皆川纯子:越前リョーマ、竹内倫子 “MADAMADA DANE!” 拽拽的口头禅,一股冷峻之风迎面而来,在夏日的烈炎里,这声音的出现不由让人在会心之余感觉到习习凉风。
龙马和柯南在认真起来的时候同样的酷,可是高山的声音和
皆川的声音对酷的表演是截然不同的,高山的声音显示出的是一种绅士的味道,而
皆川声音里的低沉却又带着些高傲,除了王子还能用别的词来称道吗?
皆川为了让龙马表现出强烈的自信和傲气,语音放得很短促,用一种力量和沉稳的气息,表现出龙马的眼神里流露出来的锐气。
所谓初生牛犊不怕虎,这种无所畏惧的勇气,就是在皆川的声音里扩大。
看到龙马的时候感觉到的是冷,但是当皆川的声音响起来的时候,感觉到的是那种泰山崩于前而巍然不动的气势。强烈的信任感竟然来源于皆川的声音,没有一点杂质的亮丽如此清爽就征服了我的耳朵。 第一声就让我臣服了。
皆川表现的龙马,在声音中主要有
三个切入点是让我特别注意的。
一是自信的时候——沉——武士。 走路也好,说话也好,打球也好,不管做什么事情,龙马都没有让人感觉是个孩子,他的稳健只让人感觉到他的早熟。当然这早熟除了网球上就毫无采点了。
是的,龙马的成熟是伴随着网球技术的成长一起的,我们常常说文如其人,那么龙马的个性可以说也是和网球粘合在一起的。
网球上的追求给了龙马自信的心,而这种自信恰恰是“绝对自信”,这是超越于信心之上的傲气。网球几乎等同于他的自尊。所以皆川的声音显得有些沉,而且每句话都呈现出不容动摇也不容置疑的信念,所以皆川的声音不仅仅是沉而且是稳。而这种沉稳极大的表现就是“压”,所以那声音里透露出些许的沙,而这沙让龙马这少年的声音透露出了本不属于这个年级的磁性。 这声音是一个武士的声音,是一个有着绝对自信的武士之声。这时候,
皆川声音里流露出来的是认真
二是求胜的时候——势——王子。 龙马从来不愿意在网球上认输,所以他不论在什么时候都在求胜。
然而在他失利的时候,龙马是不说话的,可是当他已经想到破解之道的时候,
皆川的声音就开始响起来:NE……
这声音不是硬气的,而是微笑的,只是与不二的微笑之声不同的是,这微笑是英气的。浅浅的笑意,摩擦着
皆川的嗓音。可是这笑意丝毫没有降低声音里的气势。
这是一个王子胜利的气势,皆川的声音虽然没有指挥千军万马的磅礴,可是却充满了逼人之感,这一种气流的冲出在不知不觉间,就充斥了整个屏幕,传递到我的身边,而每次随着这气势的冲击,音乐往往是如此沸腾,让人听得浑身热血澎湃。三是调皮的时候——清——孩子。 龙马毕竟还是孩子,他再酷也是与鲇鲇的手冢的高贵是不一样的,龙马的酷还带着一丝一丝的孩子气。
所以在
皆川的声音里时常会让可爱清脆的童音流露。特别是很有音调起伏的“BA KA”,还有小猫不见时候的焦急,更有意思的是在台球场地,龙马不知道怎么一弄,最麻烦的球进框了,他轻声说了一句“进了”,那口气似乎有点小心翼翼,又似乎有点难以置信,还有还有呢,抢着看南次郎照片的时候。
皆川的口气有时候像赌气的小孩子,有时候像淘气的洋娃娃。
这丝孩子气冲淡了龙马的冷,也让
皆川的声音呈现出美丽的云锦之色。
为什么说是云锦之色呢?请君听来。
纵观龙马的表现,似乎
皆川的声音少有痛苦的时候,即使是佐佐部的球拍击中头部,即使与深司的比赛中眼睛大受伤,即使是亚久津仁伤了他,在他的声音里都没有激烈的跳动,只有在急救的时候,说了少数的几声“痛痛”。所以
皆川的音线一直比较平服。就像白云一样,虽然浮动变化,却不会改变颜色。
人的情感只有喜怒哀乐四种主元素,激烈的表达出来并不容易,但是要在这样一种几乎一致的音调里去摸索情感的变化,其实是很不容易的,但是皆川做到了,她在一个小圈子里发挥了最大的变化,让龙马这个角色体现出最大的风度。
所以我觉得皆川在表现龙马的时候,自由地在白云上涂抹了色彩,于是云不再是云,成了云锦。 而最让人欣喜的是,
皆川又配了龙马的母亲,年轻时候的竹内轮子。
皆川的女声果然也是充满魅力,坚强的女性感觉悠然莅临,可是在坚强的背后,柔起来竟然也能滴下水来,而且偶尔几句竟然还能让我听到类似小爱的感觉。激动地眼冒红心。
皆川在饰轮子的时候,语速比起龙马要快很多,音高高很多,而且音调的转换幅度也比较大,每次表现她生气的时候,声音很可爱。这是女性角色特有的奔放,
皆川的声音仿佛是水浸过的沙砾,润润的,却充满沙沙的流淌声,有一种别样的轻柔。
手冢国光——置鲇龙太郎 鲇鲇的手冢蛮严肃的,让人有一种仰视的感觉。手冢几乎不用笑来表现自己的心情。这是一个担负着重任的学会了背负和承担的少年。
鲇鲇的声音总是很华丽,他的DRAK声音是那样翩然,其实
鲇鲇的很多角色都能让我感觉到他声音里的圆舞曲之风,
鲇鲇用在手冢身上的表现说其是天鹅一点也不过分,手冢本身就像一只高贵的天鹅。仰天长啸,一种从内心引发出来的追求在
鲇鲇酷酷的声音里流露出来。
平时的鲇鲇声音里是一种平稳和深沉,这种平稳让他稳稳地表现出领导的才华,这时候鲇鲇的声音就好象天鹅绒一般纤细安稳。如果睡在这样的天鹅绒上会很安心。
一旦到了球场上,特别是面对龙马和跡部的时候,鲇鲇的声音变了,变得有些急遽,而在对跡部的时候,肩伤复发,这时候鲇鲇痛苦的声音真是让人心痛,倒是有点像受伤后的天鹅,我并不明白自己为什么回想着鲇鲇的声音的时候,会想起那个人。我竟然想起了罗密欧。 说起来,愤怒和哀伤让温和的罗密欧变得暴躁,这不是有点符合不二睁眼时的样子吗?我怎么会给了手冢呢?
想来,还是声音的关系。
不二即使是生气,甲斐田的声音还是让人感觉如优雅的春风,因为柔软度,但是
鲇鲇就不同了,
鲇鲇的声音一旦发起威来,严如雷声,语速虽然没有多快,但是不容抗拒啊,如果说龙马那逼人的气势里的不容是大家带着一些纵容的话,那么手冢声音里的不容就是大家的一种心甘情愿了。你看,不管如何有个性的队员,不管如何冲动,只要手冢一句话,再冲动的表现都停了下来。哇,怎么一个酷字了得!
这是
鲇鲇独特的魅力啊。
所以我说这声音如同圆舞曲,把整个舞池都包围融合起来,而在这舞池中央有一只天鹅正在演绎着高贵华丽的舞姿,我的眼里除了折服再也容不下其他词汇了。
值得一说的,
鲇鲇的声音是和角色的眼神结合的最好的一组了。
这就是
鲇鲇的手冢,
鲇鲇用神降临般的声音包装了手冢。
对于男声优的多变,我一向觉得
鲇鲇和彰彰为首,在我的正在撰写却不知继续日期的声优小说里就是以他们两个为主角,因为他们两个的声线有一种容易拐弯的倾向。
鲇鲇的DRAK与小田豪鲤之介,有些戏谑,
鲇鲇的声音高低起伏强烈,颇让人忍俊不禁,这是与手冢大相径庭的地方,但是
鲇鲇去口到擒来,虽然说声优声线的变化是基本,然而
鲇鲇的变化却是如同舞蹈一样,每一个吐字就好象芭蕾的舞步跳着小天鹅一样。
而且鲇鲇反串女声的声音也极为相似,我如果事先不知道,绝对不会知道这是男声,实在是吃惊地嘴张开了不晓得合拢,鲇鲇啊,你太可爱了。
能把威严与绵软调和的,鲇鲇确实是不可多得的一位。不二周助 甲斐田ゆき 不二,微笑的不二啊,又一个王子,然而这个王子又是不一样的,龙马这是个拽拽的王子,手冢是有着领导风范的王子,但是不二却是一个有着无限亲和力的王子。
这种亲和力除了来自不二的微笑之外,当然主要还是
甲斐田JJ的和声。
我所听过的
甲斐田JJ的角色,也就是酷拉皮卡,花右京太郎,剑路和不二了。
历来对
甲斐田的评价褒贬不一,甚至有许多的人对她的表演持极端意见,虽然我不认为这种极端是一种公平,但是我知道一个声音能够得到众人的关注,甚至有人能够为了这声音而探讨,这对声优来说也是一种机缘吧。
何其有幸,
甲斐田遭逢了这种机缘,虽然我无法说这是一种幸还是不幸。
可是我很高兴能够为
甲斐田JJ写点东西。
甲斐田JJ的声音,男声和女声有一种绝对的区域之别,她的女生是很清很柔的水,正是清雅的沧浪水。在网球里,她的女声又是不二的姐姐,又是大石救助的孕妇,唉,我没有听出来啊,真是遗憾,不过说起来,
甲斐田的女声确实不能代表她的特色。
她的特色还是在于众说纷纭的反串。但是我很喜欢她的反串,她每个反串的声之风虽然表现出来的那一种风度很类似,可是我就是喜欢。
在她的声音里流露出来的绝对绅士,是许多少女心中的绝对满足。是的,
甲斐田的声音,不管是想复仇的酷拉皮卡,是对父亲从不理解到理解,一直想超越父亲的剑路,又或是少年公子式被人宠的太郎,还是这个仅仅是面对他就能呼吸到清香的不二,她都能让绅士的风度渗透到角色里,形成她特有的反串风格。
我几乎已经习惯于她说话时的那种平调,虽然是平调,然而我看到的却是月亮下的降雪。
甲斐田的释放出来的声音不管什么时候,是河村为不二挡了波动球的时候,是与龙马对战后那激动的时候,还是面对观月时的愤怒,又或是对裕太的关怀,是弯着月亮型的眼睛,还是睁开那蓝色的光芒的时候,不二的声都让人可以体会到一种真诚,一种从月亮上降落下来的纯白的雪花,落在手心里马上被手心的热度给融化的感觉从心里升上来,我不喜欢不二被称为笑面虎,因为甲斐田并不是想让不二呈现这样的状态。 我们可以仔细地听
甲斐田JJ说话,那是一种清凉如雪,却又让人如沐春风的自然之景。我喜欢不二,而且喜欢
甲斐田JJ的不二,这声音是如此自然,这是网球王子这部作品中最充斥着大自然风光的声音了,不被气势掩盖,即使再强烈的感情,他说话的声音也只会让人觉得潇洒悠闲。
听到
甲斐田释放在不二身上的声音,我会想起那个郁金香散播的香气里,轻如烟尘的男子,盗帅楚留香。
是的是的,
甲斐田JJ说话的语气也好,声音也好,无一不透露出轻描淡写的舒畅,就好象香帅的轻功。
柔软的声音是让人寻找慰藉的地方,美丽的喀纳斯,优雅的凡尔登湖在瞬间呈现在
甲斐田声音的背后,竟然会有这样的事,竟然会有人纯粹用声音就能够把自然风光再现出来!
我真是爱死
甲斐田的不二了。
这一个银色的月亮雪花,每一片雪花都是甲斐田JJ的发音,有点飘忽,带着丝对大地的抚慰,悄然地已经裹住了世界。
甲斐田JJ的声音用王维的两句诗来形容真是绝妙:人闲桂花落,夜静春山空。
毫无征兆的,就用看不到尽头的余味征服了耳朵。菊丸英二 高桥広树 英二啊,小猫呢。简直是可爱透顶啊。
但是英二的可爱如果没有
高桥広树声音的透支,那么这份可爱就要大打折扣了。
高桥広树啊,实在是一个有着经天纬地才能的人啊。我甚至觉得可以用惊天地泣鬼神来形容
高桥的声音。
其实很多声优不管声音怎么变化,仔细听还是可以听出他们的源声的,可是
高桥是一个例外。
高桥真的是一个很大的例外啊。崇拜!
我们都知道,作为声优,不管是做什么行业,能够有一个作品被众人所认可,那么已经是获得了莫大的福气了,有多少人一生追求被认可都不可得啊。
可是,
高桥却有两个角色,截然不同,甚至可以说完全向着反方向走。一个就是西索,另一个就是英二。
听着西索的声音我是觉得讨厌的,实在是太……了,对于我来说,是难以接受的,如果单单是看着西索已经是浑身冒冷汗了,再听到他这种刚从冰海里钻出来的声音,那简直是浑身寒毛直竖,有一种被锯钻锯金属的声音占据的感觉,实在是太不舒服了。但是话又说回来,正是高桥这充满质感的声音才让西索的形象如此深入人心。
说起来,西索,其实也不是那么让人讨厌的角色,只是我不喜欢而已。
高桥把声音用在西索身上的时候,声音是吊着的,整个一个走钢丝。缠缠绕绕,颤颤巍巍,让我听着就觉得有一种提心吊胆的感觉。车轮啊,好象一不小心就要倒了一样。 说实话,西索确实是高桥实力的见证。
可是,如果只用西索来见证
高桥是不公平的,千万千万不能忘记了我们可爱的菊丸英二啊。
行动力如猴子,小脸变起来,简直一猫科动物的英二。虽然他的可爱是他的容貌造就的,可是若果没有高桥的声音来做画龙点睛之笔,那么英二的可爱也只是落于表面,无法进入骨髓中去。 我特别喜欢的是
高桥念出来的特别活泼的尾音“niang”,一点也没有细致精洁的感觉,反而觉得他天生就是如此逗人。每次听
高桥的声音都会觉得好象是在听一部童话,而童话里的主角正是一个糯米团子,捏啊捏啊,似乎越捏越过瘾……
高桥的菊丸似乎有一种天生的激情,那种明明想要与天公比高的心志,却仿佛憨憨的,与那蓝色融合为一体。
一听到英二的声音,立刻浑身冒泡,那种很可爱很可爱的泡泡,似乎自己的心理年龄都变小了。可是那不是很好吗?这是永远充满活力和年轻的声音。
高桥,可以把可爱与BT融合地如此完美,实在是不容易啊。越前リョーマ(皆川純子)
RISING 一直挺喜欢纯子姐姐唱的龙马的IM,那种哑哑的小男孩嗓音在歌曲中基本都被保留了下来,想想看,一直压着嗓子唱歌也很辛苦的呀||||||||||。恩……没记错的话这首rising在龙马的IM里算是比较少见的快歌了(记错了也不要告诉我= =),是那种听到后想跟着节奏一起动起来的感觉,在一段动感的前奏后直接进入主题,与一般的歌曲不同,rising在我看来没有特别的突出的高潮部分,从头到尾感觉都是在同一个高度,没有停顿,非常之流畅。但可能是歌曲出的早的原因吧,个人觉得虽然曲调方面还算不错,唱功方面也没有多大的问题,可比起后面的诸如“COOL E”专辑等等,这首听起来还是有点不太像是龙马的歌……果然人家我还是更喜欢唱给karupin的那首“キミが待つ家まであと6分”么(被PIA飞)
手塚国光(置鮎龍太郎)
横顔一路小跑飞扑ing~~~~~~~~国光~~~~~~~~~(被众部长FANS狂踩)
身为坚定不移的鲇鱼和对鲇的歌艺的了解,我对鲇的歌曲从来没有一丝“不好听”的担心,主观吗?可以算有点吧,但看看各个论坛上对于部长IM的评价,这首横颜也是受到广泛的好评的,甚至有FANS喜爱的程度超过了white message,和龙马的rising刚好相反,横颜的曲风从始至终都是非常的平缓,让人很容易联想到部长沉稳的性格,鲇的歌声也为了和角色贴近特地压低了一些,笑,这才叫做标准的角色歌曲呢(想想最新的那首虹,飞泪,10个人听恨不得9个半说不像部长的歌|||||||||||||),而对于有一点“前奏判断证”的自己来说,横颜的前奏更是非常抓人,导致还没听到真正的歌曲部分就先留了个好印象,想一想,我喜欢的几首部长的歌好像都是这样类型的?
河村隆(川本成)
BURNING HEART老实说,写文之间我真的很想把老好人河村一笔带过的……算上即将出的一张CD也不过才有两首单曲而已,人气一直也是青学中最低的,他的歌能有什么好写的呢?但是,当听过这首burning heart之后……啊,隆san我错了T_T,你的歌比我想像中好听多了,歌曲中有着很明显的摇滚风格,加上川本先生略有些沙哑的嗓音,让人越听越有味道,绝对是首优秀的歌曲!(虽然排名很低,但是没关系!那个排名基本是和人气挂钩DI^^;;;)说起来,在キャップと瓶中,河村一般也是负责和声,动不动就吼一声标志性的“burning”是最常见的歌词……也许真应该给KONAMI建议一下多出几首河村的IM了,人家又不是唱歌不好听……虽然他的CD销量上的确会差强人意……但是只要多培养,说不定也能出现奇迹?干笑ing
乾貞治(津田健次郎)
YOU GET THE POWER捏哈哈哈哈……这首绝对是整个青学IM系列里最有特色的“歌”了,我的脑海中甚至已经浮现出,这样的情景,在录音棚里,当伴唱声响起,我们的乾贞治同学举起了他的秘密笔记本,一本正经的念起了“青醋”及“惩罚之茶”的配方……说到这里,哪怕是没听过的朋友也该能猜出来了吧?这首所谓的“角色歌曲”是完完全全念出来的,所谓的歌词也就是各种让人看了就发毛的“乾式饮料”的配方……不得不再佩服一下KONAMI的创意啊,如果以动画中乾的个性为他写首曲子,应该也不是什么太困难的事情,但是效果,却绝对不会比现在这样好,毕竟他的乾汁远比他的数据网球更让大家记忆深刻捏……什么,弄好了?那个……我不是不想喝,但是我还有点事情……回见!(光速逃跑中)
不二周助(甲斐田ゆき)
瞳を閉じて 心のまま 僕は君を想う膜拜一下先……对于这首传说中的“能充分锻炼舌头,顺利翻唱后就可以改行说相声”的歌曲久闻大名了……这当然是玩笑话,不过要说这首是自己最喜欢的不二的歌曲并不是瞎话哦。作为不二的IM,它给人的感觉有点……怎么说好呢……可爱?对,就是可·爱,欢快的鼓声组成了跳跃的节拍,听多了前面几首电子曲风的歌曲,当第一次听到这种几乎全部由鼓点和吉他组成的伴奏,心中没理由的感觉非常的舒服,可以说是那种一听就会让人喜欢的歌曲吧,恩恩,就是这样。而ゆき姐姐嘛的歌艺嘛……或许和鲇、纯子姐姐比起来稍微差了那么一点点,但是配上曲子却相当的合适(众人:废话,不合适能叫角色歌曲么= =),和动画里不太一样,ゆき姐姐唱歌时的声音女声味道更浓一些……所以即使不当IM来听,也是首耐听的好歌啊^^
海堂薫(喜安浩平)
Chain Reaction救命啊……有蛇追我……(一个回旋蛇镖打来……海棠:你说谁是蛇?—______—++)
咳咳(清嗓子ing)……对于海棠同学的单曲,其实我是比较吃惊的,因为当初知道青学准备出IM时,我的第一反应是海棠的歌应该会像后来听到的乾的歌那样采取“说唱”形式,结果居然是完全唱出来的(这话怎么听着那么别扭)?歌曲本身……很狂野……而且很乱||||||||||……如同海棠打球的风格一样,调动你全场跑动,基本上……没有什么平时听到歌曲的那种“享受”可言= =(四处张望有没有海棠的FANS),对于这首歌,很可能会发展成两个极端,喜欢他的人会说动感十足,有100%海棠薰的感觉,不喜欢的人……大概就会觉得听完之后什么印象也没留下……甚至有可能连歌曲的调子都没记住。一如海棠,喜欢的人觉得他很可爱……不喜欢他的人觉得他很可怕—_______—
大石秀一郎(近藤孝行)
Piece by Piece大石副部长的歌和他的人一样朴实无华,这首歌即不像部长的IM,让人一听就难以忘怀,也不像不二的IM有让人回味许久的曲调,还不像乾、海棠的IM有着强烈的个人特色。听下来好像没有什么能打动你的地方……但这也许就是角色歌曲与普通歌曲的区别吧,不见得一定要多么好听,但是一定要符合角色的感觉,大石本身就是这样的人,平时在队中你似乎感觉不到他的存在,但当部长去德国治疗后,他却挺身而出担任代理部长,最终带领青学拿到了冠军。同样在歌里,没有浮躁、没有突出的段落,当你心情高兴或者悲伤的时候,并不适合把这首歌拿出来,但是,当你感到无所事事,或者在上网、看书时,不妨打开播放器,平淡的歌曲最适合的,就是平静的生活。
菊丸英二(高橋宏樹)
翼になって如果我说这是最不像菊丸的IM的歌会不会有人PIA我?虽然调子是非常的活泼,非常的菊丸化,可如果注意一点会很容易听出,在歌里,菊丸那种可爱的“菊喵声”并不明显,甚至某些地方高桥さん是拿本声来唱的,是不是录制这首歌的时候动画里菊丸正处于转型期?大家可以拿这首歌和キャップと瓶中菊丸的声音做比较,如何?我所言非虚吧?キャップと瓶里的才是大家熟悉的菊丸大猫呢^o^,其实人家高桥さん也挺不容易的,每次录制菊丸的歌曲都需要掐着嗓子录……当然啦,菊丸的歌曲并不都是这种感觉,他的生日CD“ONE”中,就头一次尝试了慢歌,但是那首主打歌似乎反响并不是很热烈,本来嘛,菊丸人是活泼的,他的歌曲一样该是活泼的!以后要是有可能的话,不如让高桥さん重新唱一下这首翼になって吧,效果一定会非常好呢~~~~~~~~
最后发一下牢骚,为什么这首歌的排名那么高啊?居然比我家部长都高……怨念= =
桃城武(小野坂昌也)
JUMP好热血啊……好热血啊……啥?你问我是说某桃子还是说这首歌?都有啦,不过歌词里怎么没有我想像种的那句“好饿啊”—。—,跟动画里的对手海棠比起来,桃子的这首歌显然占了上风,起码我能听出来象样的旋律,而且还是挺不错的旋律呢,看来青学里的各位声优们大部分对于唱歌都是有两把刷子的说(呃……如果小野坂さん能把JUMP的英文发音读的更准一点就完美了= =),爽朗上口的歌词,简洁明快的曲调,把动画中桃城那种阳光大男孩的感觉绽露无疑,真是奇怪,抛开部长、不二等之前就听过的,在头一次听到的这几首里面,自己喜欢的居然是河村的和桃子的这首??看来下回真的不能只挑自己喜欢角色的歌来听了……还好藉着这次写文的机会把所有歌曲全部回顾的一下,否则真要错过了,对于一向喜欢快歌的我来说,桃子的这首JUMP真是很对胃口的呀呀。
后记:处于完全混乱的状态……自己写了什么完全不知……这是角色歌评么?怎么几乎没看到描写声优的部分?而且真正的歌评似乎也没多少……全是充字数的东西……果然是太久没动笔已经彻底不会写文了……吐血……爬走……
CROSS WITH YOU
跡部景吾(諏訪部順一) 曲:9
唱:9很多人都是听了K5的IM和ALBUM才拜倒在诹访部的西装裤下,我也算其中之一(拜倒后绝不抬头看脸= =)网王的THE BEST OF RIVAL PLAYERS系列IM我是在冰帝全部发售之后,二十几首一起听下来的。当时觉得《CROSS WITH YOU》相当不凡——其他的歌总有些业余唱K的感觉,这首却凌驾于旁人之上,编曲配器到唱腔相对其他都很有点专业味道。
反复着相同旋律的前奏,有些躁郁的起点,很快这股单调被诹访部磁性的声音压过,一段撩拨的诉说,在句尾的拉长吐气中显现出不屑。鼓的加入仿佛注入了更多自信,配合着电子混音的变化,象是蓄势待发,又象是在挑衅。
——随后便迎来排山倒海般、压倒性的征服。
《CROSS WITH YOU》很有BAND风,粥的唱法也很BAND。D夹BAND的朋友还有在练团的时候唱这首歌给她听伐~想起之前某派丢了首猪猪的HELLO让我体会他们两人唱腔咬字的相似(擦汗)POP ROCK的曲风跟粥的声线非常合衬,从SINGLE到ALBUM以及部长对决的歌曲也都基本延续着这种风格(情人节的傻歌不算b我一直在想如果部长对决赢的是手塚,由他来唱バレンタインキッス……)。跡部的歌曲有些喧闹的狂妄,与手塚的歌曲的冷淡沉静形成鲜明对比。本来我喜欢安静些的曲风,却陷入了这个自恋狂的华丽风暴中无法自拔= =||| 因为完美的三方统一——K5的性格气质、诹访部的声音唱腔、作曲编曲——浑然天成,又相得益彰。
而我对K5、粥的一贯无视,也因歌曲搅和产生了质变……
CRAFTY
忍足侑士(木内秀信) 曲:7
唱:8他校的双打IM也都是“双打”的,只有冰帝的这对D2各自唱,也证明了冰帝人气吧^^(不过木内和保志的音色音域都差太多了,真的合唱的话会不会很别扭啊@ @)
忍足这首一开始听的时候,是冰帝所有IM里给我的印象最差的(因为听过没有印象|||)。但是听多几次之后,却如醇酒散发出诱人的暗香。前奏出来也很有气势,歌却是浅酌低唱的。CRAFTY整体感觉就两个字——性感T T ——关西弁,木内低沉的嗓音,迂回而充满张力的旋律……性感得我胃疼=口=|||
木内好象天生就该配忍足,效果天衣无缝。CRAFTY急雨般的前奏过后流出的是与之反差强烈的木内慵懒的低吟,虽然是那么乏味的歌词,却被唱得字里行间流溢出挑逗的意味。(<-是听者心术不正吧bb)一段低吟过后曲调划着平滑曲线上升到高潮。木内的歌声很有弹性,但含而不发,一直保持着一种散漫的随性。真是冷静优雅的色大叔啊= =b 间奏时的口白更加荷尔蒙弥漫,“さぁ、いこか~”色诱啊……追随这个声音到天涯海角也甘愿o>
木内的缺点可能是音域太低,不过也可能是他的魅力所在。CRAFTY是比较慢热的歌,但也自有一番风味。
DA・DA・DA
向日岳人(保志総一朗) 曲:7.5
唱:7.5保志唱歌,似乎给人印象不佳。记得当初某论坛放出这首歌给大家试听的时候,有人一看是保志唱的就说还是不要听了(汗)并没听过他很多歌曲,其实单从这首来说,他唱得还蛮不错的~^^*
都说岳人跟菊丸相似,他们的IM风格也相近。岳人在漫画和动画里其实并不是个很讨好的角色——不过同人中确实可爱非常;保志的处理也有点出人意料——配可爱的角色他驾轻就熟,但是岳人却配得要强悍些、MAN些。(某友说岳人其实有一颗“攻”心||) 不过在DA・DA・DA中岳人真的“可爱全开”,听得人也要跟着跳起来||歌词完全就是在倾诉他一颗“恨跳”的心,ぐるぐるフラフラ跳べぬ JUMP BOY~少年JUMP不拿MOMO那首《JUMP》或者岳人这首《DA・DA・DA》做广告曲真有点浪费呢^^b 另外曲亦如其名,节奏分明,保志重重的咬字更加强了起伏跳跃的感觉。好象是在运球,一声一声撞击地面,发出清朗的声响——然后就要向前冲咯~ 保志的演唱也很投入很尽兴的感觉,清亮的少年声活力十足,让听者也会被感召。无论声音还是唱法,这首歌充分发挥出他的优势,把劣势都掩盖掉了,这就是“适合”吧。PS2 Kiss of Prince中附送的IM几乎全体恶评如潮,岳人的《Start Flowering》却得到了好评。做歌手的话可以度身定制适合他来演唱的歌曲,做声优唱IM就要依角色而变,从某种意义上讲声优要唱好IM更难些呢。
Against Wind
芥川慈郎(上田祐司) 曲:7.5
唱:7之前5月那批冰帝的IM据说卖到脱销(也许是生产得太少了吧||),第二批IM预定又大热,所以临时增加生产量,比原定发售日稍微延期了几天。
上田本命+慈郎本命的本人,对上田配慈郎本身并不算满意。因为上田装可爱是很恐怖的……查资料的时候就看到有人评价说,动画里慈郎的声音粗哑,如果理解成变声期的公鸭嗓还可以原谅(笑)上田不够细腻的嗓音大喊大叫起来基本上是一种躁声污染,但是讲话时的单薄沙哑一到唱歌的时候就变得尖细甜腻,慈郎的IM的歌声反而让人觉得聆听到了百分百的[清醒状态下的]慈郎。
Against Wind从曲到词充满了孩子气的可爱。被指“80年代”的简单三段式曲子,活泼雀跃朗朗上口;歌词更完全是少年的天马行空,抱有着一些稚气的想法,同时满怀着对未来的期许。上田唱歌时的发声方式很业余,从嗓子眼挤出来的嗲嗲的声音|||且发音靠后鼻音严重,但有一种奶油蛋糕的甜腻感觉,跟这首歌很合衬。男生翻唱的时候在副歌部分经常出现唱不上去的情况,上田原唱也没显得怎么吃力。应该说他是那种不怎么会唱歌,但是唱起来很放得开、很无畏的声优。慈郎另外两首随PS2附送的IM就比Against Wind差多了。Waitin’ for your love旋律太琐碎起伏太小,唱出来跟念得似的;Sweet C的编曲让人想起中小学校歌,上田的表现……估计有如下几种可能:A-他喝多了、B-舌头被开水烫了、C-没睡醒、D-想尝试咬住舌头唱歌的新唱法……确实确实、很SWEET——简直是奶声奶气啊!!
Brandnew Days
宍戸亮(楠田敏行)& 鳳長太郎(浪川大輔) 曲:8.5
唱:6去年6月12日上田上网王的RADIO节目时被问到会不会输给同日发售CD的宍戸&鳳,结果上田没等甲斐田的问题说完就坚决地抢答……输!(汗)果然是输了呢^^b
在RADIO里第一次听到这首Brandnew Days(部分),当时留下的印象可以算是惊艳了。因为是自己偏好的曲风,副歌部分听起来很轻快入耳。等到听到全曲,就不免有些失望——从曲来讲如清风拂面,温存动听,是很舒服的一首歌;歌词也……很暧昧……很美好……君と走った季節は いつまでも色褪せない——哈哈哈,确实是“王子和王子过上了幸福的生活”(笑)。但是,楠田和浪川在唱歌上的配合,远比不上宍戸和凤在球场上的配合啊。两位都犯着声优唱歌的通病,弱气、放不开嗓子,小心翼翼地憋着唱,唱出来的感觉就有些力不从心,声音也显得更加单薄。不过好在Brandnew Days是很温柔的旋律,配这种弱气的唱腔并不会有很大缺陷感。更大的缺陷是他们两人的配合……时好时坏,冷不防其中一个的声音就突然游离出来||| 其实两人的声线应该是比较容易融合在一起的,但是感觉他们的音准很不稳定,没有安全感。这、这难道和凤的“一球入魂”一样,发挥得好的时候是必杀,发挥得不好的时候也必杀(“双发失误”杀了自己- -b)。
虽然有不足之处,这首歌还是很受凤宍王道们的欢迎。引人YY的歌词,同声同气歌声相融~还有VOICE MESSAGE里的日常对话——楠田さん,你有写同人的潜质啊!
柳蓮二(竹本英史)
Dream to Remenber 之前因爲聼了他在PS2中的歌曲,覺得他真是不會唱歌的人。(-_-o)所以single發售前一直在猜測他的歌曲會是什麽風格的,會唱成什麽樣子。
因爲沒有聼radio中的預告,第一次聼這首歌還是聼的single中的完整歌曲。
其實當前奏響起的時候是有點吃驚的,因爲不是早前預想的佛歌(被眾柳二奶奶的fans拖出去活埋ing)。從來沒有想到柳的IM SONG會是TECHNO風格的。=口=;; 難道是因爲最近流行電子樂的關係?
不過轉念一想,覺得製作人還是有點想法的。因爲竹本的聲音實在是不適合唱歌 = =||,加上他不怎樣的歌技……我想當初定歌曲STYLE的時候還是經過很長時間的斟酌的吧。(不是也不要揭穿我 = =+)然而他的這些缺陷都可以通過TECHNO的風格有所掩蓋。因爲這種風格的音樂都是以電子合成音處理的,所以在竹本的聲音上也特意加了一些電子音的修飾。效果也是顯而易見的。雖然無法想象柳蓮二站在臺上唱TECHNO(真是好恐怖啊),但是從歌曲本身來説,還是相當成功的。
這個成果從ORICON的排名上也能看出來。
ジャッカル桑原(桧山修之)&丸井ブン太(高橋直純)
WINDY ROAD 兩位都是相當擅長唱歌的聲优呢。尤其是丸井ブン太的聲优高橋直純。所以歌曲還未聽到之前便不是很擔心這組的歌曲。只是一直在猜測ブン太和桑原茶葉蛋(汗水~叫順口了 = =)的歌曲會是什麽STYLE的。
結果聽到后果然是和料想中差不多的“蹦蹦跳跳”風格的。= =|||應該說這首歌多少帶有一些“偶像”的味道。從吉他的前奏起就有一種風一樣的感覺,從編曲上來說前奏部分雖然不能説是很大氣,但是也給人一種相當“遼闊”的感受,好似迎著風的感覺。延展至副歌部分這種感覺就越是強烈。副歌部分反復吟唱的部分更是將這種感覺推向高潮。
歌曲的旋律是相當不錯的,可以説是立海的這批IM SONG中最好聽,也最容易被大衆接受的歌曲吧。比較像卡拉OK歌曲,因爲相當的上口。
不過也承襲了卡拉OK歌曲的弊病,就是雖然上口好聽,但是不算很耐聼。(淚)
檜山相對比較厚實的聲音加上高橋音階較高的聲音,在合唱部分顯示出良好的配合。試想如果兩種聲音是屬於同一類的,估計合唱的部分會分不清楚誰是誰吧。然而檜山和高橋的組合卻不會是這樣。從聲音的搭配上也能多少窺見桑原和丸井這對DOUBLE的相處關係呢。(那個關係就是桑原是給丸井墊背的 = =|||)
幸村精市(永井幸子)
真実 相當POP的一首歌。從聽見前奏開始就這樣想。就演唱部分來説相對沉靜了一些,很符合幸村給人的感覺——沉靜+睿智。
不過要我說這首歌有什麽優點和缺點的話……還真是很難去評述呢。因爲從優點的角度去考慮覺得這首歌旋律是那種反復聼之後便會覺得比較好聽的歌曲,同時這也是它的缺點。不像「WINDY ROAD」那樣的上口,不能讓人一聼就喜歡上,這同時也是這首歌的致命傷。雖然覺得不難聽,但一瞬間也不會覺得很好聽。這一點從ORICON的排位上也多少能了解一些個中原因了。
從演唱者的角度來説,永井是女性(廢話)。可能是初次(?)為動畫角色配音,也是初次(?)為動畫角色演唱IM SONG,也許把握上來說有一些欠缺吧。縂覺得這首歌是一位女生在唱歌。(某D被幸村媽媽fans圍毆)從發音來看,實在是女生溫柔的發音方法啊~悠悠的嗓音低唱著歌曲。= =||||
嗯嗯~總之這首歌的優缺點總是聯係在一起的感覺。
真田弦一郎(楠大典)
名声呀呀~從來沒有聼過楠大典さん唱歌呢。
前奏是很沉靜的鋼琴。所以聼的第一個印象是“他是不是失戀了?”(圍毆)在一堆立海的IM SONG中這首歌的感覺多少帶有“沉重”。從歌名上也能感覺到那種“沉重”。這種感覺正如雖然身為副部長,卻一直作爲正部長代理的真田給人的一貫感覺。(誰讓幸村從一出來就生病生到現在呢)有“皇帝”稱號的真田總是給人嚴肅、不苟言笑的感覺。似乎周身總是圍繞著低氣壓。當然,在面對幸村的時候這種壓力似乎減少了許多。歌曲配合他的這種感覺,所以給于了我前面所說的,具有“失戀感”的旋律。(再次被圍毆)
從歌曲本身來説這首歌無論真實内容是什麽,旋律多少給人有點DOWN的感覺。前奏的鋼琴聲也是作爲後面沉重的副歌部分的鋪墊,隨著伴音的一起升起,這種低氣壓就更是明顯了。副歌部分則是稍稍緩解了這種低氣壓,卻又婉轉成爲另外一種沉重。(説來說去還是要說這是“失戀歌曲”。毆)
然而對於楠大典さん來説,聲音很適合演繹這樣風格的歌曲呢。如果要他去唱ROCK,我可能會當場跌倒爬不起來。= =+
切原赤也(森久保祥太郎)
赤く染める月 名字很符合切原的感覺,很有“頽”感啊……而歌曲的ROCK風格也是在預料之中的。因爲森久保的個人ALBUM便是這種類似的ROCK風格,加上切原這個角色總是給人“暴戾”的感覺(在128-131中已經洗心革面啦~小切加油!),所以歌曲也是這種SHAKE感十足的STYLE。
前奏的一段GUITAR SOLO開門見山地表現了整首歌的風格,以及切原這個角色的個性特色。
因为森久保给我一贯的音乐感覺就是唱ROCK的PUNK仔(虽然他不打眉钉唇洞不穿皮衣,汗水),所以对于這首歌的風格没有太過的出乎意料,之前也猜測切原的歌应该是會ROCK風格的。森久保的聲音雖然比較細,但是唱ROCK一點都不會覺得底氣不足(當然,吼是不行的,所以死亡搖滾估計唱不了 = =)。整首歌的演唱是切原感覺的發音方式,充分地將切原的那種不可一世、亂屌一把的個性表現了出來。其實我覺得這種個性的表現除了表面態度,最重要的還是靠聲音來表現。所以IM SONG順應了這一相當適合他的PUNK仔形象。(嗯嗯,不過初中生最好不要混PUNK。- -+)
柳生比呂士(津田英佑)&仁王雅治(増田裕生)
Come on! Let's Go! 說真的,被嚇到了。怎麽都沒想到這對會唱ROCK。雖然是POP ROCK,少了很多ROCK本身的戾气,但是仍然是聯係不到這兩個人的身上。或許仁王還比較適合POP ROCK,但是被稱爲“紳士”的柳生就實在是……難道真的像原作所說的“柳生被仁王抓到了什麽尾巴”,所以才陪著仁王又是玩COSPLAY又是唱ROCK嗎?(笑)
歌曲本身是蠻典型的POP ROCK,旋律變化也不是很明顯,從整首歌來看從頭到尾都有一定的規律,副歌部分更是明顯,相當傳統格式的POP ROCK呢。所以從歌曲來説,並沒有太過出彩的地方。
演唱者來看的話,覺得増田さん的聲音唱歌的話還可以,但是津田さん就有點勉強了。也許津田さん應該去唱中板的歌曲吧。= =o 唱歌的發音方式比較不合旋律的感覺,低著嗓子唱歌似乎比較適合中慢板的歌曲吧。
總之……整首歌給me的感覺,一個字——驚!(圍毆)