角 呢！因此想到创造一个可以变身为男或女的人物，变身的热水冷水却想了好久。 为了使主角变身为男或女时，一眼能认出是乱马，因此设计了发辫。为了配 合发辫又使用了拳法啰，迷迷糊糊的决定了这个角色【笑】。 开始连载后，深为女主角烦恼。因此完全不能理解自己的心情而始终下不了 笔。总觉得与发型有关『咦！剪掉了！』，小茜的整个头发剪短了。至此仍未 能明确塑造出小茜这个角色，使我觉得很累【笑】。 《乱马1/2》的方向是运动。主角乱马毫无心机，必须替他决定行动方向。


　　※ 一磅的福音 ※


　　《乱马1/2》是画给儿童看的漫画，所以其中有些部份曾考虑过儿童读了是 否高兴。 但是曾经短期连载过数次的《一磅的福音》（少年周刊连载）确认为有《乱 马1/2》的人情味和内心的情感，是一部很有人味的漫画，但是漫画能不包含 这些特质吗？由于自己所说的和所话的不一致，觉得十分可耻而努力了一番。 《一磅的福音》以后仍将继续画。并非以《福星小子》和《相聚一刻》之关 系为目标，但若能互相提携也是很好的事啊！」


　　※ 奢华是大敌 ※


　　「车子，没有驾照。游艇，没时间搭。别墅，不晓得为什么要去。如果别墅 沦为放置漫画道具的地方就糟了【笑】。我不怎么喜欢奢华的东西。 但是《乱马1/2》曾想过要设定在海边，所以考虑在海边的气息。如果我说 ：『我画草图时，你们去游泳！』助手们一定会很高兴。但是却找不到适当的 ，结果设定的海边小镇就只好删除了，别墅也没有了。 我的休闲就是画漫画，生活中也是画漫画。奢华是漫画的天敌。


　　※ 专业者 ※


　　如果我没有成为漫画家，情形大概会很惨【笑】。和办公室的同事话不投机 ，回到黯淡的廉价公寓里，沉重的脱下丝袜。我几乎很清楚的看到那种景象了 【笑】。 我想成为专业者的原因是，因为我希望有很多人看我画的漫画。 什么都不要想，坦诚地专心地看我所画的漫画。 希望用一己之力带给大家更多的欢笑。当有人说『真有趣！』时，我就觉得 很高兴，很幸福了。 因为我就是如此地深爱漫画！


　　．兴趣和职业都是漫画。 从构思画草图，到完成一本书自己在读，都觉得很快乐。 虽然也有辛苦之处，却觉得很快乐。 越画越高兴，困难的地方也令我感到欣喜。 漫画的本质就是快乐。


　　所以──


　　『《福星小子》和《相聚一刻》和《乱马1/2》的主题都是爱。 我认为快乐是件重要的事，所以我要继续画快乐的结局。一定要画读后心情 愉快的漫画。』」


　　时钟的指针已指在清晨一时。住宅街上一片寂静。各家的外灯像是街上的浮 雕。岁暮的出租车特别难叫。冷风扑打在脸上，心里却十分暖和。

不知道他多大吖

高桥留美子小姐的父亲是位妇产科医生~~~被我看成高桥留美子小姐是位妇产科医生！。。。。。。。。。。。。。。。昏ING！

以前已经看过了
在我们的漫游天下主业里也有类似的采访文章
以下：
姓名 高桥留美子（rumiko takahashi ）
生日 1957年10月l0日
出生地 新泻县新泻市
血型 不详
星座 未查
爱好 不详

作者简介
高桥留美子小姐的父亲是位妇产科医生，有自己的私人诊所。家中兄妹三人，高桥排行最小，是父母的娇娇女。1970年毕业于新泻大学教育学部附属小学；1973年毕业于附属中学;1976年毕业于新泻县立中央高中。同年4月进入日本女子大学，参加校内漫画研究会，及小池一天剧团村塾第二期。1978年，她的《任性小子》在《少年SUNDAY》周刊第28期发表，并获得第二届小学馆新人奖后，便开始了她从事职业漫画工作生涯。小学馆之中流砥柱，缔造无限奇迹的现役女作家。
高中时代在石森章太郎的漫画研修班学习，不久以短篇《任性的家伙》一举获得小学馆的新人奖。七十年代末，高桥正式步入漫画界，长篇搞笑作品《福星小子》大受好评，受到世人关注。

就在人们已经对她的创作风格定性时，高桥又在《福星小子》连载中期开始了供青年观看的成人生活漫画《相距一刻》的创作，使业界对其能力再度刮目相看。
中篇集《人鱼传说》又使人们认识到她在恐怖和悲剧情节创作方面的非凡能力，另一篇在创作间隙进行着的《一磅的福音》以及大量的短篇也是才华横溢。

80年代，为了同集英社鸟山明的轰动巨作《龙珠》对抗，代表高桥个人事业巅峰的作品《乱马1/2》被小学馆推出。经过十年的斗争，《乱马1/2》同《龙珠》在减退的热潮中退出了这场代表日本漫画最辉煌时代的“英雄战争”，与毁誉参半的《龙珠》不同，《乱马1/2》在高桥的个人力量下得以全师而退。在漫画方面元气大上的鸟山明在这场战争后基本退出了创作，而被公认为江郎才尽的高桥却又投入了《犬夜叉》的创作，以这种方式告诉世界“我留美子还没有倒下”。 时至今日，她还在以小学馆最强作家的地位奋战着，成为了无数漫画家及读者仰慕的人物。
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自述：
“小学时，有一天哥哥对很喜欢胡乱涂鸦我说：‘试试画漫画吧！！’‘仔细看看蝾螺姐！漫画的精华就是4格！’所以4格漫画是我的处女作(?)。或许我就因为当年哥的那句话，而成为漫画家。”
“在工作时我是以背来看电视。因为电视在我座位的后面。最近常看的电视剧是 《妈咪老妈旋律》，非常喜欢这出剧．但最后集却错过了。真的很可惜，现在正等着重。”
“工作空闲时读读者的来函。这可是补充力的好秘方。光是读就必须化掉很多时间，所以回信似乎是不太可能，但是我每一封都了。希望大家不要以为，我是一个无情的伙，继续支持我，”

高桥留美子--我的创作生涯 漫画是为了博君一笑
1987年岁暮之际的一个夜晚，在东京郊外一条寂静的宅街上．窗帘中透出皓皓灯光的高桥留美子邸，也正为了周的“岁暮”——截稿日．而乱成一团。一袭红色围裙坐在客厅沙发椅上的高桥老师，刚刚才在厨房里准备过年吃的煮豆。 高桥老师开始叙述这10年漫画家生活。
“这10年来的日子真像是梦幻般，纵使有心体验，恐怕也很难求得这种经验，只能说是做了一场美好的梦吧!或许明天睁开眼睛仍然是在廉价的公寓里拼命画着漫画(笑)。 除了这种生活以外，我恐怕没法适应其他生活了。即使是结婚，建立幸福的家庭也不能满足了。一边打工一边全力投入画漫画的生活很令我满意。对我而言，画漫画的生活是 最幸福的了。
因为我的二十年代，已全部投入《福星小于》和《相聚一刻》这三部作品中。然而我一点也不后悔，幸而我做了。这二部作品代表了我二十几岁的一切。《福星小于》和《相聚一刻》共计49卷，是我二十年代的真空包装，值得一读(笑)。 尤其是《福星小于》给读者和我以及朋友们的年轻时光带来一个意外的惊喜，所以在众入关注下完成连载，是一部幸福的作品。我很高兴《福星小于》的最终回改编成电影，在这五部电影中，以第一部《唯有体》最令人感动。我认为它是一部有爱情、有冒险、有欢笑、有泪水，论王道的作品。尤其本回完结篇，更令我深受感动。试演时，当剧情发展到最高潮，拉姆让步的时候，眼泪情不自禁的掉下来。对作者而言，这是最大的成功了。冷静一想，是我自己面的，所以才感动得落泪嘛！剧情发展到最高潮，我开始生气时，已经是员后了 (笑)。读者丝毫不觉得愤怒，反而深度感动，令我十分欣慰。
我本来认为卡通只是为了博君一笑。既不认为自己能制作，也未曾用很大的心思。我以为原作就是一切，所以在完成最终回(男孩遇见女孩)时，心底真的以为就此结束了。 最终回集众力而成 当我看到杂志连载的《福星小子》预告时，就顿悟到， “啊—-快结束了…，于是才开始着手(男孩遇见女孩)第ll回“FIN”的角色。”

·87年1月14日发售的《少年—— SUNDAY》7月号的预告中刊载了最终回的提示。
“打算让大家一起来完成“FIN”．所以我的110名朋友交稿当天，我约集《福星小子》历代负责人到家中。强制在场每个人负责一件工作，有的贴网点纸、有的上 色，连正在吃东西的人都轮番上阵。宴会进行到最热闹时， 贴好最后的网点纸。当原稿拿到宴会席上时，大伙儿同声 “哇---！真是令人打从心底感到温暖的一幕。接着大家迅 速地合拍了纪念照。 此刻我只觉得“啊--！真的结束了。”《福星小子》和《相聚一刻》是我10年中的一切

成长的过程
“我生长在一个颇富趣味的地方。屋子座落于繁华的闹区中，邻居有艺妓和三味线琴师，路旁种了柳树，每10栋房子就有一栋是寺庙。
父母是感情融洽的普通夫妇。父母情感融洽，对我有很大的影响。例如，即使我想画个坏人也画不出来。总是一面画一面想着，一个过失犯错的人本性仍是善良的。或许是受 了父亲的影响，我始终无法画出一个真正的坏人来。 儿时也会遭父亲严厉的斥责，但愈来愈乖巧。身为开业医师的女儿，生活谈不上富裕或贫乏，却也过的相当自由。由于我接受一般的家庭教育，自小养成爱惜金钱的观念，所以至今仍极少为自己花钱。对服装饰品一概没有兴趣。甚至到了小学6年级左右才开始用自己的零用钱购置漫画书。 我是一个很内向的孩子，不好动。尤其是天气冷时，提到去玩更毫无反应(笑)。我上学的附属小学很远，走路要二、三十分 钟，因此和邻居孩子都不熟。父母经常说“去外面玩”，我却自然而然的多半呆在家中画图。我有二个哥哥，第一次对我说“画漫画吧!”的人，是目前在当医生的大哥。他说了几句我不明白的话：“你看！漫画的要诀就在四格画面”且督促我 画漫画。当时我是赤冢不二夫老师的漫画迷，所以就画了松君与公主(笑)。这全都是大哥的功劳吧!

第一次投稿
当然不爱念书。尤其是数学，拿零分是家常便饭，所以也遭到很大的挫折(笑)。国文、英文、日本史也几乎都是搪高中虽然是读女校。却和三个朋友组成漫画研究会，却不晓得该做些什么事，学校里举办文化活动时，我们刻钢版 制作了一些印刷品，到处问别人“你觉得如何?”我记得当时好像是临摹了“蜘蛛人?”(笑)
当时我是池上辽一老师的漫画迷，初中一年级时最喜欢看少年周刊，每周连载三次《什么都不要》。叙述公害之街上有一个群坏学生扩张恶势力，有一位转学生十分气愤，却 又对他束手无策。当自己喜欢的人被欺负时，转学生再也忍无可忍了。但是池上老师却未在此以网点加强，而把转学生画成重叠的 影像，一看就知道，“啊，杀了这家伙……”这种画法从未有人尝试过，颇有新鲜感。

我的漫画修业
高桥老师就是以临摹池上老师的画，开始创作生平第一件漫画作品。随后立即投稿到少年漫画杂志。当时是高中二年级。“我向少年杂志稿稿的原因是强烈地想从事少年漫画创作。由于从小学一年级就爱看少年周刊，所以深受影响。
对于《男子甲子园》、《明日的丈》(台译：小拳王)、《柔道一直线》的主人翁，都心怀爱慕之意。

我投稿第一篇作品描述所有的人都遇到细菌兵器的攻击，求生不得求死不能，类似学生和一班族交锋的武士剧。这里没办法详述故事的内容，总之只是一个小篇幅作品。后来却发现不可以画不能一言以蔽之的东西。 把池上老师严肃的画改成漫画也是惨痛的教训(笑)，当然落选了。当时受到很大的打击就放弃漫画家之梦了。 后来在父母鞭策下，才到东京念大学尝试独立的生活。”

·高桥老师的朋友们都是喜爱漫画的人。
“第一次在课堂上自我介绍就自称‘我画漫画’。接着又有人说‘我也画’。等自我介绍完毕时，已经召集了一群同好(笑)后来经常在咖啡馆的角落城看到这些朋友和大学漫画研究会的人。经由漫研的人介绍，画漫画的朋友愈来愈多，才正式展开我的漫画修业。本来我都是随心所欲的创作。此时开始了向朋友请教，得知如何订下故事的发展线，或者事前勾勒出主人翁等须突出的角色等基本事项。
此外，例如作画时的视点。刚开始画漫画的人一般都喜欢从自己所处的视点作画，所以人物多呈正面挺胸。欲表达主角的感情时视点提高，欲描写四周气氛时拉长视点突显 客观性，也有人擅长立体结构，经常运用复杂的手法使视点浮出。”

·高桥老师接着以自己的经验谈何谓漫画修业。
“画好漫画唯一的方法就是多画，然后听取别人的意见。也就是研究如何使别人看得懂。光是自己认为有趣是毫无意义的”。《福 星小于》从78年8月发售的《少年SUDAY》 39期开始连载。

《福星小子》
《福星小子》是我衷心想画的作品。也是我在摸索中遭遇许多困难后的切作。 虽然我喜爱SF，我的作品却非科学小说。无论取材于任何的构想，SF都具有自由描绘的灵活性，这就是我喜爱 SF的原因。 无论是幻想着如果我能飞该有多好；或者在迟到时幻 想如果能用电传过去多好等等，完全可以前后倒置，不顾 现实(笑)。由于《福星小于》采取SF的灵活方 式，使我能自由地画出我的愿望。 我喜欢画趣味漫画的原因是读者很快就 有反应。眼前看漫画的人一笑就晓得“啊，懂 了!”。如果是严肃的作品，读者的感动就要相 当一段时间才会传达出来。这是一种像儿童 般，希望立刻博君一笑的心理吧(笑)。
数年前《福星小子》开始连载时，山 上达彦老师的《力キデ力》曾畅销一时， 一扫逗趣漫画的一贯形态。之前，漫画 中的逗趣和故事明显地分开。而《力キデ 力》却描写日常的背景，每回都有故 事，且在故事中加入趣味性。 我之所以偏好逗趣漫画，完全是受 到简井康隆和平井和正的影响。他们二 位的作品最棒的地方就是可以经由一些日常琐事造成翻天覆地的大骚动，或者进入不可思议的世界里幻游。我也 透过漫画来表达这种世界。同时我也认为漫画家的存在，就 是要描写这种世界。
我的漫画都是日常生活，场面不管如何转换，阿当仍 然在房间里。从这家伙不管做了什么开始，到在桌上吃速 食面，甚至连茶水都与日常生活息息相关。不同的只是在 不可思议的世界幻游其中罢了。

初次登上专业舞台
《福星小于》就是怀着这种想法创作出来的作品。《福星小子》的原型是第二个小学馆新人大赏中得到佳作的《任性小子》。在漫画中，小池老师看了我画的短篇故事《船上的大 野狼》之后，曾说‘你能成为专业漫画家’。 “我真的能成为专业者吗?” 我深受感动之余大肆宣传“出头了、出 头了!”但没想到始终未能出人头地。既已 夸下海口，为了雪耻就必须快发表作品。因 此在大二升大三的春假，我画了《任性小 子》。 投稿后不久，编辑部打电话问我‘愿不愿意做专业老师的助手’，直到此时才觉得情况似乎改善 了。 但是，一度以为可以出头，却又遭受打击，使我多疑 的性格经常怀疑自己未来的发展(笑)。例如，入选后漫画 是否会被刊载出来等(笑)。 颁奖典礼当天，我穷得连五百元(日币)电车费都是 借来的，好不容易才来到位于神保町的小学馆大楼，却又 没有回程的电车费，所以满脑袋只希望可以当场领到奖金。 奖金果真是日币10万现金！ 父母常寄钱来，我也很节俭，不晓得当时怎么会一毛钱都 没有，可能都拿去请到我那里玩的朋友们吃饭了吧（笑)。

第一封读者来函
《任性小子》原定刊载在特刊上，很幸运的却刊载到到周刊上。揭载号的发售日6月，天气不错，我起个大早到中野车站去买少年周刊。“哇，登了！哇，还 附上文字！太棒了！” 我夹着书到学校，却发现漫研的每 一个人都买了，不禁喜极而泣。 因为这部作品．我接到了第一封读者来函。喜悦万分 …。从未想到会有素昧平生的读者寄信给我。此外，得到 主人翁的肖像画也令我非常高兴，因为他们竟是如此地投 入我所创造的人物中。从此我再也无法停止漫画家之梦了。 更幸运的是一个月后又被通知“连载”！”(笑)

拉姆诞生
《福星小子》这个标 第一部作品《任性小子》在杂志上刊出时，名叫茜的女孩最受注目。负责的编辑提醒“多画女孩子”，以后，就逐渐 喜欢以画女孩子来当做漫画中的招牌了。 同时也是因为女孩子的身材曲线富于变化，能画出比 男孩子更多的姿态之故。 我在发表的前一刻改变了图案。把一贯的等身长形图 案改变成等身短而圆的画。也就是把小脸的美国人体型的 改变成日本人的体型。如此一来，画才容易从正面浮显出 来。 只有等身缩短的部分强调脸部。在设计女孩子的时候，
对吊眼梢的女孩产生莫名的感动。一旦开始画吊眼梢的女 孩就再也停不下来了。

原因不明的信念
从前我一直认为圆眼的女孩很 可爱。从小画女孩子的眼睛时，一定 在眼下加线。此时却突然喜欢吊跟梢，因而诞生了拉姆。 拉姆的口头禅是从《任性小子》 中海底人的口头禅演变而来的。这个字原本是千叶一带渔 夫的方言，因为不适合女孩子用，所以略为修改过。编辑 也认为很有意思。 拉想会飞！不是地球上的孩子，一定是从异乡来的孩 子，这个联想把拉姆和雷公结合在一起。 最初预定连载五回，所以须视人物加重题材。拉姆是 第一个的演出者，所以第二回就不再出现，以返回自己的 星球为结束。 ’ 到了第三回最后已经接不下去了，进退两难之际又想 到“运用那个女孩”，于是再度让她出场。
至于诸星当，画得美不一定有趣。这才是我笔下的人物。 我是一个比较骄傲的人，所以对于“我画的漫面没有不适当的”看法深信不疑(笑)。这10年来似乎都是在深 信绝对有趣的信念下度过的，而至今仍深信不疑(笑)。 但只要想成为一名专业者，就必须经赏保持着这种深 信不疑的信念。 我很庆幸从来不需要打工赚钱，但有人说不经过各种 体验就没法画出漫画，真是如此吗……很奇怪。如果有体验 的时间，最好还是快到桌上去画漫画吧。 所谓经验丰富比较好的说法，是一种平凡人的想法
(笑)。没有经验就画不出杰作的人，是没有才能的(笑)。

《相聚一刻》
高桥老师另一部代表作《相聚一刻》的 连载始于1980年10月的Big Spirits漫画11月号。高桥老师在6年之间同时持续连载了二部畅销作品。
学生时代我曾住过中野那一带月租五万五千元的公寓，这栋公寓的后面，有栋很怪异的公寓。半夜里，公寓中和 约10公尺的道路上，竟然有房客在互通无线电。(笑) “吵死了！到底在做什么。”我心底暗骂，却胆颤心惊 地偷窥着。 《相聚一刻》正是描写那栋公寓房子。结果我因为恐惧 而始终不敢踏入那栋公寓一步，然而从外表看来不过是一 栋典型的廉价公寓罢了。玄关外有相通的走廊。《相聚一 刻》中所描写的公寓结构，恐怕正是此类廉价公寓吧! 搬进一栋公寓以后，除了搬家之外，就只能生活下去。 既然不能拒绝其他房客，就只能好好的相处下去了。 后来想到描写公寓的故事就可以叙述各种人类的故事，编写出一连串富有人情的戏剧。 于是脑中突然闪过《相聚一刻》的架构，廉价公寓的 管理人是位养了一只狗的寡妇。接着又制造响子和五代的 关系。本来是富有人情的故事，不知不觉却发展成爱情故 事了(笑)。 虽然未能按照构想发展故事，但新路线进行颇为顺利， 因而继续下去。

必须脱离形式
“六年之间，同时在少年杂志和青年杂志上连载，这二部作品基本上的不同在于主角的画法。 少年杂志基本上是以“我要变成像他这样”的角色为 主角。而青年杂志的主角却是 “我和他很像，可以变成他”。可 能这就是《福星小子》和《相聚 一刻》的差别吧……。” 手表指针已转到夜晚11点 了。
高桥老师喝了一口桌上的冷咖啡。《福星小子》连载的8年间有许多甘苦谈。老师放下杯子，维持原来的姿势开始叙述。

毛线球和橄榄球
“《相聚一刻》就好像毛线球 落地般，只要循线追去就会得到 答案。 《福星小子》却像是玩橄揽球似的，不晓得球会如何传 回来。如果不采取打橄榄球的方式，不晓得回路就做不下 去的话，漫画就没办法完成了。任何构想或发展都会使下
一个画面突然有很大的转变。
《福星小子》的开始和高潮的连结线不能只有一条…。 上述这些问题是再加上发生了一些不可避免的问题，令读 者不禁想到以后究竟会如何呢。此外必须准备繁多的小道 具，非常辛苦。 《福星小子》每回约有16页130格画面。例如表达一 块肥皂时，一开始就要先把这块肥皂定位。很多人发现自 己被这些情况弄糊涂了。而且每次都得找出适合这种肥皂 的东西，太辛苦了。 一次读完的小故事在八年间至少有三百篇以上，为了 不受制于形式而饱受折磨。等画过数十篇后却发现逗趣已 定形。“啊，读者和我都已习惯逗趣的形式了。” 如果连自己都觉得好笑，认为“结束算了”，恐怕就没 什么意思了。今后将致力于脱离这种形式。 大家是否觉得好笑，但我们仍须努力下去。

角色甘苦谈
最难画的角色前半是诸星当，后半是拉姆，阿当是一 个充满了不幸的角色，所以只能描述对于不幸的反应。由 于全都是惊吓而陷入单一形式中，最重要是我不喜欢饱受 不幸的角色那种阴郁的个性。 最初的五回连载完毕后，接着又开始连载10回，途中 几乎无法忍受阿当这个角色的个性。直到乌鸦天狗克拉玛 出现，才改变了阿当充满不幸的个性。由不幸转而强调喜
欢女性的个性。 遭遇不幸是被动的，喜欢女性却是角色选择目标前进， 画起来容易多了。 后半是拉姆饱尝艰辛，拉姆是被动的。方向转入拉姆 为了阿当的作为而愤怒不已。不晓得最后是否能解除这种 情况。 比较容易画的角色是龙之介和父亲。这对“父子”很 有活动力，一遇到正经的女人，父亲就发挥牵制的功能，角 色的方向很容易设定。 如果我不喜欢登场的角色就画不出来了，所以其中没 有令我讨厌的角色。我个人偏爱配角，例如个性邪气的兰 （笑)或弁天。“相聚一刻”里最喜欢的角色是响子。 拉姆似懂非懂的个性很成功。偶而会令人产生莫名的 感动。 例如一边看电视一边做肥皂。叫她不要心有旁惊！却 总是在做体操或别的事。叫她不要弄出太多泡沫来!却总 是弄出一大堆泡沫。我完全依照规则画出这个角色，她却
率性而为，我认为非常好。角色的命名完全取自当时的灵 感。拉姆的全名是随便取的亚格奈斯·拉姆。阿当取自江 川投手的弟弟的名字，嗯，不错嘛! (笑)。三宅忍则是当时负责人三宅克 的名字。 有些名字是原本就取好的，像错 乱僧的甥女叫樱花，计时台公寓管理 员叫音无响子等。 此外，乱马源自“快刀斩乱麻”一 语，此语颇能表现主人翁的个性，因 而以之命名。


塑造角色
我到小池一夫老师的漫画班去找朋友。因为不是学校里的朋友，只有参加漫画班才能经常见面，所以我就加入漫画班了。现在回想起来，那里的课内容很深呢。例如塑 造角色的方法。 起初我并不明白它的意思，用最直接的说法就是突显 主人翁的演出。即使对专业者也是件苦差事，但是角色装 腔作势地出场却很乏味。所以一开始就得安排一段小插曲 来表现该人物的本性，一直到我自己成为一个专业者，才真正明白当时课堂上所讲授的内容。 刚才已经谈过多达三百篇的《福星小子》的第一回，是 从“诸星当是个倒霉的家伙”开始。但总是变成客观性的 描写，而无法吸引读者。改写数回后，结果从阿当站着挨
了阿忍的一巴掌这张画开始。由此首次塑造出阿当这个角色。”
《相聚一刻》连载的第一回意外地顺利，反倒是《乱马 1/2》乱成一团，乱马这家伙严重的装腔作势了一番。一直说：“这不行啦，这不行啦。”改画改了数回之后，终于以 被熊猫追赶；跑得筋疲力尽几乎没命的情节当作第一张画 面，“就是这样，就是这祥”。
决定了令人留下深刻印象的登场方式后。开始促使大家记住各角色的名字。《福星小子》是我20多岁前半段的漫画。

连载结束的真相
《福星小子》于一九八七年1月21日载 毕，《相聚一刻》于一九八七年4月6日载毕。 其过程是—“《相聚一刻》与现实生活同步，故早有明确的终点。 《福星小子》则大约是在连载结束的一年前，才开始有 结束的想法。那是一部可以无止境画下去作品。本来在 《相聚一刻》结束后，推出新作品之前应该用这部作品把空 档连接起来，但我却不想这么做。为什么替“福星小于”加上终止符呢，这种说法是有语病的，但是被“福星小子”吸取所有的精力，的确是件可怕的事。如果决定画下去，或许是一个终生可用的“安 全牌”，但我都认为不可以这样做! 以上理由并不够完全、事实上是基于各种理由才替 “福星小子”打上终止符，但是核心部分却不是言语所能解 释的。 大胆地说一句话：“我在画最终回时，心里想，这是我 二十多岁前半段的漫画’。年纪渐长，已不适合再画这种类 型的漫画了。”《福星小子》和《相聚一刻》同时结束连载， 令部分高桥迷猜测她是否停笔?还是结婚、休养?但高桥 老师说；“只不过是凑巧罢了。”

三宅忍
大约在连载结束前一年决定结束时，就开始着手每个人的告别作业。 由于角色数目非常多，尽可能给每个人制造出场的理由，维持到最后。不料作业展开后，角色一个个出现，造成了处理上的困扰。 具体而言，例如阿忍的善后问题。一开始阿忍是诸星当 的女友，后来却发展成拉姆与阿当的故事，浮游在宇宙间，到 处被追逐着，真不像话(笑)。多少得负起责任帮助她”。
接着是《福星小子》第二卷“家谱”，这个故事描写10年后的将来，阿当与阿忍结合，得到一个儿子——小倒。因此，命运制造管理局的因幡以 一身兔子玩偶的装扮登场。这段故事 收录在三卷中五篇连续故事里，但是 并未设定未来的发展，前面画过的阿当和阿忍未来的样子，就已经是未来的一部分了。接着又把因幡画成忍的伴侣。只要妥善处置心怀遗憾的阿忍，一切就没问题了。若能心无顾虑地结为同伴也很好，总之是向结局发展下去。 男孩遇见女孩
最终回《男孩遇见女孩》是11篇连续的 故事。也是自《福星小子》连载以来最长的 连续故事。本回的电影就是根据这11篇故事 改编而成。 做成11篇的原则是11篇正好是一册单行本的分量。 能把最终回集结一册，像礼物般系上缎带也不错。此外没
有特殊意义。 我一直考虑采用捉迷藏的方式，很久以来屡屡向相关人员 提出“以何种方式结束呢?”他们经常都冷漠地回答我“总不是 捉迷藏吧。”若是采用太严肃的方式，却又像是被追杀似的。或 者也可以用赌博性质较强的方式，起初也都考虑过——。 说穿了不过就是利用鲁巴、阿当和拉姆的三角关系罢 了，我不喜欢画纯情男(笑)，却又不能动鲁巴。束手无策之下只好叫出卡鲁拉，结果非常好(笑)。
事实上打算在白天结束这场访谈，这是采访者的礼貌，因为老师通常都在傍晚起床。时钟的指针已近清晨零时。老师提到晨昏颠倒的日常生活。

日常生活
每天过着散漫的生活，困了就睡，饿了就吃。多半都是下午才起床，从未在早晨起床工作。三餐都是外食，非常喜欢吃冷冻乌龙面(笑)。一年几乎只有一次下厨做饭。 我已经嫁给漫画了，无时无刻心里不想着漫画。首先，为了构想下一篇故事，我会坐在桌前发一两天楞。但脑袋 里却一直在想着如何画出构想中的材料。真正动笔只需半 日就可完成草图。然而之前的路途却很漫长。
我非常重视草图哦。一定要有名字有图，做出完整的草图才放心。否则可能担心得画不下去。明知道没这么严重，却始终不能克制自己。决定故事的纲要时，一定连起头都想好了。一定要画出第一眼就深深 的吸引住读者的画面。此外还要考虑 如何分割画面。 起头就要结局的布石，必须谨 慎。台词不可过多，画面分割不可纷 乱，主人翁必须突显……等，都是我每天坐在桌前思考的问题。
依我个人的经验来看，漫画家必备的资质是耐力。一 切都是从坐在桌前持续思考开始，做不到的人不可能成为专业者。 画不出草图有时会引起生理不适，如胃痛，胸口闷，出冷汗……因此要有良好的健康才能应付。

只采用女性助手
完成草图后须请来助手，熬一、二夜完成工作。 助手全是女孩子哦。男孩子比较没耐心。就拿倒茶这件事来说，日本的儿童在成长中，恐怕大多数男孩子目前仍被教导成不倒茶吧。男孩女孩都有时，我总是无可奈何地先选择女孩子。 若是工作时就不分男女，只问是否有能力。但为了避免麻烦的质问，多半还是与女性共事。 登上漫画舞台10年以来，除了漫画以外最大的变化大概是大学毕业吧。

大学毕业
我登上漫画舞台之时，曾说过“不要再念大学’，但受到父母激烈的反对。哥哥也说“即使不念大学也不会得到更多赞美哦”，我才深有同感。半年内若是漫画生涯触礁， 我一定会觉得不念大学是错误的决定。 毕业论文让我大费工夫。当时的编辑者帮忙我寻找相关书 籍，幸好顺利完成论文。 毕业后全力展开《福星小子》的连载。

人缘
《福星小子》共34卷，《相聚一刻》共15卷。都卖到二千万套以上，真可谓代表一个时代的畅 销巨著。违背作者的预想，跳入另一个世界后。发现电视的力 量十分惊人，蛮后悔的。但当时的确很想改变吧。拍成电 影也是一件大事。 我始终认为自己不可能会错，凡是自己觉得有趣的题 材，就画成作品，所以获得肯定时也没有太大的震撼 (笑)。老实说是略感迷惑。 但是得到这么多热情的读者，令我非常高兴。身为作 者，对于漫画中某些部分仍是无法理解的。 对于《相聚一刻》中的感情。我倒是可以理解。毕竟 和一个大男人和一个女人相处6年嘛(笑)……，不过就 是这种故事罢了，没有其他特别的目的。在一个玩弄女人 的男人的故事上花了6年(笑)。不但我自己投入这种故事 里，读者也深被吸引。 一般恐怕无法亲身体验《福星小子》中的情感，谁能 和外星女子坠入情网呢(笑)。 至于大受欢迎的原因，可能是我心里的想法和读者心 里的想法有部分不谋而和吧。

战友
周刊连载结束已将近一年，大家的梦也该都醒了吧。我已经替故事加上句号了。从前《福星小子》第几卷的第几篇某处的画面画了些什么，我都熟记在脑中。如今 已忘得一干二净。《福星小子》中的角色，如今都是令我怀 念的战友。 如果不是在愉快的心情下就画不出有趣的漫画，因此 要保持愉快的心情，而且要投入角色的情感中，而不是冷 眼旁观。

“乱马1／2”
对于正和《乱马1／2》恶斗的我而言，拉姆、阿当等人最贴切的形容词恐伯也就是曾与我同甘共苦的战友吧! 想都不想就得到灵感是最棒的事了。《福星小子》和《相聚一刻》都是在这种情形下画出来的作品。但是《乱马 l／2》却著实令我大费了一番脑筋(笑)。
画什么好呢?因为比较喜欢女生，所以都是画女生。但偶而也想以男生为主角呢!因此想到创造一个可以变身为男或女的人物，变身的热水冷水却想了好久。 为了使主角无论变身为男或女时，一眼就能被认出是 乱马，因此设计了发辫。为了配合发辫又使用拳法啰，迷迷糊糊的决定了这个角色(笑)。开始连载后，深为女主角烦恼。此时完全不能理解自 己的心情而始终下不了笔。总觉得与发型有关，“咦！剪掉了!”，小茜的头发整个剪短了。至此仍未能明确塑造出小茜这个角色，使我觉得很累(笑)。《乱马1／2》的方向是运动。主角乱马毫无心机，必须替他决定行动方向。

《一磅的福星》
《乱马1／2》是画给儿童看的漫画，所以其中有些部分曾考虑过儿童读了是否高兴。但是曾短期连载过数次的《一磅的福星》却被普遍地认为比《乱马1／2》有人情味和内心的情感，是一部很有人 味的漫画．但是漫画能不包含这些特质吗?由于自己所说的和所画的不一致，觉得十分可耻而努力了一番。 《一磅的福星》以后仍将继续画。并非以《福星小子》 和《相聚一刻》之关系为目标，但若能互相提携也是很好的事啊！

奢华是大敌!
“车子，没有驾照。游艇，没时间搭。别墅，不晓得为什么要去。如果别墅沦为放置漫画道具的地方就糟了(笑)。我不怎么喜欢奢华的东西。
但是《乱马1／2》曾想过要设定在海边，所以考虑在海边的气息。，如果我说，“我画草图时，你们去游泳!” 助手们一定会很高兴。但是却找不到适当的，结果设定的海边小镇就只好删除了，别墅也没有了。 我的休闲就是画漫画，生活也是画漫画。奢华是漫画的大敌。

专 业 者
如果我没成为漫画家，情形大概会很惨(笑)。和办公室同事话不投机，回到暗淡的廉价公寓里，沉重地脱下丝袜。我几乎很清楚地看到那种景象了(笑)。 我想成为专业的原因是，因为我希望有很多人看我画的漫画。 什么都不要想，坦诚地专心地看我所画的漫画。希望用一己之力带给大家更多的欢笑。当有人说“真有趣”时，我就觉得很高兴、很幸福了。 因为我是如此地深爱漫画!
兴越和职业都是漫画。
从构思草图，到完成一本书自己再读，都觉得很快乐。 虽然也有辛苦之处，却觉得很快乐。愈画愈高兴，困难的地方也令我感到欣喜。 漫画的本质就是快乐。 所以——“《福星小子》和《相聚一刻》和《乱马二分之一》的主题，都是爱。 我认为快乐是件重要的事，所以我要继续画快乐的结局。要画读后心情愉快的漫画。” 《福星小子》出笼记
《福星小子》是高桥小姐大学时候的创作，初刊于1978年8月《少年SUNDAY》第39期。原来只打算5回就结束连载，后来由于受到广大读者的欢迎 和好评，又追加了10回。没想到10回出去后越发不可收拾，热情的读者们一定要求长篇连载。但这时高娇小姐正有意辗学，全力投入漫画土作、却受到家人强烈反对，故《福星小子》的连载也时断时续。直到1980年大学毕业后，从当年3月《少年SUNDAY》第15期开始，才正式进入长篇连载。到l987年2月《少年SUNDAY》第8期连载结束，《福星小子》连载时间长达7年之久。
《福星小子》在日本版本很多，有伴随连载的34 卷单行本，还有作者重新绘制封面的15卷合订本。此外，还有彩色英文版、小说版、电影版、Tv系列 等……。最近《福星小子》中文卡通译制片，正在 香港卫星电视中文台播映，也受到中国大陆小观众的热爱和欢迎。

《乱马1/2》访问（此部分转载自漫无边际）
有格斗，有恋爱，有耍宝。在日本却有中国风味。高桥老师说『乱马』就是一部这样的无国籍漫画。刚画完『乱马』最后的图画（特大海报）的老师，在此述说乱马』的九年历史！
想传达欢笑和Happy……与『乱马』共步的九年 ■乱马诞生秘话

－主角变身的这种idea，是怎样想到的呢？
因为我想如果主角同时是男性和女性，就能画很多男孩子和女孩子了。能同时画男女两边是件快乐的事。而且怎画都不腻。

－请问想到利用水来变身的契机？
要如何变身这点，我想了很久都想不到，原本想让人被揍了就变身，但是这样的话，打得满脸是包很可怜。男女男女……这想著的时候，就想到澡堂上写著『男』 『女』的帘子，『说到澡堂就是热水和冷水……』，就这样。虽然这种设定很宝，
但是我自己倒是挺中意的。我希望画成一部有好笑的地方，有happy的地方，让人看了能打起精神的作品，这这里而言，我想是成功了……。 －『乱马』这个名字挺稀奇的，请问你为什想到这个名字？
我想这个名字不管对男孩子或对女孩子来说都很可爱。

－咒泉乡这个点子也挺新鲜的。
当决定变身由『水』来决定之后，既然是水，我的脑海里就浮起了被诅咒的泉水。至於场所，『有这诡异的泉水的地方，除了中国以外没有别的了』，所以我很快就决定了。

■总数百人的乱马角色的辛劳故事

－出现了娘溺泉，猫溺泉等种种的溺泉，咒泉乡有哪些溺泉是一开始就想好的吗？
我只想到了是个有很多受诅咒的泉水的地方，种类一开始并没决定。当我做出新的角色的时候， 再配合那个人最适合的变身型态， 所以泉水是跟著角色增加的（笑）。我也不知道到底有多少泉水？ －如果你自己掉到咒泉里的话，你希望能变身成什样子？
我希望能变成能在天上飞的动物。在漫画里，裤袜太狼或凤凰山的居民这种有翅膀的人物也存在著。我想如果能像那样自由自在的在天上飞，一定很愉快。

－有哪些角色的性格变得和当初的打算不一样？
主角乱马。原本我想是个玩格斗的男孩子，很有精神，然后是个性格很爽快的男孩子，但是变成了优柔寡断，对什事情都很在意，又小气的家伙，我想这种个性每个人都有，我利用笔把这种性格表现了出来。 －感情移入最深的的角色是？
因为乱马和小茜的性格出人意料的扭，直接表达感情的良牙好画多了。相反的，珊璞或九能这种好胜（强气）的角色我很难理解。比如说九能，我只画了两三回， 就觉得『我真是跟不上这个人』。
可是，在编故事方面，他们和八宝斋一样是非常方便的存在。自以为是很强烈，老是造成麻烦，帮我能一直把故事往前推，对我来说是非常方便的角色。

－有不少小角色存在，有你喜欢的角色吗？
我挺喜欢有可疑外表的博奕王Ｋ。很像耍宝的角色。
另外，不知道为什画的时候让我安心的咒泉乡导游，我也挺喜欢的。
动物方面是小Ｐ吧，虽然我也喜欢雄猫和珊璞的猫……如果有像小Ｐ的小猪，我一定要家里养一支当宠物。 ■看了之后笑的搞笑是基本！

－『乱马』具有格斗、恋爱、耍宝三个要素，请问有哪些故事是你画的时候觉得很快乐的。
不管那个我都画得很高兴。可是，因为我想画的是好笑而有趣的漫画，所以不 管在哪一类里，我都一定放一些搞笑的东西。角色被打之后飞走这种一定出现的耍宝法我意外的喜欢，一不小心就画下去了。
因为连载了很久，格斗之后格斗，恋爱之后恋爱的话腻，所以在格斗类的之后，常常画一个一篇完结的搞笑故事，之后再画恋爱故事，想这样，为了常能画出新鲜的『乱马』，在我心里我有一定的流程。 －你喜欢的爱情场面是？
我喜欢良牙和小茜说话的时候，非常不好意思、很害羞的这种气氛。每次要画认真的场景的时候，画著画著自己都害羞起来，所以每次最后都沦於耍宝。
如果范围不限於爱情场面的话，在格子的角落自然而然的放一些搞笑的东西。这些东西我觉得就算没有人发现我也很喜欢。

－最有印象的故事是
乱马学『飞龙升天破』的那一段。由於八宝斋的炙，贫力虚脱炙，力量上变弱的乱马，而以前打不过他的角色们集合起来打倒他。而另一方面，要帮助乱马的角色们也聚集在一起。
我觉得一直到那之前，以乱马这个人为中心而行动的角色们，终於开始动了起 来。因为这个故事是我一边烦恼一边画出来，所以印象特别深刻。
说到格斗，是和г-и打斗的那一回。也许是因为那个角色也有男女两面。又也许是他的两个手下的搞笑法，也让我画得很快乐。

■这次的特大海报是最有自信的作品

－这次的作画中，花了最多时间的图画是那一幅？
那当然是特大海报啊。我第一次画这大张的画。要配合春夏秋冬的时光流转，另外必须要配置所有的角色……在这些小地方都花了不少精神。而配合季节放置角色也出奇的难。尤其是冬天，我只想到了格斗溜冰的两个人。我想了很久之后，想
到冬天就是暖炉，就做了一个围著暖炉的『懒人区』。 －这次刊载的图画中，有哪张是特别中意的？
虽然月历用的我每张都喜欢，如果说到『特别』喜欢的话，大概是八十四页的乱马吧。

－这次特地集从前的画，有发觉什么特别的吗？
Sunday本志的封面用图，出人意料的有很多类似的画。因为是少年志，很有精神好像要飞出画面般的姿势自然而然的都挺像的。如果不一次看，倒是不注意到。
老实说，这是我第一次出画集形式的东西。很少有机会像这样一次看完自己的画，这次能看到很多怀念的画，我很高兴。

－最后对读者说几句话吧。
长久的期间里，为『乱马』加油打气的大家，真是多谢了。能够连载九年，也 是因为大家的应援。当我看读者来信，知道大家都能乐於我的作品里，甚至帮我加 油打气的信，这些都激励了我。以后我继续画有趣的作品，请大家要支持喔。



作品
《乱马1/2》/《Ranma 1/2》
《福星小子》/《Urusei Yatsura》
《相聚一刻》/《一刻公寓》/《Maison Ikkoku》
《犬夜叉》/《INU YUSHA》
《人鱼之森》
《人鱼不再笑》
《斗鱼之里》
《人鱼之伤》
《梦的终结》
《约定的明日》
《人鱼伤痕》
《舍利姬》
《P之悲剧》（短篇集）
《P之悲剧》
《浪漫的商人》
《不幸之家》
《花盆之中》
《百年之恋》
《大码SIZE的幸福》
《L or W》（短篇集）
《L or W》
《苗条观音》
《是狗又如何！！》
《跟婆婆一起》
《加油末世》
《GRANDFATHER》
《宝冢的招待》
《HAPPY TALK》
《我是女神!!》
《一磅的福音》/《The One Pound Gospel》
《任性的家伙》
《超女》
《我们是变脸俱乐部》
《战国学生会》


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