DS宅急便 － 3.3戀聲道 ★彌涼暮月號★

“簡単に言うと回り道をしてしもうところですね。目的地までの近道がわかっていてもついつい寄り道したり道草食ってしまう。そういうの大好きです！”

“简单说的话，就是「绕远路」。明知道到达目的地的近路却不由得走了远路，然后在途中悠闲耽搁地吃起路边草来。最喜欢这样。”

——樱井孝宏
Prelude～a meet by chance


后来我才发现，第一次听到他的声音，是在《快感乐园》。

那时2001年，刚开始恋声的我，纯粹是为了赶时髦买下了一套RM格式的KAIKAN PHRASE。那个时候对声优了解得还很少，Lucifer五人众，知道的只有三木，对千叶都只是听说过而已。因为是rm版，看起来相当不爽，因此没看几集就放弃了。樱井孝宏这个名字，也和那套可怜的动画一样，被收进了不知名的盒子，很长一段时间没有再翻找出来。

再次遇到他的时候是2002年初。那个时候的我已经稍微有了点资历，正因为Angelique里的Sei-Lan而迷恋着岩永哲哉。有一天sherley对我说，有一套他主役的作品，要不要买来听听看？于是我就这样遭遇了《when a man loves a man》。不怎么令我满意的王子，沉稳性感的中田先生，演出颇为出彩的鸟海也引起了我的注意。中间还混杂着一个声音，似曾相识，但记忆早已模糊得成了三十年前的海上明月。一个短消息去问sher，那是谁？莫非是千叶进步？sher的回答是否定，但也说不出个所以然。于是我在网上找到了他的名字，樱井孝宏。

2002年6月19日，听说木原音濑的《weed》出版cd drama。看着cast，回忆起前不久才觉得这个樱井孝宏的声线好像和千叶的有点像。这样的combi会有什么样的效果？没什么信心地等到7月16日，拿到了cd，却没有想到，这个一听二听都没能让我钟情的声音，演绎着这个朴实温和的平凡人的角色，淡淡地，就将我迷倒。

后来我才发现，所有的樱井FANS都称他为王子，说他的声线是多么美、多么富有磁性魅力，他和铃村的搭档是多么的完美多么的诱人。看着这些泛滥着闪闪的爱心的字眼，我却很奇怪地，始终没有过同感。有的时候我也怀疑，只是喜欢着他清新朴素的声线的我，究竟有没有资格喜欢这个人；但我始终坚信，我心目中的樱井孝宏，一定在什么地方，存在着。





digest of the lines：

「贵子，已经无法挽回了吗？
……我明白了。
我——
我为你放弃骑士的身份。」

用一句话来总结这部作品，就是“无聊的传统少女向动画”。元气而迟钝，能用勇气改变世界的女主角，以及注定会爱上这样的女主角的男主角，再加上配角ABCD。但是作为第一男配角的“细”却大放异彩，吸引了女性FANS无数。在七位灵骑士中，音之骑士细是温和内敛的智将，对行动力强而冷静不足的领队——飒，起着很好的补足作用。但是这样沉静稳定的细，心中却藏着一段不被允许的恋情——喂喂，大家不要想歪了——长久以来，他一直爱恋着变成了“灾妃”的前代白雪姬贵子，尽管贵子的眼中只有飒。为了骑士的责任，当年的细不得不与其他人联手封印了灾妃，但是这一次，他在责任和感情中的选择决定对自己诚实。剧情发展到第九集，真叫我大吃一惊，细居然这样毅然决然地摘下标志性的耳饰，舍弃了骑士的身份，加入了灾妃的阵营。谁也想不到细的个性居然有这样一面，疯狂而决绝，但又深情到让人无法责怪。

个人很喜欢樱井孝宏对这个角色的诠释，不只表现出了细的表面上的温柔、善体人意与冷静敏锐，对于其个性的复杂、压抑和痛苦也刻画得很到位。即使故事后半段，终于能如愿以偿留在灾妃身边的细，还是没有表现出任何快乐。他所作的一切，与其说是想要给贵子幸福，不如说是一心想为她而死，来证实自己对她的爱和价值。这样的细，究竟有没有真的学会如何爱人和被爱？相信所有的fans都会真诚地祝福这一对，但是在心底的某一处，我总觉得，细的幸福，似乎还是一个未知数。

☆关于细的里话：在看新白雪姬的时候真是备受煎熬，无聊的少女漫画情节啊……叹息，让我看到第三集的时候就差点放弃了。最后靠着不断的自我暗示才支撑着看完，反复在心中默念“细喜欢的是飒……”（喷）其实想一想，在压抑中爆发的贵子和在压抑中扭曲的细，两人之间的感情究竟是爱？还是同病相怜？谁也说不准。看着心情根本无人知晓的寂寞的细，再看表面很酷其实很没神经的飒和女主角在那边卿卿我我，我，实在是，很不爽的啊……╬





老实说，我并不特别喜欢这个角色，因此一直没有多加关注。但鉴于眼下这个角色炙手可热，还是稍微提上两笔吧。

シン这个角色，用一句话总结就是典型的眼镜美青年，冷静睿智、善体人意，在兄弟中起着很好的调节整合作用，温和的个性中又带着智能犯般的狡猾。而最令女性fans们尖叫的当属他和石田先生难得的肌肉男角色ユダ那显而易见的暧昧了吧。在“最敬爱最特别最重要”的对象和自己的原则之间该如何选择取舍，可能是シン面对的最大问题，不过反正是女性向作品，肯定是好结局的吧——有了这样的想法打底，シン的挣扎矛盾在广大女观众眼中也就变成了爱的折磨，算不上什么大事了。

而至于我为什么总是没办法喜欢上シン，其实自己也困惑了很久。知性，聪明，温和，淡定，再加上感情的纠葛烦恼，这样一个完美的眼镜美青年，究竟是哪里让我不对眼？后来我才知道，可能就是这种“完美”使他失去了对我的吸引力。没错，シン的确是知性、聪明、温和、淡定——然后呢？主创人员在塑造这个角色的时候，把动漫程式中“眼镜美青年”的所应据有特点放到最大，却少赋予他一点特色，一点能给人留下深刻印象的，“シン”特有的东西，所以在看着他的时候，会觉得这个角色不错，但是就是不知道该从哪一点开始喜欢他。其实这个问题在四圣兽的其他角色上或多或少也有出现，只是在シン身上体现得特别明显。

至于说到樱井孝宏在这部作品中的表演，算得上是不温不火，不过不失。シン该有的特点，他都准确体现了；但遗憾的是，他的表演，也没能为シン注入更鲜明的灵魂，快乐的时候，困扰的时候，面对感情彷徨的时候，无论是吐词方式还是情感宣泄，都走在安全准确的程式里，让人挑不出哪里有不对，也找不出有哪里该大声叫好，找不出有哪点会让人产生深刻的印象。可以说，这个角色设计得有多么商业，他的演出就有多么商业；喜欢这个角色的fans应该也有很多，但至少，我是有点失望的。

★关于シン的里话：声明，我可没有说讨厌シン哦……几首im我听得还是很愉快的，至于对角色本身，没有喜欢，但是也不会讨厌，就是so so的感觉。说起来，シン让我最有好感的一次，就是Q版的木偶戏里，拿着麻将阴森森地咒人的场景；还有就是second party上现场DRAMA里的那句冷笑话……汗，我知道是我的冷笑话爱好发作，但是这两个小细节，至少让人能“过耳不忘”吧。这，才真叫角色的魅力啊。





digest of the dialogues：

「“为什么小天你会那么在意我呢？”
“……我，我怎么知道啊。别每件事都问我为什么。总之，不许乱来、不许让我分心。”
“……嗯。……小天……”
“干嘛？”
“……你小心，别受伤哦。”
“……傻瓜！！你是我老妈啊？！”
“……小天，你脸红了……”
“……你、你还不是一样！！>////<” 」

興福正文，20岁，单纯善良率直的文科系大学生，有着“湿润的糖球”般的大眼睛和可爱的娃娃脸，虽然生长在单亲家庭，却有着温和安定的个性，最喜欢的食物是甜甜圈。除了烹饪概念比较奇怪，会在味增汤里放奶酪、把苹果放进咖喱里一起煮之外，正文实在是个再普通不过的大学生。但与青梅竹马的坂东天的重逢，为他念书打工的学生生活注入了刺激的因子。在这个以“配達屋”为主题的故事中，通行的是黑道的行为方式和逻辑，只有正文用他充满正义感的一举一动，推动着局面。这样正直的好孩子，在现实生活中已经罕见到近乎绝种了吧？但是就是这种纯真的勇气，还有哽咽着大声喊出“我不想看你对人使用暴力，因为会觉得悲哀……”的真挚的温柔，让周围的人对他产生了信任、喜爱乃至迷恋——从语言不通的五岁小女孩，到行为粗暴、内心却相当天真的天，都被他吃得死死的。至于他和天的之间的关系，与其说是相爱，不如说是在懵懂间自然接近吧。虽然未来还有很长的路要走，但至少两个人已经开了一个好头，这种可爱的暧昧，才有令人期待的价值嘛。

拿到这张作品的时候并不了解故事情节，所以对樱井孝宏究竟会以什么样的方式出演，既没有幻想也没有成见。总算结果还是很令我欣喜的。在演绎这个角色的时候，樱井孝宏并没有刻意压声音，而是着力通过气质来体现角色的个性。所以我们听到的并不是一个脸谱化了的星星眼美少年，而是一个平凡自然、健康向上的20岁青年，只有总是充满阳光的语气与不经意间说出的话才会让人意识到这个人有着多么的可爱的内心。比如在听到天说“枪械和麻药（yaku）我们是不接的”之后，正文内心困惑地嘀咕了一句“yak？……不会是指那种生长在高地的，山羊的亲戚吧？”那种认真劲，差点让我笑出声来；还有事件结束之后，那句透着腼腆的嗫嚅“小天你近看也很有型呢……”，让人充分了解天为什么会如此动摇。樱井孝宏和煦的声线与本色的表演，在无形中融化了故事原本应有的沉重，也温暖了听者的心。我没有看过原著，不敢说他的表现与原著中的形象究竟是否符合，但无论如何，我都喜欢樱井孝宏所创造的这个角色，这个温柔的、纯真的、傻傻的“哭包小文”。

☆关于正文的里话：先让我呐喊一句，小说第二卷早就出版了，什么时候出drama的第二部啊~~~好想听EROTIC PERFUME~~~>O<
说起来还要感谢亲爱的sherley，自从听色恋Ⅰ喜欢上鸟海x樱井这个声音配对后，就死赖着sherley帮我找，结果居然在去年樱井生日的晚上下载到了，至今我还认为这是命运的安排（笑）。个人非常喜欢这张drama，在去年大堆大堆的耽美作品中，这张是难得的优秀作品，只可惜完全不红……几乎抢走了全部风头的千叶先生，戏份不多但是非常有型的梁田清之先生，还有我最喜欢的这个声音配对~~~~~情节也挺精彩，属于惊险幽默兼具的，推荐给所有还没听过的人，请一定不要错过。

至于正文和天，暧昧地笑一下，这一对真的好可爱啊~~~~~不知道该形容成一对小朋友还是一对小动物才好，总之这两人的互动真是太有趣了。坂东哥哥一定也以看着他们的发展为乐吧？而且熟悉故事的人都知道，这两人之间不只是可爱有趣，还有着非常坚实的感情基础存在，相当感人。至于具体究竟是怎么样，说出来就没那个味道了，大家还是去听听看吧：P





digest of the lines：

「被吻了以后，我才恍然大悟。
被爱的吻、不被爱的吻，
爱着对方的吻、不爱对方的吻，
一经比较之后，我就清楚地明白了。」

自从看过漫画之后，我就觉得漫画能由穗波雪音老师来执笔，真是读者的运气。

其实这部作品，说白了是有很荒唐之处的啊——纯纯的单恋倒不是问题所在，但是看到凉司钝感到不明白为什么看到亲友会有欲望，就用上床的方式来确认，仔细想想是很火大的。而半推半就答应下来的透本身也有问题，就像匡所说的那样，“你应该生气，狠狠拒绝他才对啊？”这样的牺牲又能有什么价值？如果这种事情不是发生在幸福的故事世界里，而是发生在现实生活中，有谁会支持透的选择？有谁能保证透会得到幸福呢？

幸运的是，这样的事情的确是发生在故事世界中，而且是穗波雪音老师的笔下。我非常喜欢穗波老师淡淡的画风，带着温暖而柔软的半透明的感觉，冲淡了原有的情色意味。一切的事情，仿佛发生在久远的过去，带着记忆的香味，在幸福里回首看去，那些悸动、哀愁或者年少轻狂，也都泛着令人怀念的色彩。而drama延续了漫画的气氛，无论音乐还是角色的演绎方式，都好像笼罩在微光之中，即使是情节的最不堪处，也被那光包容照亮了。因此我们在听的时候，可以体会到，作品的卖点并不是时下耽美drama中泛滥无节制的H，而真的是那份厘不清又扔不下，无法割舍的やばい気持。

回到DRAMA上来。对于这部作品中樱井孝宏的表现，我的感想是有点遗憾。我一直认为，樱井孝宏最适合的是明显开始变成大人的“青年”，而原作中的舞木透则不折不扣是一个安静纯粹，对感情懵懵懂懂的“少年”，这其中的违和感，始终是挥之不去。事实上，为了强调透“少年”的感觉，樱井孝宏花了太大的精力在嗓音的控制上，那刻意制造出来的生嫩声线，好像也限制了他的演技发挥。这种刻意和其他几位声优的本色表现一经对比就更明显，连可爱都变得有那么点做作。这或许已经不是樱井孝宏的能力所能解决的问题，而是与角色的契合度，或者说D所提到的“局限性”的问题；虽然我知道选角色这种事情，听众不满也没用，但是听听樱井孝宏在这里的演出，虽然已经尽可能地努力、但还是无法克服这天然的障碍，这个时候，就更觉得遗憾。

★关于透的里话：这个角色绝对是樱井孝宏迄今为止所有角色中最嫩的一个……要用语言来形容的话，就是听得我差点流鼻血（爆）。嫩得简直可以幻想到其触感啊（这种感觉，请自行想像）……唉唉，虽然难得，可我还是没办法喜欢声优刻意装嫩啊，叹息。

总的来说，这张DRAMA的情节虽然一般，但没事的时候拿来听听还是不错的……那种纤细的感觉很对女性的胃口，其他诸位声优的表演也都不错。森川智之演出的柏崎社长，真是理想中的温柔稳重的前辈啊……桧山先生和伊藤健太郎两人的角色，也可以说是各得其所。顺便说一句，自从听了这部作品后，我也开始把面包那样掰开吃了，笑。（不明白这句话意思的人，请看漫画：p）





这次再看快感乐园，是带着明确的目的去看的。听到サン太一开口，差点仰天长啸——怪不得当年对这个角色一点感觉都没有！明明长了一张石川英郎风格的脸，发出的却是樱井孝宏的声音，那种天生偏安静温凉的声线硬是得表现得中气十足，怎么听都觉得别扭。为了演好这个热血青年，樱井孝宏不仅尽量在声音中增加阳光和活力，就连吐词方式和语气都和平时有很大的差别，听着就不由得想，他演这个角色一定演得很累吧？充满元气的吵吵嚷嚷，实在是不怎么合适他呢。可能是因为固有的印象太深刻、太难推翻，我听了七八集才慢慢习惯，现在想起还是忍不住会笑。

其实要是抛弃成见去听这个角色，应该承认，樱井孝宏在这里的表现还算不错，虽然不如千叶或者三木那样出彩，但是至少是通过努力准确地把握住了角色。当然，サン太这个角色不能算很难演，典型的开朗热情、树立了目标就向前冲冲冲的人种，虽然一上来就经历了被女友背叛，不得不退出乐队，想贯彻音乐理想又偏偏遇上咲也这样的死小孩（笑），好不容易乐队成立了，发展道路上又是跌跌撞撞，粗略地算一下，Lucifer五人众花在解决麻烦上的时间恐怕和做音乐的时间一样多。总算靠着实力、努力和身为主角的运气，各种难关都突破了，各种梦想都在慢慢实现了，可怜サン太的女朋友也回乡下去重新开始，和他彻底bye-bye了……咦？原来整部作品，最悲情的人物是サン太么？

回到表演的话题上来。如果要问我为什么喜欢樱井孝宏诠释的サン太，那并不是因为他演得有多好，而是因为，这角色让我感到了他对于“表演”的热切。在我所听过得他的作品中，好的不少，不好的也很多，但难得有一个角色，让我感到他对“表演”这件事抱着如此明显的热忱。就如同サン太对音乐的执著一样，樱井孝宏在演出这个角色时，让人感觉到他努力想通过表演创造些什么，向观众们传递些什么。我始终相信，比起天分或者努力，这种热切才是演员的真正基础。而我最大的希望就是，无论先天后天因素如何，但愿樱井孝宏至少不要失去了当年演出サン太时，作为一个声优，对于表演本身的那份追求。

☆关于サン太的里话：咳，这次，我只有两句话想说……
1、樱井孝宏，没有走热血路线，实在是正确的选择啊（紧紧握拳）。
2、不用说我也知道，DRAMA和TV动画经常会出现CAST不一样的情况，DRAMA的CAST一般会比较大牌，而TV动画的CAST则是用同类而不太有名的新人来替换原有的CAST……这些我都理解，但是，为什么DRAMA版本里的サン太，会是岩田光央啊？？！！这两个人，究竟有什么相似之处？真是叫我想表示一下惊讶都不知道该怎么表示好啊……





digest of the lines：

「真正的音乐，存在于我心中。
当我的大脑因为无聊的工作疲惫不堪，对着电脑不断按下键盘，
直到我的音乐通过电脑传递给所有人，
然后第二天一早，我又要顶着一片空白的脑袋，去做时给几百元一点意思都没有的工作，
——这就是我的音乐，我的生活。」

假如要用一个词来定义sixteen中的ヒョータ，那我选择的一定是——愤青（笑）。在和まりん相遇之前，ヒョータ的生活态度并不积极，也没有多少理想，虽然在音乐方面自视甚高，却并没有具体的抱负，只是单纯地用音乐抒发着内心的骚动。如果不是偶然认识了まりん，他可能会一直这样生活下去吧？活得迷惘而散漫，表面上好像很有主见、很酷，除了自己执著的东西外对一切都很漠然，其实内心还是个找不到方向的小孩。他不明白目前的生活有什么价值，也不知道该怎样改变才好。但是一向非常尊敬信赖的ヒロト剽窃他的作品的事件，加上まりん对他热切的推动，逼他开始重新审视自己。组合的结成，代表着两人在音乐之路上巨大的进步，也代表了两人的人生掀开了新的一页。

我个人对这张作品的评分是75分。从樱铃作品的角度来看，这张作品超越了我的期待，总算没有再拿什么深厚的主从感情或者以恶趣味为卖点的互攻来挑战我的价值观。在灰暗的过去，灰暗的心态之下，主人公两人对音乐重新燃起的执著，就好像从乌云背后透出的阳光一般，虽然不能照亮整个世界，却也耀眼眩目，点亮了新的希望。但从普通的角度来看，sixteen的确存在着情节老套生涩，商业意味较浓的问题。在看两个角色的对比，本张中ヒョータ给人留下的印象似乎不如まりん来的深。比起まりん由于血统受到的伤害，和因此形成的坚韧决绝的个性，ヒョータ似乎更像一个不知天高地厚的毛头小伙。漫不经心地给人添麻烦，漫不经心地放任自我。樱井孝宏在作品中的表现倒是很忠于角色，说话的时候那种吊儿郎当一切都无所谓的轻浮态度，听得我很窝火——但到了后来ヒョータ开始反省，主动去找まりん的地方，他的表演反倒没能给我那么大的触动。当然一部分的原因是之后的情节篇幅极短，ヒョータ的真正成长，要到第二张才能体现了。我一直在琢磨着，樱井孝宏通过ヒョータ究竟是想抒发什么样的心情，表达一个怎样的自我？这张drama只体现了ヒョータ的片面，所以一时还说不上来，但愿之后的系列能让我找到一个明确的答案。

★关于ヒョータ的里话：毫无疑问，樱铃是时下最受炒作的配对，但是单从演技的角度来说，这两人相配度真的那么高吗？听了sixteen，我的怀疑又加深了。从两人合作的几张耽美作品，到赤之神纹里葛城萤与来宫间接的较量，再到sixteen中ヒョータ与まりん的互动，铃村……几乎每次都是压倒性的胜利啊。无论是对角色的理解表达，气势，还是身为表演者的灵气，铃村总在细微之处保持着微妙的优势，而与他的实力一对比，樱井的问题就被反衬得更为明显。尽管身为fans说得那么绝不太好，但还是衷心希望樱井孝宏能迎头赶上啊……





digest of the dialogues：

「“你准备站在哪一边？”
“你还是先确定自己的立场吧。这可不是玩游戏。”
“我嘛，打算站在我喜欢的那边。”
“你以为这样行得通吗？”
“我只要能继续观察就好。——到现在为止是这样，将来也是。”」

一直以来，我都认为樱井孝宏最能演好的都是些平凡人的角色，但是镜形而的出现，打破了我长久的成见。白皙俊美的外表，牛郎般时髦的装扮，嘴角上总是挂着一个嘲讽似的微笑，眼神却始终闪动着冷漠的光——镜形而总是摆出一副超脱于常人的模样，双手插在口袋里，以侧脸45度角的pose从容地睨视别人。他的真实的出身一直是个谜，唯一能确定的是可能来自无限城的上层，与Brain Trust有着莫大的关系。镜的口头禅是“我只是一个观察者”“让我继续观察吧”，而内心似乎将自己视为能玩弄别人于掌心的命运之神祗。虽然在和GB一方对抗的过程中也失手过，但这丝毫无损于镜良好的自我感觉，他还是继续以高高在上的派头，观察着努力想要冲破命运的人们。

镜形而这个角色，在某种程度上和赤尸一样，不要说平凡了，甚至不是一个能用常理来理解的“正常人”。因此，樱井孝宏在诠释这个角色的时候，也没有把他完全当作正常人来演，每次开口都不紧不慢，情绪的浮动很少，一直不变的是轻慢的效益和背后隐藏的危险，分外潇洒，也分外漠然无情。我很喜欢樱井孝宏这里的声线处理，用鼻音增强了角色个性的立体感，大多数情况下音调扬得很高，以飘忽的气质体现出了镜的深不可测、狡狯和一切都不放在眼里的傲慢；而声音一旦压低，还是那个不紧不慢的说话节奏，却马上变得冷酷阴险充满恶意，让人不得不防备。如果要用一样东西来打比方，那就是他的名字“镜”，本身是不发光的，但他折射的光芒却是冰冷凛冽，叫人心生寒意。我想镜这个角色，已经充分体现了樱井孝宏身为一个成年人所具备的精明和城府——咳，再说下去就危险了，我想还是在这里打住吧（笑）。

☆关于镜的里话：我知道今天还记得动画中沙罗衣出场之后，Freddy是多么兴奋地在MSN上告诉我“你家到齐了，快去看~~~~”因此我才没有错过这部作品，谢谢推荐给我的大家啦。事实说明，比起耽美作品，樱井孝宏的普通向动画能带给我更多惊喜。也是多亏了这部作品所赐，我才能听到我最喜欢的三位的合作~~~~~当动画最后一集蛮闪身上前给了镜狠狠一拳的时候，我可是兴奋得一边叫一边从沙发上跳了起来……这种感觉不是每个人都能体会到的啊，


BONUS TRACK

某日，在msn上……
sekitten：猜猜镜的感情发展。
core：——？？！！不、不会是和沙罗衣先生……吧……
sekitten：不是不是啦。
core：不……不会……不会是和赤尸吧………………………………………………
sekitten：…………姐姐，你方向错了………………………………。
结果我才知道，sekitten所说的发展是指LADY POISON……那么一开始干嘛不讲清楚啊！害我乱想！（笑）





digest of the dialogues：

「“我以前就想问了，为什么每次你做饭都是大肉料理啊？”
“因为我喜欢。不要的话就给我，我来吃。”
“笨蛋，别乱拿，当心发胖！”
“发胖……？说我胖？！”
“干、干嘛？”
“我就说你根本没见识过我的身材！给我看好，タキ！我久经锻炼的完美体魄！到我的怀中来吧！”
“哼，就凭你那种烂身材，跩什么跩啊！要不要我告诉你，我的身体叫多少女人哭泣过？”
“……（扑上去）告诉我，告诉我吧！！”>0<」

行走于法律与道德之外的黑吃黑，手腕高明的搭档，难以定义的暧昧情感……yellow这种题材的作品一向是我最喜欢的，只可惜作者醉翁之意不在酒，花了太多笔墨描述两位主人公的感情纠葛，相比之下他们的工作过程反倒没有那么惊险刺激了。这在无形中削弱了角色的个性力度和故事的精彩程度，让人在欣赏的同时也不免多了一份遗憾。记得《最爱》连载的时候把故事名翻译为《危险信号》，应该说还是翻译得很准确的，可就故事情节来说，我觉得倒不如改名《爱情信号》更贴切呢。

タキ这个角色，我觉得其实并没有太大的难度，而且也在樱井孝宏最擅长的范围内，因此他演得不怎么吃力，效果也算不错。DRAMA中的タキ，尽管有着万人迷的俊美外表和高明的手腕，但大多数时候也只是一个普通的大男孩，年轻气盛，坚强独立，倔强不服输，在感情问题上很难表现坦率，遇到ゴウ的X骚扰则是毫不留情的回击（笑）。而在他的内心深处，还是闪烁着正义感、善良和对感情的一片真挚。虽然在很长一段时间内不屑于和ゴウ建立更进一步的关系，但事实上对ゴウ有着百分之百的认同、信赖甚至爱。樱井孝宏在诠释这些特点的时候也算尽职尽责，让人挑不出什么毛病，无论声线把握还是感情发挥都挺理想。问题是，由于作品和角色本身的限制，他的表演虽然不错，但总觉得那种魅力有点流于表面，很难叫人——至少很难叫我打从心底真正地兴奋燃烧起来。很难为这种心情找个适当的比喻，硬要说的话就好像喝一杯可乐似的，当然不是难喝，只是喝的时候绝不会站起来为它叫好，也不会感动地向身边每个人推荐恨不得每个人都能喝到。樱井孝宏的タキ，在偶尔想起的时候会说一句“噢，演得还不错”，但是不会刻意珍藏在心底，或许总有一天，会就这样淡忘掉吧。

★关于タキ的里话：回过头来想想，这个故事要写好的确很难吧——看看网上的反响，我从来没有见过有谁对タキ和ゴウ的出生入死表示关注的，唯一的话题就是“这两个人怎么还没做啊！”——恐怕作者本身也有类似的心态吧，因此精彩不足，暧昧过量，最后反而串了味。这张DRAMA有一点让我听得很不爽，要证明两人的羁绊如何如何深当然不是不可以，但也不用每次都是被袭击——昏倒——被抓——对方登场，共同击敌人吧？DRAMA中的三个故事居然都是沿用这样的模式，我忍不住想问呐，既然默契那么深，一开始干嘛不为对方周全考虑啊？！
而且居然每次都非得弄成这样，唉唉，真是狼狈啊……





digest of the lines：

「即使是物品，也是有情绪的。偶尔也请让它们见见阳光吧。」

记得去年雨柳堂梦咄的cast公布的时候，一堆人抱怨主角居然选了樱井孝宏来演——在很多fans看来，莲这个角色应该是非石田先生莫属。好在我没有看过原著，所以没带任何成见地欣赏了樱井的表演。而事实证明，这一次他的演出，相当成功。

至今还是没能拜读到雨柳堂的漫画，所以只能单纯地说说drama给我的印象。尽管不少人喜欢拿这个故事和《恐怖宠物店》或者《百鬼夜行抄》来做比较，但我觉得莲这个人物，与D伯爵或者饭嵨律是有本质上差别的。他没有D伯爵洞穿世事的冷然，，也不像律那样，对一切懵懵懂懂而又大智若愚。莲的智慧、淡泊和善良等等特质保持着理想的比例，紧密结合又相辅相成，所以能智慧而不炫耀，淡泊而不幻灭，善良而不滥施同情。这种恰到好处的微妙分寸使他成为整个故事中安静的旁观者，有时也会顺遂人们的心意稍稍推波助澜，但他的努力绝不是莽撞地插手去做改变一切的英雄。这种若有若无的存在感，就是莲最大的特征和魅力。

樱井孝宏在《雨柳堂》中的表现，使我迄今为止听到的最有灵气的一次。自然而稳定的本音演出，只是放慢了语速，减去百分之三十的灿烂元气，将语调中的从容安详增加一倍，再添上几分含而不露的淡淡笑意，就成了柔和优美的莲。而我最喜欢的，莫过于他对莲的定位。就算早慧，就算有那样飘逸出尘的气质，就算有与古物沟通的能力，莲的本质毕竟还是一个青年，一个人。樱井孝宏所诠释的莲是建立在“人”和“人性”的基础上的，他会感觉，会思考，会体谅，会喜悦，会惆怅，在爷爷面前，只是一个聪明可爱，值得信赖的好孩子。听drama的时候，这种种情绪虽然体现得并不那么鲜明，但始终能让人感受到，莲是以人的心在看待古董中封印着的往事，那些人与人之间的恩怨纠葛。这一点，丰富了莲的个性，使他不只是一个虚幻而美丽的符号。

说到这里，忍不住想表示一下对作者的敬佩之情。光是从drama中的这几个故事，就能看出这部作品的深度和人情味。就是因为每件古董中蕴含的往事都有那样沉重的份量，才将莲的存在反衬得更为清新和明亮吧？CD中其他声优们的出色表现，也提升了质量。始终觉得，《雨柳堂梦咄》是一张能沉淀心灵的作品，在需要安静下来思考些什么的时候，最适合不过。


☆关于莲的里话：谁能借我漫画看啊~~~~笑。这张drama给了我太多的惊喜，不仅仅是樱井孝宏高质量的演出，当我听到最后一个故事中人偶师出场的时候倒吸了一口冷气——居然是田中爸爸！！>0<这段是我的最爱，饱经沧桑的人偶师与清新纯粹的莲在气质上可以说是相互映衬，色彩对比完美极了。另外让我印象最深刻的就是，在最后关于“我的宝物”的freetalk中，田中爸爸既没有夸张也没有搞笑，而是给出了一个实在得不能更实在的答案——新买的按摩椅，让我在忍不住笑出声的同时，也不禁赞叹，不愧是爸爸啊，好有生活气息啊~~~~~（众：你到底是在做樱井孝宏专题还是田中秀幸专题？！）





老实说，樱井孝宏的演出中，需要推敲的有很多。但是能像凛这样串味串到完全走味，叫人哭笑不得的，似乎也是第一个。

其实从客观条件分析，选择樱井孝宏来演凛本身就是一个错误——我始终觉得，整部love mode，凛是所有角色中最最中性，或者干脆应该说最最女性化的，漂亮得像女生，任性起来也像女生，总之气质是阴柔派的。以樱井孝宏那种较为阳刚声线来演这个角色，可以说是先天不足。而从工作态度来说，我觉得樱井孝宏在演出凛的时候并不是那么的……负责。我不知道在演这个角色的时候樱井有没看原著，或许他只是在理解和诠释的时候和我们心目中的想象有所偏差，但至少在我听来，他好像只是根据台本上的对话内容在认识凛。综合了这种种因素，樱井创造的凛没有丝毫古雅的气质，只有元气和动不动就暴跳如雷的急躁个性，他的气恼不是带着妩媚的嗔怒，而像是恨不得拿锅子敲人家的头。假如不听对话内容，光从声音气质来判断，实在分辨不出这个说话的人究竟是凛还是坂下和泉。这样的演出也能受到监督的认可，让我在疑惑之余怀疑是否是我自己的理解出了问题。但是回过头来看看，樱井的许多角色都受到了fans超越实际的赞美乃至追捧，而凛则是没见人说过一声好，看来在某些情况下，大家还是会达成某些共识的。

今天再听love mode host编，已经不再有当初强烈的失望和郁闷，只是滑稽得想笑。反过来想想，要出一张真正优秀的作品是多么的不容易啊，原作者的态度，制作单位的态度，还有出演的声优的态度，就算这些态度都放端正了，也只不过是出好作品的必要条件，而非充分条件。我知道声优也有声优的无奈，如果可以选择，或许樱井孝宏根本不会去演凛；因此我不能再妄作批评，只能在心底祈祷，但愿这样可笑的演出，是第一次，也是最后一次。

★关于凛的里话：没有，我当时被这段演出气着了。
以上绝对不是推荐，而是批评。如果没有听过樱井在这里的演出，建议你别去听。





digest of the lines：

「一想到跑步就能忘记所有事情时，我立刻冲上马路。从省道穿越过工业区，再沿着干道往沿海公路的方向跑去……我跑了很长一段时间，但悲伤的事却一点都没忘记。那时候下起了雨，不久后变成倾盆大雨，我在暗地里默默想着，要是我这样一直跑下去，会不会死掉呢？
但还是有‘终点’存在的，我毕竟没死成。现在，我觉得能遇见你、爱上你，真的好幸福。」

写这个角色的推荐对我来说是莫大的煎熬——因为对我来说有着非同寻常的意义，实在太喜欢，所以找不到合适的语言来表达我的心情。这种焦躁，简直和故事中若宫医生的心情有着异曲同工之妙。

感谢课长的启发，让我能从过去没有触及的角度考虑这个角色。樱井孝宏究竟合不合适冈田晋也？反对者可以提出千万个不合适的证据，但只有一点毋庸置疑，他演出了冈田晋也的“寂寞”。就凭这一点，我觉得他是最适合冈田的人选。

冈田晋也，从本质上来说就是个寂寞的人吧——不光是在失去了妻女之后，从一开始，他就是一个寂寞的人。过着简单的日常生活，单纯地爱着家人、守护着家人，但从他最喜欢在马路上自由地奔跑欣赏周围的风景，就能看出他始终还是活在自己的世界里，他心底的最深处始终没有任何人能够触及。而失去了重要的家人，只不过是令他原有的寂寞变质为痛苦压抑，而若宫介入他的生活的强硬态度，终于分散了他对寂寞的注意力；故事发展到后来他能对若宫的执著，也只是因为新的感情有效地冲淡了他原有的痛苦。因为寂寞而生的恋情，让人忘却寂寞的爱，说到底冈田晋也还是没能摆脱内心深处的寂寞，只是眼前的生活能让他不再因为寂寞而痛彻骨髓，这就够了。

托这部DRAMA的福，樱井孝宏给我的印象始终不是玉树临风的王子，也不只是精力过剩的多动症儿童。迷人也好，开朗活跃也罢，不过是他的侧面或者片面，在我心目中，他也是一个一直活在自己的世界里的寂寞的人。所以他在活泼张扬之余，时不时透着孩子气的腼腆；所以他走着自己的步调，做自己想做的事情，追求只有自己才明白的目标，活得悠然自得；所以他可以在诠释冈田晋也的时候，声音可以如此清新，而又寂寞。但是樱井孝宏的寂寞不能用单纯的褒义或者贬义来判别，它并没有那么煽情，只是一种纯粹的本能；尽管想起的时候会有些心疼，但并不悲伤，听他的声音的时候我会想，原来这个世界上有这样寂寞的人，而他正在努力生活。这种仿佛被理解的感触，让寂寞的心情也变成了温暖的鼓励，令我在心酸的同时，也能由衷地微笑起来。

☆关于冈田晋也的里话：还是不满意这篇推荐，但是这是极限了，只能写成这样了……
补充一些本来应该写在正篇里的话，樱井孝宏在这张DRAMA里所表现出的“认真”和“干净”的气息简直是无与伦比的，这也给我留下了深刻的印象。还有就是淡淡的鼻音的运用，不显得很性感，而是有种若隐若现的撒娇的意味……不行了，再写下去要变成纯花痴了，总之就是强力推荐这个角色，即使不喜欢WEED这部小说也无所谓，还是推荐大家去听听——不是去听整张作品，而是去听樱井孝宏的“冈田晋也”。





樱井孝宏的篠原智裕，完美而平面得就好像一张照片。

第一次玩这个游戏是去年5月。当时正是对樱井孝宏的迷恋正处于高潮期，乍听到这个角色简直兴奋得跳起来。20岁的篠原智裕简直是一个只会在理想中存在的可爱青年，出身富庶，在外国接受了高等教育，外表毫不逊色，个性也乐观开朗、很懂得如何与人相处。更可贵的事，智裕还保持着谦虚平和的心态，虽然有过人的洞察力，本质还是相当淳朴的。玩游戏的时候我就在想，或许没有一个角色比这个更能体现了樱井孝宏声线的亲和力了吧——清新、温和，有着恰到好处的朝气和活泼，慧黠中又透着一丝孩子气，是很想让人一直留在身边的，舒适的声音。游戏一开始我就按照攻略，用智裕去追高见泽司，直到写生段为止，情节的发展都还算令我满意，樱井孝宏的演出也很让我愉快，在面对司的时候那种腼腆和彷徨的心情。

然而事实证明，耽美游戏就是耽美游戏，既有它独特的吸引力，也摆脱不了通病。谁能想到，写生的情节之后，游戏就忽然从纯真的爱情故事变成了18禁画面大集合；一连串的少儿不宜之后，我所盼望的智裕的成长还没来得及开始，游戏就匆匆进入尾声。篠原智裕还是那个篠原智裕，画着画，打着工，追到了心爱的人，但自身却好像没有丝毫改变。这样一来，角色的魅力就削弱了太多，原本的可爱优秀变得苍白空泛，再大的魅力也失去了意义——实在太背离我的期待了。

出于这层不愉快，我没有再玩这个游戏，偶尔会抱着自我安慰的想法，如果是和其他的角色在一起，或许情节可以更丰满一些，智裕的个性也会体现出更多不同的层面。只可惜，故事衍生的drama，智裕无论和谁在一起，都还是那个样子。所以我说，樱井孝宏的篠原智裕就好像一张精彩的照片一样，因为它呈现了最理想的一面，所以看上去很美；但是你最好别去想照片之外的东西；因为你由照片幻想着的那个世界，根本就不存在。

★关于篠原智裕的里话：请允许我呐喊一句，我痛恨高H！！





digest of the lines：

「我不是随口说说而已!
那时候我是真的那么想，我想让他的泪水为我而流！
曾有人爱我爱到那样为我流眼泪吗?
我又曾经如此单纯地被人吸引过吗？
选择和喜欢自己的人交往，是很简单的事，
到头来，我只谈过那种小孩子般的恋爱——

——我好想，和这个家伙，谈恋爱。」

（特别PS：请用标准日文而不是中文方言朗读，笑）

在我看来，when a man loves a man系列中的剑崎，是樱井孝宏的所有角色中最有价值的。

从头开始了解这个系列的读者，一定不会忘记刚出场时的剑崎是一个多么讨人厌的角色。樱井孝宏用压低的声线和嚣张而讥讽的口吻，演绎着这个任性幼稚、自以为是、鲁莽冲动又单纯倔强的大男孩。出于对岩城的崇拜而选择了HOST这个职业，又是出于这种崇拜而对同为岩城培养的鹰秋产生了敌对意识，处心积虑地想通过打败对方来获得岩城的认同。为了这个目的，他使下三烂的手段要死党去人家店里挖角，结果人家受到鹰秋感召而倒戈；不惜一切地自己跑上门去诱惑岩城，结果被赶出门去。当新川转店，剑崎用辞职要挟岩城辞退新川的时候，这出自导自演的闹剧到达了高潮——开始时他一定没有想到，最终的笑柄居然是自己。结果靠着鹰秋的人情，剑崎总算得到了回店里工作的机会，乍看之下，一切似乎已是风平浪静。

但谁能料到，这样一个做过一堆傻事的大男孩，到了色恋系列竟有了出人意料的改变。被迫一起共事的新川，抢走了他的店长职位却对经营一窍不通的新川，迷恋着鹰秋一副蠢样的新川，无论怎么看都讨厌的不得了的新川——剑崎自己也不明白，怎么会被这样一个人打动了。因为这层感情上的改变，剑崎开始展现过去未曾表现出的那一面——看穿人心的洞察力，大声说出事实的坦率，还有直面感情的勇气和真诚。“即使他憎恨我，我也要从这里迈出第一步——这是我的觉悟。”个人很喜欢这句话在drama中出现时蕴含的力量。到色恋Ⅰ结束的时候，剑崎已经确定了他的方向，开始了他的成长。

到色恋2、3，即DRAMA色恋Ⅱ的时候，剑崎的转变更是惊人。樱井孝宏在演出这张cd的时候，声调中的戾气已经尽数褪去，语调越来越平稳、越来越坦率，就连自嘲时也带着平静和难以察觉的忧郁。在新川面前苦笑着表明心意，去Schnapps接回醉倒的新川并代他向人家道歉，看着因为受伤而封闭了心门的新川而不由得呐喊出声——连他自己也不知道吧？在喜欢的人面前，他可以如此不顾一切地为人着想，会变得如此温柔坦诚。在新川几乎要给他机会的那一瞬间，剑崎却打开门让鹰秋走进来，因为他知道只有新川有权力作出选择——这是一种何等的决心啊，就算已经知道了答案，就算只能眼睁睁地看着事情按他的预料发生。剑崎长大了，他学会了很多，但也付出了不小的代价；如果说人都是在受伤中成长，那么他就是随着成长受到越来越深重的伤害。

DRAMA色恋Ⅱ，番外track“へダタリ”。我不知道，是不是所有喜欢剑崎或者喜欢樱井孝宏的Fans都会像我一样，自虐般的反复听这个track，一遍又一遍。第一次了解，原来真正的爱可以让人如此沉静寂寞，如此无法抵抗，如此的……悲伤。尽管每次新川只是任性地跑来、占据自己的床，从不说什么也没有任何温柔的表示，可还是无法抑制地期待他的出现。如果可以的话，剑崎很想这样继续下去的吧，即使只能为他整理一下外套，为他提早时间下班，为他在便利商店里选一两件换洗的内衣。但是那个放在枕边的手机，却击碎了一切假象。那个和自己一样的习惯，期待的却是另外一个人的电话。述说事实的时候哽咽的自嘲，这里的樱井孝宏与其说表现出了多么精湛的演技，倒不如说在演出时完全沉浸在剑崎的情绪里；之后听到新川充满动摇的告白，接下来的反应只能用“颤抖”来形容了。“我明知道，我和他根本无法跨越黑夜与白天的距离，所以，所以说啊——夜，是危险的。”剧情戛然而止，听者的感情却沦陷在了那一刹那，久久不能自拔。

当初喜欢这个角色是因为樱井孝宏的出演，而现在则是因为这个角色放不下对樱井孝宏的执著。尽管在演出这个角色的时候，樱井孝宏老是在呐喊（笑），但我始终觉得，这是他迄今为止所有角色中，最有“灵魂”的一个。剑崎的自然、率真，还有成长过程中微妙的变化，都把握得恰到好处；而最最重要的是，随着剧情的发展，听者能听着樱井孝宏的声音而渐渐代入到剑崎这个角色里去，实现感情上的共鸣。能达到这样的效果，我想演员的价值就已经得到充分体现了。

☆关于剑崎的里话：果然写多了，一提到这个系列就停不下来……。
没错，和大多数樱井命不同，我是鸟海x樱井命——仅限于声音的配对，而不是真人的配对。自从听了色恋一之后，就被这两个声音完美的平衡给迷住了。明暗，轻重，疏密……还有演技上的互相配合，都让我很难得地对“一对声音”产生了执著。至于后来的Love & Trust更是把我往火坑里推（笑），虽然TIMELAG不尽如人意，但至少不是那种以H为卖点挑战人类价值观极限的垃圾作品，总的来说，这两人的合作质量还是比较高的，身为FANS也是与有荣焉呢。（自满状）





digest of the lines：

「妈妈，是我害死了你吗？
我是不是不该出生的人呢？

我，为什么表演呢?
为什么会渴望舞台呢？

……请你回答我，妈妈。」

从一开始我就想着，一定要以《赤之神纹》中的葛城萤来结束这个专题。

《赤之神纹》实在是一部令人颤栗的作品。情节和角色个性，都充分体现了作者桑原精神的丰富和强度。在改编为drama后，作品的优秀也丝毫没有受到影响，反而由于出演的声优与角色的高契合度而得到提升。小野坂昌也的奥田一聖，铃村健一的来宮ワタル，三木真一郎的新渡戸新，还有关先生的榛原憂月等等，都生动鲜明得有如神明附体。而竹若拓磨的連城響生，虽然在VERVE
BLACK的一开始还给人强烈的违和感，但到了DIVINE
RED中就有了长足的进步，原本带着涩味的嗓音也能让人觉得連城就是这样的人。而樱井孝宏的葛川萤，则是公平地既体现了其长处，也体现了他的欠缺。

生活中的葛川萤，实在是太适合樱井孝宏的角色。青春期的气盛，处世的简单自然，对戏剧表演纯粹的执著以及因此带来的的勇气，以及在不经意中透着的迷惘和对爱、对认同和宽恕的渴望——樱井孝宏的声线碰触到了葛川萤的灵魂，而葛川萤又仿佛是樱井孝宏个性中某个层面最自然的流露。还记得第一次听VERVE BLACK的时候，萤在連城響生的回忆中初次登场，简单的吉他声和樱井孝宏不多加修饰的歌声，一瞬间就将那个在彷徨中寻找未来、寻求自我实现的青年带到了人们面前。我坚持认为，选择樱井孝宏演出萤，并不是一个错误的决定。

然而，尽管樱井孝宏有着太多适合萤的先天特点，他所创造的葛川萤还是无法令人满意，更不要说达到故事中的境界。最致命的弱点就体现在“舞台上”。即使没有灯光和背景，葛川萤的表演还是让連城響生看到了榛原憂月想要创造的那个奥鸠斯特；但樱井孝宏所诠释的葛川萤，无论是演出奥鸠斯特也好，哈米鲁也好，莎乐美也好，听来听去，还是那个樱井孝宏。我不止一次地说过，樱井是一个本色型演员；而且根据DRAMA中他的表现来判断，他似乎对传统的舞台戏剧表演没什么经验，这些因素在这部作品中对他构成了前所未有的障碍。记得在访谈中樱井曾经说过，演完《赤之神纹》后他总是“腹筋痛”，这可能是因为他在体现角色的感情爆发的时候张力不够，只能靠提升音量来掩饰。尤其是“街头的莎乐美”那一段，简直令我哭笑不得，诠释台词的方式根本不是加利利的王女莎乐美，而是纯粹的樱井派呐喊（笑）。相比之下，小野坂昌也表演的安德鲁和铃村健一表演的哈米鲁就更体现出技巧和成熟，以及差距。

说实话，我并不觉得樱井孝宏能够成为一个完美的演技派。本色是他的局限，可至少对我来说，这个局限不会妨碍我对他的喜爱，就算对舞台上的萤有再多的不满，只是听到一句欲言又止的嗫嚅“呐，回家吧，小猫在等”，就瞬间摆脱了所有怨言。但我也打从心底明白，局限就说明了不足，也说明了成长的必要和方向。不完美的樱井孝宏还有很长的路要走，就好像葛川萤为了成为真正的奥鸠斯特必须潜心磨练一样，为了成为更优秀的声优，他还有很多的努力得付出。但愿伴随着萤的成长，樱井孝宏也可以进入更高的境界。

★关于葛川萤的里话：如果说听WEED不是为了听整部作品，而是为了听冈田这个角色的话，那么这里的情况就是，一定要把葛川萤放进《赤之神纹》里去听——而且最好是在看过小说的情况下。虽然是不负责任的说法，但的确是事实哟



Epilogue～Unfinished

其实标题中的“未完成”并不是指专题状态，而是指我对樱井孝宏的看法。

无论今天的樱井孝宏有多么走红，无论他的BL作品带来多少人气和非议，无论他的FANS把他赞美为王子还是公主，我始终觉得，我所看到的樱井孝宏，仍然还是“在途中”。我并不了解他到底想走向一个什么样的终点，或许他自己也不了解；但正因为他的路还是未完成的状态，因此他的未来还有着自己也不了解的乐趣，我们还可以继续看着他的成长，作为FANS的心情，也一直停留在“未完成”的状态，不会终结。

“在他毫无遮掩地出现在我面前时，我看到了他尚未能够表现的部分。那个很大的部分，让我觉得他正在为此受苦。我的愿望只有一个，那就是体会到他深层满足的时刻。”——BY课长

关于整个专题的里话。
这个专题真是写了好久，拖到后来我自己觉得已经江郎才尽了。完成的凌晨，看着整个专题，才明白文字可以分析好与坏，却无法表达为什么喜欢。到第二天早晨，看着亲爱的课长专程回复的EMAIL，感动之余，忽然觉得那种喜爱的心情，鲜明地在身体中复苏过来。

我为什么喜欢樱井孝宏。或许并不需要这么长的一篇专题来阐明。我喜欢樱井孝宏，因为那种清新，那种暧昧，那种纯粹。所以听他的声音，总觉得身边充满新鲜清澈的空气，所以想到他的时候心中会同时涌起淡淡的心疼和愉悦的感情。所以在有点寂寞的时候会去寻找他的声音，听听那种孩子一般的纯粹带来的寂寞，然后我就知道，我并不是世界上唯一寂寞的人，这种好象被理解了一般的感触，让寂寞也变得温暖起来。

喜欢樱井孝宏，更多的不是因为听，而是因为感觉。

DRAMA推荐——『少年陰陽師 第1巻～異邦の影を探しだせ～』撰稿：藏宗

发售日： 2004年4月23日


CAST:
安倍昌浩：甲斐田ゆき
もっくん：大谷育江
紅蓮：小西克幸
安倍晴明（じい様）：麦人
安倍晴明（青年）：石田彰
彰子：小林沙苗
青龍：森川智之
行成：関俊彦
窮奇：若本規夫

最近看了阴阳师的TV，所以不自禁地喜欢上了晴明。加上强大的声优阵容，所以对这张DRAMA挺关注的。
故事讲的是日本史上著名的阴阳师安倍晴明的孙子安倍昌浩的成长过程。

第一卷讲的是妖怪窮奇想得到彰子，昌浩保护彰子击退窮奇的故事。
昌浩偶遇持有很强灵力的活泼公主彰子，在一次火灾中隐约感到彰子会有灾难，立刻赶去救援，暂时打退了不知名的怪物。其后晴明觉得事情并没有那么简单。昌浩身边的もっくん和晴明身边的十二神将之一青龙更是觉得有不祥的预感。后来果然妖怪再次出现，但由于过于强大的妖气，昌浩和もっくん不禁败下阵来，就在危急时刻，神秘阴阳师出现协助击退了妖怪窮奇。回至家中后，在もっくん的提醒下才知,原来神秘的阴阳师竟然就是自己的爷爷安倍晴明...

不知道为什么日本总是特别喜欢阴阳师的故事。也许是神秘的关系吧。
整张drama情节紧凑，音效和音乐都配的很精彩。下面来讲一下我对其中的主要角色和声优们的感想。



由于祖父是日本第一阴阳师安倍清明，昌浩虽然刚刚成年，但是法术已经很不错了。可以说是热血的少年。但是一直生活在晴明的庇护下，而感到不能活出自己的人生，所以最讨厌他人叫他“晴明的孙子”。
甲斐田ゆき小姐个人觉得演绎地非常出色。其实个人觉得甲斐田ゆき的自身的声线并不适合配热血的少年。不过经过长时间来的男声女优，演起少年来已经挺纯熟了。在这部drama里昌浩的各个方面都把握的很好，不管是和もっくん的争吵，对于大家叫昌浩晴明的孙子的无奈，与怪物激斗时的叫喊，念咒语的镇静无畏，都显得非常自然。

晴明身边有个外形像小兔子般的奇怪生物もっくん，更准确得说是宠物＋玩伴＋保护者，感觉和圣枪修女里的chrno一个性质。不过もっくん更加活泼任性一点,非常可爱的性格呢,不过因为只有灵力强的人才能看到它，非常孤单。所以非常倚着昌浩，常常以惹急昌浩来引起昌浩的注意。著名的台词就是
——もっくん：晴明の孫！（晴明的孙子！）
——昌浩：孫言うな！（别叫我孙子！）

其实もっくん是晴明身边的十二神将之一，因为某段时间昌浩被封印了力量而被晴明指派到昌浩身边保护他，虽然后来昌浩恢复了，但是もっくん仍然留在了昌浩身边。因为もっくん在昌浩身边感到了耀眼的光芒。

もっくん作为十二神将之一，平时是以小兔子般的形象出现，而打斗时会变成魁梧的青年。所以もっくん请了两位声优来演绎。
变身前的もっくん是大谷育江，非常尖细、清脆的声线。不过在这里并非用了大谷小姐一贯的声线，而是稍稍放沉，虽然もっくん是个调皮可爱的小怪物，但是它更是昌浩的守护者。也有着沉稳的一面。大谷小姐虽然努力在其中间寻找平衡点，但是个人觉得由于声线的限制，叫喊时的声音稍显尖细一些,稍稍觉得有些不太协调。期待在后作中有更好的表现。
变身后的もっくん变得更加成熟，是由小西克幸来演绎。呵呵，虽然小西先生一贯以酷，成熟的形象出现，但是这里也要演出调皮的一面呢，对着昌浩叫『不要叫もっくん』时，竟然异常地可爱。当为了救昌浩而挺身而上时的诚恳表白，话语间充满了诚恳与感慨，让人终于明白もっくん完成了任务却一直留在昌浩身边的原因。

终于谈到晴明了，在这里的晴明可是和一贯以来的晴明大所不同呢，是个傻瓜爷爷呢（笑）。第一次看到老年的晴明，这位日本第一阴阳师，在这一系列里，变成了宠爱孙子的老顽童了，当然玩世不恭的性格仍然可以在这里感觉到。
麦人--虽然也接触过这位声优，但是也许一直没有什么主要角色，不太熟悉，不过在这里演起老顽童的晴明也让人觉得很可爱呢.虽然显得一直在欺负昌浩，但是言语间却无不透露出对孙子的疼爱。在最后昌浩和boss窮奇打斗时更是冒了生命危险用了离魂术，变成青年时的晴明来帮助孙子度过难关。
我们还是该感谢boss窮奇的，因为没有他哪来石田彰出场的机会呢:P。青年时的晴明完全丢去了岁月所带来的沧桑，就在昌浩危急时，一个清澈、沉着、充满自信的声音出现在我们的耳边，但当窮奇询问晴明是何方人物时，晴明答道：何？婉转的语气使得一句话就显出了他年少气盛的一面。后面短短几句话也尽显其一代阴阳师的风采，自信满满的语气略加点调侃，还给晴明这个人物蒙上了一层神秘色彩。虽然出场几分钟，但将晴明表现得活灵活现。不得不佩服石田彰的功力。

其实drama中还有很多充满个性的人物，声优也是重量级的，如彰子（小林沙苗）、行成（关俊彦）、青龍（森川智之）和窮奇（若本规夫）。但由于出场太少，还未能显现其性格，也没有让声优发挥的地方。窮奇更是做了声效处理，到最后才能听得清若本的声音。果然怪物不好当啊－－||||.
同时青龍这个角色很让人期待，守护在晴明身边的十二神将之一，冷静、忠诚，并且似乎和红莲有怨，看来应该会有很多戏份。
同系列第二张『少年陰陽師 第2巻 ～闇の呪縛を打ち砕け～』将于这个月25日发售，还会有高桥广树的加入，大家期待一下吧:p。


★声优区相关链接★
☆『少年陰陽師』DRAMA 第１巻来自后期制作的现场MESSAGE
☆听后的激动挥笔绘制插画 BY:琉璃仙5720桑
☆少年阴阳师小石专席全台词感想 BY:sherry113桑

★BOOKLET★

樓上的！！！！！！！！！！！FT！！！！！！！！！！！
對你的RP絕對質疑！！！！！！！！

先占一楼，感想什么的……其实已经写过长篇大论了，等再仔细看一回再补充……

とにかく，贴出来了呀，虽然晚了几天^_^

啦啦啦~因爲之前是在PGG連載嘛~連載所以沒有覺得啊~ -..-
其實覺得比起其它的那些專題……這篇的篇幅完全正常啊……(爆)

呵…………难得能在第一页回帖子…………偏偏对13没什么了解||||||
好多都是blcd啊~ 汗~ 一对角色里印象最深究只有莲了，漫画虽然把人物画得略有些走形，但故事却很有趣^^

大佐阿…………最近出场越来越少了呢……drama里也才那么几句话……对大川的人情才刚刚燃着而已……听不到他的声音连印象都变淡了|||||||||

ps:阿布的声音清纯loli？？？？ 偶听着分明就是……‘幕后黑手’般的感觉= =

ps2:还有乐俊，山田的插画不是美型类啦~不过动画版的乐俊也算不上是丑陋吧？（被某女听到一定会暴走的= =）很可爱的一只大老鼠嘛~ 配上铃村好似感冒一样的鼻音，好想捏~~~~~~~~~

引用

最初由 snail4444 发布
呵…………难得能在第一页回帖子…………偏偏对13没什么了解||||||
好多都是blcd啊~ 汗~ 一对角色里印象最深究只有莲了，漫画虽然把人物画得略有些走形，但故事却很有趣^^

大佐阿…………最近出场越来越少了呢……drama里也才那么几句话……对大川的人情才刚刚燃着而已……听不到他的声音连印象都变淡了|||||||||

ps:阿布的声音清纯loli？？？？ 偶听着分明就是……‘幕后黑手’般的感觉= =

ps2:还有乐俊，山田的插画不是美型类啦~不过动画版的乐俊也算不上是丑陋吧？（被某女听到一定会暴走的= =）很可爱的一只大老鼠嘛~ 配上铃村好似感冒一样的鼻音，好想捏~~~~~~~~~

其实觉得core对于樱井写的很客观^^嗯，看完确实有不少体会呢

原本是指guu的声音刚出场很loli呢，哈可爱的小姑娘一个，渡辺小姐配的前后反差很大呢，不过无论是哪个声音都很难想象她以前配过美夕呢（声优的实力啊，实力……）

乐俊啊，刚开始真是觉得不怎样的大老鼠（嗯，老鼠这种动物总是有点招人讨厌吧大概）可是刚一开口就是那么有点鼻音一样的声音顿时觉得可爱了很多～