我看宫崎骏
私下里喜欢且习惯将宫崎大师称作宫崎爷爷,总觉得这样的称呼能直抒我对宫崎大师动画的感情:充满童真的,亲切的,无距离的。
最早看宫崎竟是《红猪》的漫画版,那时候完全看不懂波哥的爱情,虽然至今我仍未完全读懂,所以,我认为,也许看宫崎从《红猪》入门是难了些,或者,有朝一日,我完全读懂宫崎的那一天正是以我看明白《红猪》开始的。
宫崎骏的动画如行云流水般自然隽秀,风吹过来的是一股嫩绿的青草气息,这样的动画,哪怕是完全没有剧情,我也愿意欣赏个三五个小时,时而闭上眼睛冥想,便仿佛置身其中。《天空之城》里希达从天而降的、初次登上拉普它那一幅世外桃源的景象,龙猫里乡间的小道、属于美美的特别通道,幽灵公主里一开场便是阿席达卡在树丛中奔跑,以及最后万物复苏之时更是将宫崎的画面魅力发挥至及致……人们都喜欢欣赏花开的瞬间,宫崎就是要将这个片断拮取下来,变化着形式重复着展现于观众的眼前,为什么会喜欢宫崎骏的动画?为什么会喜欢宫崎骏的画面?我想,就是源于我们热爱大自然的心吧。
自然景观是一种特色,风味独特的建筑又自成一景。从《阿尔卑斯山的少女》开始(也许更早,不过,更早的我就没看过了^_^),宫崎善于营造一种画面氛围,当然,这是本身就是作为影视手法里不可或缺的一种手段。到《风之谷》里边缘小国的苍凉与小小的繁荣、《天空之城》中开场的近代文明(完全木搭架的铁轨,在上面追击的片断是我在天空里喜欢反复看的片断,喜欢欣赏铁轨一节节的散落下来),《魔女宅急便》里的朴素的欧洲延海小镇风情,《千与千寻》里东方味道十足,奢华浓艳而又充满神秘感的“油屋”……这一切,都存在着建筑与色彩的调合,风格与色彩的统一,使人一回想起宫崎的每一部动画脑海中都能有代表性的色彩与片断,绿色的天空之城,蓝色的魔女宅急便,玫瑰色的千寻,再欣赏多少遍也一样能达到回味无穷的效果。
宫崎是爷爷,爷爷是最疼爱孩子的,饱经风霜的老人希望孩子拥有最珍贵的童年回忆,他努力的在创造着童话。可惜我看宫崎骏时竟已过了可称为“童年”的年龄了,却仍然以一个完全的大孩子的心情去体会着宫崎骏。宫崎的主人公都喜欢“飞”都会“飞”,谁能说他没有做过这样一个梦呢?"I am a dreamer on air, dreaming on air with you",娜乌西卡的飞行器,希达的飞行石,琪琪的扫帚,波哥的主题也仍然是“飞”,在千寻里白龙仍然能在天上飞,到《on your mark》里更直白了,我就是要飞,而且要“自由的飞”,我靠自已而飞,用我自己的翅膀来飞……这是一个全年龄段的童话,因为我永远都不可能拥有一双翅膀,所以,这个梦,我要做一生呢。
宫崎总是希望告诉孩子们,要学会做一个好孩子的。有人说,宫崎骏的动画是“环保动画”,由于我不懂日语,我无法去日本的相关网站直接查询宫崎先生的一些访谈,不过我想,“环保”的确也是宫崎所要表现的,但也许并不是动画的主题所在。风之谷里虫与人的对立,幽灵公主里人与神的冲突,我认为都是在于有助人物的塑造上,人类与异类(包括动物、植物)缺乏交流,生态无法平衡,而这两部动画里的女主人公,则正好具备着同时与人和异类生物交流的能力,塑造了成功的人物角色,一部作品就更可能获得成功,同时,表达了自己为生态“呐喊”的心情,宫崎这点上又做得很成功呢。同样的,看完千寻后,我们或者对于爸爸妈妈变猪为什么会变猪渐渐淡忘,但千寻作为一个小女孩,为了保住自已的名字努力工作,努力成长,越来越勇敢的形象则深入心底,被永远的记住了。
宫崎爷爷背对着我,至今为止我仍不知道那张脸上写着一个什么样的表情,是微笑?抑或眉头紧锁呢?然而我能肯定的看得到的,是他身后那一片淡然的,纯洁而又温柔的充满着遐想的梦幻世界。