红与黑 —— 浅评赤之神纹Drama《DIVINE RED》和《VERVE BLACK》
赤の神紋 -DIVINE RED- <神圣之红>
2002/10／23 ON SALE LACA-5121 ￥3,000（税抜価格￥2,857）
＜Cast＞
連城響生・・・竹若拓磨
葛川 螢・・・櫻井孝宏
榛原憂月 関俊彦
来宮ワタル 鈴村健一
奥田一聖 小野坂昌也
渡辺奎吾 立木文彦
大神尋孝 菅原正志
ビィ 千葉進歩
中宮寺桜 田中敦子
曲目リスト
1.OVERTURE <开幕之序曲>
2.SHIBUYA-8:45p.m <涉谷-8:45p.m>
3.ACTOR <演员>
4.SPELLBOUND <咒缚>
5.N.Y.BLOOKLYN-0:05p.m <纽约布鲁克林-0:05p.m>
6.EPIGONE <追随者>
7.DIVINE RED <神圣之红>
赤の神紋Ⅱ -VERVE BLACK- <气韵之黑>
2003/08/26 ON SALE LACA-5199 ￥3,000（税抜価格￥2,857）
＜Cast＞
連城響生・・・竹若拓磨
葛川 螢・・・櫻井孝宏
奥田一聖 小野坂昌也
中宮寺桜 田中敦子
新渡戸新 三木眞一郎
渡辺奎吾 立木文彦
来宮ワタル鈴村健一
榛原憂月 関俊彦
曲目リスト
1.OVERTURE <开幕之序曲>
2.STORM <风暴>
3.LIGHT AND DARKNESS <光与暗>
4.MY DEAR SALOME <我心爱的莎乐美>
5.HEAVEN’S SEAGULL <天堂的海鸥>
6.TRIANGLE <三角关系>
7. ALORICA <>
8.LURID MOON <血红之月>
【剧情简介】：
曾经是剧作家，现在是小说家的热田奖获得者连城响声，一边深深为当时的天才剧作家——榛原悠月作品里火焰般的激情与感性所吸引，一边又对如此强烈嫉妒着榛原，却又在作品中无论如何都达不到榛原的高度却更摆脱不了榛原之影的自己感到无比憎恨。在看了一场同样是深受榛原影响的戏剧之后，因为无法忍受而在中途退场离开，来到了涉谷一家酒吧，在那里他的朋友，剧团“飞行帝国”的导演兼演员兼剧作家奥田一圣劝说连城不要这样一味盯着榛原，但连城深知自己已经无法逃脱这个束缚了。两人提到了榛原的戏剧《赤之神纹》，那是天才画家奥鸠斯特和同样是画家却憎恨着他的才能的克劳迪斯之间的爱恨物语，也引发了连城无限的痛苦与疯狂——“为什么这部作品非得是榛原创造出来的不可？榛原悠月不可能理解庸才的苦恼才对，那明明应该是我写的主题才对！”看到这样的连城，奥田转换了话题：“你的原稿写得如何了？”
因为榛原的缘故曾一度放弃写剧作的连城，促使他重拾旧业的是一名叫葛川萤的青年。两年前，连城在奈良的街角与作为街头歌手的萤偶遇，并直觉般发现了萤作为演员的才能，而让他念了一段随身带着的《赤之神纹》剧本中，奥鸠斯特被克劳迪斯砍断手腕又被他抛弃后来到本应由自己作画的大圣堂内悲痛欲绝向神倾诉的一段台词。萤瞬间展示出来的演技让连城以为看到了魔物降临般冻结了心脏。而两年后连城再次遇到萤时，他已经在一个叫《鸠之翼》的剧团中作为一名演员站上了舞台。讽刺的是引导萤走上戏剧之路的，正是两年前连城给他看过的榛原的剧本《赤之神纹》。奥田发现了其中的微妙，警告连城不要和萤有更多的来往：“他是上天赐予榛原忧月的！葛川萤迟早会踏上榛原的舞台！只要他还被榛原的作品吸引的一天，就无法拯救你！”而在连城心里，萤是只属于自己的演员：“绝不会把萤交给榛原！我会阻止给你看的！”
正在街上练习着剧目《莎乐美》的萤遇到了摄影师大神寻孝，两人闲谈时大神问起了为什么萤在出演梅杜莎时迟到，并敏锐地发现了萤拼命想遮掩的手腕上的绑痕。原来萤所在的“鸠之翼”剧团被选为戏剧节竞赛的四个剧团之一，而比赛所用的剧目正是榛原的处女作《梅杜莎》。面对着能出演榛原剧作而兴奋不已的萤，连城心中燃起了熊熊的嫉妒的黑焰，终于在正式演出的前一天给来拜访连城，并兴奋地说“我想给你看，我演出的哈米鲁”的葛川萤的茶里下了安眠剂，并将他绑在了床上。醒来的萤因为演出时间快到了而拼命挣扎：“为什么，为什么你会做这种事？你不是喜欢榛原的戏剧吗？你是因为不准我这种演技烂的家伙演出榛原的戏剧吗？我没有演出的资格是吗？”
“不是的！那是因为你是上天赐给榛原的！！萤！！我知道你比谁都还更能演出奥鸠斯特！所以……不能让你演出！你是我的‘精神的肉体’！能够具体表现出我的灵魂唯一的人类！我怎么会让你演出榛原的作品！！我不要你被那个男人给夺走！！”
在嫉妒着榛原才能的自己面前，看着萤无邪渴求着榛原的时候的痛苦让连城疯狂了，但是看到哀求着“如果不让我上舞台，就杀了我吧”的泪流满面的萤时，就仿佛看到了现实中的奥鸠斯特，连城终于在最后关头回复了理智，并拼力让萤最终赶上了演出，在这次竞赛中萤的哈米鲁获得了最优秀演技奖，得到了巨大的赞美和反响。之后曾邀请萤来到自己的“飞行帝国”，并和他共演了《梅杜莎》中片断的奥田，以自己的亲身体验到了萤的力量：“他是能吞噬共演者的魔物，完成榛原作品的最后一颗螺丝，所以连城，你不可靠近他。”
虽然连城无论如何都想阻止萤接近榛原的作品，但随着萤的名声日益响亮，终于命运的时刻到来了。号称绝不看自己导演以外的舞台的榛原却出现在邀请“鸠之翼”重新出演《梅杜莎》的观众席上。过了几天之后的东京艺术节party，连城听说榛原会出席而来到会场，问站在阳台上的榛原“演哈米鲁的葛川萤，觉得怎样？”
“那不是梅杜莎。”
“！”
“那不是梅杜莎，所以也不是哈米鲁。不过如果让他来演我的哈米鲁也许会很有趣。”
不祥的预感包围了连城，仿佛预感成了现实一般，榛原对萤发出了邀请：“来纽约吧，萤，我让你看什么是真正的梅杜莎。”
萤从纽约回国后，被榛原亲手培养出的，被誉为“初代梅杜莎里哈米鲁扮演者藤崎晃一再现”的演员来宫ワタル（wataru）正接受着榛原严格的训练。经纪人渡边奎吾问榛原是否想培养萤，并说如果是萤的话可以继承藤崎晃一，榛原说没有什么继承，萤就是萤。两人离开时榛原对着黑暗的角落，仿佛看到了某人的幻影——一个曾经想要杀死他的人。榛原说“如果想要杀死我的话，看过梅杜莎的日本公演也不迟。”并对打电话来的连城的某位朋友Bi说“转告那个要杀我的人，后天会有关于葛川萤的重要消息在日本电视发表。”
萤和大神继续交谈着，提到了萤的纽约之行的感受。对看到完美演出了哈米鲁的来宫，萤感到自己是多么的渺小。在教堂见到了榛原时，萤曾问自己的哈米鲁如何，榛原说：“哈米鲁的十五年是在地下室长大的，而你演的哈米鲁是在阳光下长大的，沐浴的阳光，风的味道，鲜花的芳香，泥土的感觉，这任何一样你都没有消去。”此时的萤，仿佛终于对连城的那种不甘有了了解。
在酒吧的连城和一群对榛原的戏剧和模仿者口出狂言的人起了冲突，正好连城的好友中宫寺樱把离开大神的萤带了过来。不知如何面对萤的连城找个借口离开了酒吧，在路上却与心中榛原的幻影交战了起来：“我一定要超越你，绝不把萤让给你！”对追出来的萤，连城说：“总有一天我会让你说出比起榛原的作品更喜欢我的作品，到那个时候，请你演我的戏剧，把我的语言送达上天！”
“……明年，将进行《赤之神纹》的再演。奥鸠斯特的扮演者将选用新的演员，这里的候选者有两位，一个是来宫ワタル，然后另一个人是……葛川萤，是你。”
榛原忧月在电视上的新闻宣布，告知了明争暗斗时刻的到来。
“奥田先生吗？我是中宫寺，还没能联络上连城吗？”知道连城上次将萤绑起来阻止其出演《梅杜莎》这件事的中宫寺樱正在四处寻找着连城响声。这次连城会如何做呢？“……他一定会破坏这件事的。”中宫寺樱感到深深不安。
令众人没想到的是，发布会当天送萤去会场的正是连城。当萤想要了解连城为什么要这么做时，连城却说自己已经累了，不想再见到萤了。“不保护自己不行了。我没有阻止看到你站上榛原的舞台后的疯狂的自信。”一边这样说着一边催着萤下车。而当萤叫着“为什么不了解一下我的心情呢？”时，连城忽然压住了萤，并在他的颈上留下了吻痕：“就这样到榛原那里去吧，让他看到这个。”然后将萤推下了车。回想着以前说过：“你是我的演员，除了我的作品之外不让你演别人的东西，绝不把你让给榛原，只有榛原……”的连城，“就这样结束了吗？为什么？不是说过想让我拯救你吗？那这又算什么呢？连城！！！”萤的怒吼回荡在地下停车场。
第一次坐在记者发表会的萤，无数的闪光灯在眼前闪烁，坐在身边的正是榛原和来宫ワタル。当记者问起：“受榛原先生邀请去了纽约后，对来宫先生的哈米鲁感觉如何？”时，萤回答到：“来宫先生的哈米鲁……非常棒，所以，只有奥鸠斯特的角色绝不让给别人，只有《赤之神纹》……无论对手是谁，或将会感到多么痛苦……”令众人惊诧是，榛原给了萤相当高的评价，称其为“意识的魔物”。萤想起了和榛原的对话：“你说的话太奇怪了，舞台不是众人之力支撑起来的东西吗？”却被榛原嘲笑说别太天真了：“真正的舞台并不是自我满足的地方，舞台上什么都有，无论是憎恨还是肮脏。那些贪图舞台‘纯洁’的人不能站在我的舞台上。怎么样？想要学习这些憎恨和肮脏吗？萤？”即使这样，也绝不成为你的人偶！萤下定了决心。
发表会结束后榛原一行碰到了意想不到的人。“请等一下榛原先生，这是怎么回事，请说明一下！”
（那是……新渡户新！初演奥鸠斯特的演员新渡户新！为什么？）
“为什么不是我？奥鸠斯特是我所演的，除了我的演绎之外你不是都不承认吗？我可是一直打心里期待着这一天啊！能再一次出演奥鸠斯特的这一天！”
“我可不记得曾说过‘除了你之外就不行’这种话。”
“！”
“真想再演奥鸠斯特的话，就以实力和他们两个一争高下吧。向我证明‘最好的奥鸠斯特’。”
“榛原先生！”
“选择权在你手上。”
看着毫不留情远去的榛原的背影，新渡户咬牙切齿地诅咒着来宫ワタル和葛川萤的名字。而萤也终于了解到这次出演奥鸠斯特并非是梦想之翼，而是战争的开始。
对自己能被选上感到不解的萤，到榛原面前询问原因：“你真正目的到底是什么？为什么会选上我？”
“想知道理由吗？”
“想知道，不然我会不安！”
“指明能体现自己灵魂的人作为候选者，需要什么理由吗？”
萤惊呆了，这和连城曾说过的“你是我精神的肉体”如出一辙，瞬间感受到了榛原存在的能量。这个人……有爱着的人吗？有的话，会是如何去爱呢？掀起了演艺界的革命，拥有天才之名的榛原忧月，萤突然涌起了想要更加了解这个人，还有了解因为这个人而崩溃的连城的愿望。
终于找到了连城，却发现他倒在血泊中的中宫寺樱连忙把其送到了医院，原来是连城在极度失意下做出了割腕自伤的行为。看着萤和榛原都极度憧憬的领域，却仿佛看到了地狱一般，不那么做已经无法忍受了……
“……不和榛原战斗吗？”
“战斗？怎么做？”
“绝不让出萤，所以要战斗，不是曾这样说过吗？”
“然后毁灭掉萤的梦想吗？”
“……很温柔呢……”
“不是那样……”
你这样做，让萤看见了会怎么想呢？中宫寺担心地问。
“已经不会再去见萤了……不会见了……”连城绝望地说道。
（绝不再说要被你拯救的话了……）
“请继续说下去吧约翰……然后，告诉我，我该怎样做？”
此时的萤，正在街头上一心一意地演着《莎乐美》的独角戏，奥田一圣也加入其中顺便指导萤的演技。引来众人围观和赞赏。
“请把车停一下”
“怎么了来宫？”
“有什么在那里。”
偶然路过的来宫ワタル看到的是萤如同美丽的火焰般的演技。“这就是榛原先生发现的另一个奥鸠斯特……好吧，我承认你是我的对手！葛川萤！”
在家里的连城，看到了脚边的黑猫HOTARU（写成汉字也是“萤”），回想起了以前和萤的点点滴滴，从萤那里抱回这只猫的情景，还有在小公园的夜风中，看着微醉的萤眩目地演着契诃夫小说《海鸥》中的特里勃列夫，却突然念起了连城的小说《剑》里面的台词，当时连城强烈地动摇了，拼力阻止了萤继续演下去。“萤……你并不是什么天使，只是演员而已……你的声音能把灵魂送达上天。所以，看到你站在榛原的舞台上……我果然不能忍受！”
此时的来宫ワタル正在看着《赤之神纹》初演的Video，那时奥鸠斯特的扮演者新渡户新的演技，仿佛身体和心都是奥鸠斯特本人一般。就像自己的哈米鲁不会输给任何人一样，奥鸠斯特也好，榛原的其它作品也好，自己都不会输给别人，和藤崎晃一一样。来宫想起了一年前练习梅杜莎时的情景，为了体会被关在地下室十五年的哈米鲁的感觉，自己被榛原同样关入了地下室，三个月中没能走出一步，身边除了食物和水之外就只有《梅杜莎》的台本而已。但当榛原拥抱着自己等待黎明时，那温柔的言语让来宫产生了自己被榛原的心拥抱的感觉。找到榛原的来宫，对榛原说出了“绝不会输，一定会让你说出我是最适合表现你灵魂的人”的话。
在一家酒吧内，新渡户新正因深深不忿而借酒浇愁。为奥鸠斯特那个角色曾差点以为自己会死去，睡不安寝食不下咽，即使现在仍能在梦中看到榛原训练自己的情景：“你是只翅膀被折断的鸟！被神亲手折断的，可悲的鸟！”“对我来说，榛原先生就是我的神，那个人绝不让给别人！来宫ワタル也好，葛川萤也好！能演奥鸠斯特的只有我一人！”新渡户在萤参演的下一场剧目《红与黑》中获得了一个角色，想在舞台上将萤打败。
因为母亲的忌日而抽空回到了奈良的萤丝毫没有预料到居然会遇到前来参拜神社的连城。是母亲……一定是死去的母亲把连城叫到这里来的。萤不由得向连城吐露了深藏在心底的母亲的事，还有自己对母亲去世的悲伤、悔恨和寂寞。“如果没有我的话母亲就不会死……我不该来到这个世上！”连城对萤说很感谢萤的母亲让萤来到这个世上，但萤问“我不是只会让你感到痛苦的存在吗？”，连城沉默了，让萤一个人面对所有的战斗，而自己却为了保护自己的心而从萤和榛原身边逃开了。“不能再逃避了，不回东京不行！”
舞台上《红与黑》的练习，萤所面对的是另一个奥鸠斯特的候选者——新渡户新的挑战。太厉害了！心和身体都仿佛疯狂了一样，新渡户的高超演技着实让萤感到了舞台的危险。
在前往一个授赏式的路上，连城正在想着榛原是否也会参加，想起了榛原曾说的那句“想要杀我的话，先看了日本公演也不迟。”忽然一个男人冲了出来撞到了连城，一把带血的刀从其手中落到了地上。男人惨叫着逃走了，但连城对他的脸有印象：“刚才那个男人确实是……”旁边小巷中的响声让连城找到了被刺伤的人，居然是榛原忧月本人！榛原拼力阻止连城叫救护车，并要连城带他去私人医院治疗以避免引来警察，因为如果刚才那个演员被抓的话自己的舞台就不再完美，绝不能让这种事发生！面对对舞台执着到如此地步的榛原，连城说不出一句话来。
战斗开始了。萤的，连城的，还有许多其它人的……
【简评】：
《赤之神纹》（以下简称《赤》），是桑原水菜小姐继《炎之蜃气楼》（以下简称《炎》）之后的又一部长篇大作，单行本由1999年开始出版，至今文库版已出至第八章，另有番外篇《Fire Fly》文库本和在Colbalt上连载的目前到第三篇的《黑键》。桑原小姐文风一向以鲜明激烈见长，其仿佛剖心掏肺般长达十数页的心理描写令无数fans竞折腰。和建立于可用灰色形容的沉静肃穆的历史基础上的《炎》相比，描写了广阔舞台表面的炫目魅力和内部的憎恶与肮脏斗争的《赤》一开始的定位就更加明亮，仿佛是鲜红的火焰和暗黑岩浆般的集合，处处可见文字的力量喷薄而出，令读者深受震撼。比起《炎》来，私以为这次的《赤》更适合桑原小姐发挥其语言功底的长处。Drama CD则是这次要介绍的《DIVINE RED》和《VERVE BLACK》两张，据说内容包括了第一章到第八章的重要场景，出演的声优中不仅有中流砥柱的老一辈声优关俊彦，三木真一郎，也有目前名气如日中天的新一代声优樱井孝宏、铃村健一，其余配角也都不是无名之辈，从阵容上来看是不逊于《炎》的豪华之作。
在人物关系上，赤采用了萨里耶利与阿玛迪斯（注1）的设定，而《炎》里也有同样的用语，可见桑原小姐对这一题材的偏爱。以壮烈的舞台为背景，作家连城响声、演员葛川萤和天才剧作家榛原忧月的纠葛为线，《赤》串起了一幕幕凡人与天才之间爱与恨，嫉妒与追求相互交织的戏剧人生。红与黑，正与负的两种感情矛盾主要集中在连城响声这个人物身上。一面深深为榛原的才气所吸引，拼力追寻“神的境界”，但当求之而不得时却恨不得将其毁之而后快；看到了葛川萤魔物般的才能后便不得到手绝不罢休，虽然是将其带入了戏剧之路的人，但也是差点毁掉其戏剧之路的人，可以说是把萤的人生搅得一团乱。是那种看了之后真是让人不由得想大叫“你要一个人自寻烦恼痛苦也就罢了为什么要拖着周围的人一起烦恼痛苦呀！”的角色。但仔细思忖，也许世上的确就是有不如此执着便无法活下去的人类吧。出演连城响声的竹若拓磨先生还曾出演过《猎人罗宾》中的亚门、《GetBackers》里的雾人，《Tokyo Junk2》中的岛田等角色。但在这部《赤》中的表演私以为实在只能以不过不失来形容。也许有一部分原因是拿他和《炎》里面的直江役的速水先生相比较的缘故。作为同样郁闷（……）的直江的表演者，速水先生那仿佛缓缓流淌的熔金一般的声线本身就组成了他演技的一部分，将直江性格中自我压抑的沉重的一部分体现得淋漓尽致。连城响声这个角色没有直江那种历史的重负感，也不像直江那么自虐，所以声线方面并不需要特别华丽。但作为主角的体现者竹若先生的演技还是过于平凡了些，和台词的激烈程度不甚匹配，情绪转折处缺少细腻的表现，比如愤怒时听起来就是直挺挺地喊出来一样。不知道是不是桑原小姐要刻意体现连城这个角色只是个普通人的感觉？还是要和葛川萤及榛原忧月产生对比吗？这部作品让某羽最想不通的就是此处了。
葛川萤，是被连城称为“能将作者的语言传达至天上”的演员。一方面作为演技方面的天才在舞台上具有魔性的一面，但当其走下舞台时就只是一个普通的18岁的纤细少年，但他也不是单纯的未经世事，曾也身为演员的母亲因为怀孕而中止了演艺之路，在萤初中时车祸身亡，至死没有告诉萤他的父亲是谁，一直心怀着对母亲的深深眷恋和愧疚和同样身为私生子的经历，是萤能够完美诠释官能而颓废的哈米鲁这个角色的重要原因。出演萤的樱井孝宏是新一代超有人气的声优之一，但在对葛川萤这个角色的诠释上某羽以为也没有达到预期的高度。作为一个舞台剧演员的出演者，樱井的声线存在致命的缺陷。当一部舞台上的戏剧来通过文字表现时，虽然少了具体的形象，但是多出了无限可以想像的空间；而当戏剧通过Drama来表现时，缺少的形象部分（包括角色本身的模样，气质，所处背景，和其他演员的互动等等这些本来可以用眼睛看到的东西）就只能全部压在声音一方来体现，这就要求作为一个舞台演员的表现者，声优的声音必须首先拥有内在的压倒性的气势与能量，而声线过于纤细单薄的樱井桑无法表现出这一特质，导致了他虽然能演好生活中的葛川萤，如《VERVE BLACK》中在母亲墓前和连城对话的那段；但没能演好舞台上那个能令连城不惜一切追求的充满魅惑的萤，声线缺少厚度和张力的优秀舞台演员是不存在的。而且演技方面，樱井桑对桑原小姐那种饱含激烈感情的语言的驾驭也显得非常吃力。比如《DIVINE RED》第四轨里连城将萤绑起来阻止其前去《梅杜莎》的舞台中萤的一段话：“……你说的事情我全都不懂。因为我根本不是谁的东西，不是为了谁才去演戏的。说什么你的东西！榛原的东西！被拯救！杀死的！什么的！！”本来感觉应该是愤怒到快要吐血的程度的嘶吼，但事实上听起来却像是老师在教乖乖学生的感觉……汗……要知道就在这句话不久之前连城可是差点将萤掐到窒息呀！还有《赤》中的剧中剧，一部《梅杜莎》，描写的是十五年来被养在地下室的禁忌之子哈米鲁，逃脱出了父亲爱德华的灭口谋害，用其天赋的艺术才能将父亲的家族逼至毁灭的故事。同样在《DIVINE RED》第四轨中有奥田的爱德华与萤的哈米鲁对决的高潮场景，声线比樱井更为低沉更具有爆发力的小野坂昌也让爱德华这个角色的感染力远远强于了哈米鲁，对于原剧想要达到的目的而言不能不说是一个失败。另外还有萤的独角戏《莎乐美》（注2），这部作品所表现的感情和欲望实在过于深厚复杂了，若要研究起来写N页论文也不为过。虽然并不是《赤》的中心，但樱井桑压着嗓子扮演公主莎乐美的声音真是让人止不住冷汗……当然樱井桑的表演也并非完全一无是处，就像之前说的那样，萤生活中的片断，比如将捡回来的小猫交给连城时和对连城倾诉自己对母亲去世的悔恨的情景都表现得十分感人，而在两张CD中的进步也是非常明显的。《VERVE BLACK》结束处萤练习的哈米鲁的台词，樱井桑放粗了声线，带上了一点嘶哑，听起来就非常具有震撼感，如果《赤》还能出续集Drama的话，他的表演还是很值得期待的。
如果说普通的故事主角通常为两人的话，那么榛原忧月毫无疑问是《赤》中的第三位主角。被誉为“掀起了舞台剧界革命的浪潮”，用火般激烈和刀般锐利的感性席卷了舞台，高挂天才之名的剧作家兼导演，虽然出场少，但无疑就是那种只要拉拉手中的线就能让周围所有人按照他的意愿行动的在幕后微笑的操纵者，也像是一朵散发着令人无法抵抗的迷香的剧毒的罂粟。为他几乎崩溃的连城和因他一本《赤之神纹》就走上舞台之路的萤不用说了，只要是上过他舞台的人似乎都会不由自主拜倒在他的裤下，比如来宫ワタル和新渡户新，连哈米鲁的初代演员藤崎晃一都跳轨自杀失去了双腿。出演这个半人半妖（……）角色的关俊彦先生，容某羽先大叫一声：“関さん！素敵です！！！”真不愧是舞台剧出身，现在仍身为Dramatic Company顶梁演员的关桑，每一句话，每一个冷笑，甚至连最后被刺伤的喘息和呻吟都带着浓厚的舞台味道，并不是做作，恰好相反，是那种具有强烈演技的真实感。阴柔、妖艳、细腻、敏感、略带神经质，但又充满绝对威严的声音，将榛原这个角色真正变成了众人捧月般的“女王様”，其光芒令两位主角都黯然失色，说关桑一个人把整套碟的声优表演水准提高了几个层次也绝不为过。《VERVE BLACK》中榛原训练来宫ワタル的那段情景，一开始冷酷无情地说“在掌握哈米鲁的心之前不要从那里出来”，而将来宫关入地下室整整三个月，到了放他出来时，那仿佛摇篮曲般温柔得能融化一切的声音：“怀念太阳吗？怀念土地吗？怀念人们吗？哈米鲁并没有这样想过，因为，他并不了解这一切。把太阳、土地和人们都忘记吧，我说过了，你温柔的世界，只有这个地下室而已……”那是就算明明知道他别有用心都能让人义无反顾地一头栽进去的声音啊~~~~难怪榛原在整一部赤之神纹里战无不胜地男女老幼通杀，虽然这也是让自己经常遭到别人刺杀的原因……汗……关桑以这种声线塑造过的角色还有《gundam seed》里的拉·鲁·克鲁泽和《炎》里的景虎（不是高耶，具体请看炎蜃TV版第十集中直江看到景虎幻像与其唇枪舌剑那段），这两个角色在性格上和榛原也有某些共同之处。而且克鲁泽和景虎都是小时候受过某种精神创伤导致性格中有某些扭曲部分的，让人不禁联想到榛原会不会也有什么不堪的过去……汗……毕竟以20岁之龄就能写出《梅杜莎》那种背德作品的绝不会是什么普通人啊……|||榛原这个角色基于强烈自我主义的过于炽烈的部分是他最具魅力的原因，但仿佛玩火者一般，这种不稳定的精神因素恐怕也会是造成这个人物毁灭的最危险原因之一。在《VERVE BLACK》的最后已经是被刺伤而昏倒在了连城面前，而连城也是对榛原渴求到曾想动刀杀掉他的人之一，简直就是“才离狼窝又入虎口”啊！榛原会有生命危险吗？还是像日本fans们大叫的那样，有危险的是他的贞操（爆~~~~）呢？请大家尽情期待续篇吧^^b
扮演来宫ワタル的铃村健一的表演和樱井桑的一样，没有什么失误同样也没有什么特别闪光的地方，理由也和樱井的相同，声线过于明亮纤细，变化范围过于狭窄限制了他对舞台剧演员的诠释。相反小野坂昌也的奥田一圣反而让人眼前一亮，声线也没什么特别华丽的地方，但就是比两位年轻声优听起来更有舞台气质，令人完全想不到这就是在Slum Dunk中扮演相田彦一小弟弟的人^^b三木真一郎先生用其纯熟的演技演出了深陷嫉妒与憎恨中的新渡户新的角色，作为奥鸠斯特初演者，新渡户的表演曾通过来宫ワタル所放的舞台剧Vidio中窥见了一斑，三木桑略为沙哑的声线，痛彻心肺的嘶吼将奥鸠斯特作为“被害者”的悲愤交加的感觉表现得堪称完美，还有在酒吧里借酒泄愤的一幕，饱含毒素的诅咒般轻声念着来宫ワタル和葛川萤名字的声音，仿佛受伤野兽喉中的低鸣，听得人浑身发寒，真不愧是久经锤炼的前辈声优。非常有趣的是酒吧一幕中和新渡户对话的音羽惠子的声优，是速水奖先生的妻子五十岚丽啊啊啊~~~~成熟性感的美女声线，真不愧是“那位”速水大人看上的人^^b……突然脑中浮现出邑辉大人的亲亲LP和醉酒的麻斗狗狗对话的喷饭场景，笑~~~~~~~~
总而言之，在声优阵容上，虽然前两位主角的扮演者不尽如人意，但这种以前辈声优带后备声优的方法，算是兼具人气和影响力的选择，在商业化来看是成功的，而且吐血推荐关桑，三木桑和小野桑在碟中的精彩表演。同样吐血推荐的还有两张Drama中的配乐，主旋律是以肖邦著名的高难度左手练习钢琴曲《革命》改编的交响弦乐，仿佛烈焰般激昂跳跃的旋律，极其恢宏磅礴，多次穿插于Drama中，很大程度上弥补了连城和萤两个人对话里气势上的不足。还有曾在榛原的对话背景中出现的巴赫BMV578 G小调附格，以管风琴为主的教堂音乐，神圣而凛然，与榛原的气质相得益彰。虽然《赤》没有像《炎》一样原创出音乐，但新瓶装旧酒也做得非常成功，在配乐方面同样可称为难得的精品。作为桑原小姐的大作之一，在《炎》以那样不知该让人苦笑还是放声大哭的方式结局之后，希望这部新的《赤》能给所有期盼它的人带来更多闪光和惊喜。
注1:
《阿玛迪斯》为1984年美国华纳公司出品的电影。阿玛迪斯，全名沃夫刚·阿玛迪斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart），自小有优秀的音乐天赋，被称为“上帝的代言人”。当时的一个相当出名的宫廷乐师安东尼·萨里耶利（Antoni Sarieri）无限渴求着音乐的最高境界，却遇到了天才但幼稚的莫扎特，无法原谅上帝居然选了这样一个人作为代言者。他假装成莫扎特的好友，背地里却一步步毁掉了莫扎特的音乐事业。但当莫扎特因为病重同时精神不堪负荷而身亡后，萨里耶利因不堪忍受失去自己一直追求之物的痛苦而发了疯。本片因考证详细，富丽堂皇的的布景道具、恰到好处的配乐，以及情节紧凑、张力极强的剧情倾倒了众人，获得1984年八项奥斯卡金奖，阿玛迪斯和萨里耶利也成为了天才和对天才爱恨交织的凡人的代名词。
注2:
爱尔兰作家奥斯卡·王尔德1891年的名作，由施特劳斯于1905年谱曲的著名独幕歌剧，以语言耽美而华丽著称。剧中的犹太公主莎乐美因为爱上圣徒约翰，却求之不得而因爱生恨，向对莎乐美承诺只要能跳舞便答应其任何要求的叔父兼继父希律王献上七重纱舞，要求砍下圣约翰的头颅作为奖赏，最后被惊恐的希律王杀死。是一部结合了爱情、暴力、死亡、渎神、乱伦等等暴露了人类最深层欲望的狂放而蛊惑的官能之剧。现代舞剧中莎乐美这一角色常由女演员裸体登场。
