专辑名:浮云
作者名:vilion01 諫山実生 - 誓い諫山実生的歌是婉约抒情的,諫山実生的声音却又沉淀着坚强,待到见到她的照片,却又是在浅笑中散发着英气。
那温柔的歌声仿佛可以拨开眼前的云雾缭绕,带人走出沼泥,却又让你沉于虚无。作为《火の鳥》的OP,这首《誓い》正是让我记住了諫山実生的名字;即使是在冷彻的夜风里,寂寞的星空下,依然会为了誓约为了自己的心而活,諫山実生的歌就是给人这样强烈的存在感。
不能用细腻来形容的女声,却将那些婉转的旋律诠释的如此细腻,让我想起了已经很久不曾接触的传统JPOP,以及听着中岛JJ那些传统JPOP的纯真时光。
Bonus:为什么觉得諫山実生长的有几分韩国人的味道呢~
02 loveholic - 人偶的夢 开场是轻柔简洁的钢琴和弦,带出有点缥缈的vocal,
是首带点多愁善感味道的情歌,高潮部分器乐刻意退后的效果更是使连呼吸都能感受到凝重的VOCAL突出了某种悲愁。其实Loveholic的歌大多是有如夏风般和煦的,这首《人偶的梦》放在整张《Florist》的最后,一下子放缓的节奏别有一种幽幽的感觉,好似离别在即带来的心的抽搐。
Loveholic算是自己认识的为数不多的韩国音乐人中最喜欢的BAND了,走的算是主流POP ROCK路线,
维多利亚式的华丽精致中又有种让人安然轻松的淡泊,封面上那朵绮丽的花朵真是非常合衬他们呢。04年的《invisible things》似乎比前张更温馨和风格多样了。
Bonus:比起2003年出道的Loveholic,那F.I.R的水准实在还未够班呀><
03 椎名林檎 - 歌舞伎町の女王最早发表在98年的SINGLE,在99年的专辑《無罪モラトリアム》中也有收录,当时
椎名林檎的曲风和行径打扮还是古怪到让我曾经很难接受。时隔多年,今天倒是慢慢觉得这样的风格很有味道,尤其是这首《歌舞伎町の女王》,在椎名独特的嗓音下,少了份歇斯底里,
反而很有一种委婉气质和歌舞伎町妖娆的风情,这就是被冠为<新宿系>的典型风格吗。
好比曾经是那么不屑看到街上行走的浓妆艳抹的女子,如今却会带着赞赏的眼光觉得某些人合该这般的妆扮才能显出风韵;在某天听到一首耳熟能详的歌忽然感到一阵心悸,让人不由感慨时间和音乐都是那么奇妙的东西。
Bonus:曾经那样独立独行被誉为“神性歌姬”的椎名在東京事變登场时,真是朴素到让我眼镜大跌啊。
04 savage genius - 君ノ名前光靠漫画连载而没有任何DRAMA或动画就能出两张音乐CD,矢沢あい的《NANA》红的程度直叫人望尘莫及;和《Punk Night From NANA》纯粹的PUNK音乐味相比,我倒是更倾心这张《NANA's song is my song》。在这之前并不熟识
savage genius,早在2001年就出道的二人显然还没有被幸运眷顾,2003年发过的似乎也只有这首收录在NANA中的《君ノ名前》,却成为我在整张专辑中最青睐的曲子。
在轻松又随性的曲调中,主唱ああ的嗓音带一点沙哑,仿佛洒落在四处飘散着自由的味道,却能让人感到她沉浸在音乐中旁若无人的专注,而rakumi的贝斯也同样强势到让人不能忽略。在我看来这样透着某种张力的曲子正适合偏重POP ROCK风格的Blast,而ああ略带意兴阑珊的声音,其实也很适合诠释NANA的歌唱呢。事实上当我看着照片上那张低头间带着坚毅的脸,不由将她和那个坚强的女子在某种程度上重叠了。
Bonus:从自己的角度看,中岛其实更适合演绎雷拉的歌呀><
05 天野月子 - 枳和大部分人一样最初认识
天野月子是从《零~红蝶》的主题曲“红蝶”
开始,那个沉稳的女低音在瞬间就震慑人心。《天龍》则可以说是一个出自天野设计的完整结构的音乐世界。天野在初始就设想出“就像飞升到天上的龙一样,自己也能自由飞翔”的寓意,不仅整张专辑显得更为大气,曲目之间传递着流动的连贯性,虽然减了几分艳丽却多了戏剧性的起伏,一种别样的精致贯穿在全CD中。因此与其说是选择了这首“枳”,倒不如说整张《天龍》都是力推的,既有柔美的古典曲风(比如“骨”)也有激越的POP曲调(比如“鮫”),而压轴的“枳”也是恰到好处的精彩。
比起前面的任何一首,这首“枳”都更为壮丽和热情,无论是节奏或天野的声音,都是那么有力度,仿佛要深深刻印出自己的成长印记。Bonus:据说每一首曲子都有着“现代寓言式的暗示”,比如「蝶」是对死亡的憧憬,「骨」是专注的姿态,「虹」是无垢的现代童话,「天」是孩子的诗歌……又据说,「枳」有着特意与第一曲“劔”相对应的一贯性,果然是有够复杂够隐喻的结构啊。另外,原来“枳”就是“唐橘”的简称,也有叫“枸橘”。
06 chie - On the street where you live(君住む街で)从小野丽莎到铃木重子再到今天选的
chie,日本的Bossa Nova似乎都有着同一种熟悉的旋律,但每次还是依旧会被这种温馨的旋律吸引。从高中起就在美国留学7年,回国后即开始在live house中演出爵士乐,chie就是在这段时期开始熟悉并喜欢上Bossa Nova这种用巴西语和葡萄牙语演绎的歌曲。
她那略带沙哑又富于磁性的声线仿佛天生就应该唱这种轻松宜人的爵士乐。2003年开始获得和Joao Donato等人同台演出的机会,在04年即凭借「Sabia」大获好评,成为整年Bossa Nova专辑中呼声最高的一张。年底出的这首「On the street where you live」则少了几分在「Sabia」中强调的浓郁的巴西民族色彩,曲风更为柔美,chie慵懒随意的演唱
就像滑翔在天空的飞鸟流畅自在,整首歌充满了韵味和强烈的节奏感。
Bonus:这首歌在04年成为了TBS系的全国节目「ブロード・キャスター」的ED~
07 Gackt - 月の詩 「TEXHNOLYZE」的出现就像当年的LAIN一样,最初冲着安培吉俊的人设前去,最后深陷在了音乐和黑色主题中。动画本身充斥着暴力和情色,加上扭曲的世界观设定,画面阴暗,台词极少,以及那意识流的蒙太奇分镜——不管哪个角度看,这都是部够阴沉晦涩的片子。和OP里激烈的电子乐形成对比,作为ED的「月の詩」,却出乎意料的配上了色彩艳丽的花朵撑满了整个画面,
Gackt的声音压抑着低吟,好像在撕心裂肺般的绝望中徘徊,有种诡异的不真实感。只能说,找Gackt来唱这动画的ED实在太合衬了><
Bouns:作为深夜档的冷门动画,这「TEXHNOLYZE」……18岁以下少儿不宜呀。
08 寺田惠子 - 戦場のダンス-dance in the battle field-「エリア88」的TV版,作为恋声癖的话是有很多挑剔之处,不过单听音乐却是自己很喜欢的,尤其是作为ED的「戦場のダンス」,
荡气回肠的爵士乐调子,很有动画中想传达的滑翔天际带来的张扬,“沙漠的太阳和狂风引导着孤寂的灵魂”,这是飞行者们赌上了生命的战斗飞行。而寺田的嗓音在幽然低沉中有种浑然天成的魄力。最早在85年就加入SHOW-YA开展活动,在92年离开SHOW-YA后当年就发表了single作为巴塞罗那奥运会期间NHK的IM,之后不断活跃于渋谷,新宿等地的live演出中。2005年即刚结束一场Acoustic Live,
感觉真是就精力旺盛的女子,看照片上居然不是预想的那般成熟稳重,反而打扮光鲜显得非常热情的姿态。Bonus:其实OP中angels的电子乐也是绝赞,难得我不讨厌电子小提琴的演出呢,只可惜对着声优的表现总是提不起劲,只能感叹斯人已矣。
09 山根麻衣 - THE REAL FOLK BLUES一部「COWBOY BEBOP」被众人奉为神作,其中菅野洋子小姐的音乐实在功不可没,融合了种种BLUE, JAZZ,PUNK,RAP,ROCK,FOLK SONG,BOOGIE种种曲风,菅野的实力早已勿庸置疑。作为动画ED的「THE REAL FOLK BLUES」是收录在98年的发布的「Vitaminless」中,封面是川员利浩作画的蜡笔涂鸦,相当有意思。
山根麻衣作为菅野自己组建的“THE SEATBELTS”乐队的VOCAL,如见早已为我们熟悉。(倒是好奇Gabriela Robin到底是什么人物啊-0-)唱「THE REAL FOLK BLUES」这样的蓝调,实在很适合山根那东方人少有的粗犷声线。
不紧不慢的节奏中,嘶哑的声音有种远离繁华喧嚣之外的肆意奔放,画面却是犹如电影定格的切换在回忆的一幕幕灰调场景中,别有一番忧郁的情绪倾泻出来。
Bonus:菅野大神>_______________<
10 葉菜(Bana) - shell 动画「WITCH HUNTER ROBIN」最初制作的初衷大有媲美「COWBOY BEBOP」的势头,不过最终似乎因为禁断的力量,魔女的捕猎这类主题太过灰调而只是成为偏门动画吧,但是岩崎琢的音乐还是精品呀>
是在虚幻和现实中不断摇曳的画面,屏幕内屏幕外隔着难以磨灭的隔阂,已经无法辨清真实,最后却是女主角在摇摇晃晃走过桥墩,伫立在橱窗外,蓦然回首……似乎一下子又是豁然开朗。因为手里的完整版只有FLAC,那么就放上TV ver版吧
Bonus:葉菜(Bana)除了WHR的公式站有简单介绍外,别处难觅资料,难道她真的除了这两首歌之外就再无别的作品发表,纯粹参加liver而已了吗T-T
11 村瀬由衣 - 宿命~SADAME~
曲子一开始就充满了紧张的节奏感,鼓声却很有点妖艳的味道,伴着优雅的琴弦村瀬由衣开唱的第一段悠长稳重,在无声的黑夜中拖曳出对“宿命”的彷徨,之后一段却是一下子情绪高涨,刹那间张开期待和激情,唱到“赤い月夜の 風に吹かれて 草の匂いに 故郷思う”这句的时候又颇有演歌的FEEL,婉转动人,最后又是回归高潮的旋律落幕,整首歌充满了戏剧性。其实我觉得,村瀬的嗓音条件有足够唱演歌的资本呢,15岁起就以歌手为目标进入东京发展,之后不断碾转在各LIVE HOUSE里演出,这大概是日本音乐圈一大半音乐人都有的经历吧,现在很有兴趣想听听她加入的「天才トノサマBAND」的SONG啊。
Bonus:拜朝倉紀行所赐,「天誅」的音乐是自己最早没玩游戏就已经深受吸引的GAME OST了~说起来天誅 参至今还未上手啊。
12 関俊彦 - ナ·ミ·ダ
「吟遊黙示録」OST中路易的IM,女王样的华丽啊……开场差点以为只是段诡异气氛的BGM,可是在钢琴衬托下,大关的声音自然而然就流淌出来,某些地方将声音压低到极至,又配合以低沉的鼓声和钢琴尖锐的高音伴奏,偏偏又那么合衬,实在是妖娆啊~在最后一段再次拔高音之后是长达一分半钟多的音乐颇显大气,仿佛在久久回味中慢慢退去。其中那段笛子的SOLO也很喜欢呀。
Bonus:嗯……没错,这就是偏心,最后想想无论如何也要放首喜欢的关先生的歌来-0-反正是自选嘛~~