首先在文章开始之际,问大家一个问题,你多大?
然后开始我的文文:
蓝猫在市场上成功了,不光是动画片本身大卖,最关键的是他是中国第一个产生大规模周遍产品的动画人物啊,光从这点我们就可以看到,蓝猫的出现和以前那些小打小闹的“国产动画”有着质的区别,最关键的是我们要看到蓝猫制作者背后的“野心”。
下面我从几个方面阐述蓝猫存在的价值
1、《蓝猫》是不是真的那么难看?
当然我们在座的这些人,叫着蓝猫不好看的人,你们自己多大了?15——30岁,这段年龄的人居多吧,那些喜欢蓝猫的小朋友不是没上网就算知道用电脑也不会在论坛里混吧,汗,他们的声音我们根本听不到,你怎么就知道蓝猫不受小孩子欢迎?蓝猫能够热卖不正好说明了蓝猫有很广阔的市场吗?
蓝猫是一部典型的寓教于乐的动画片,它的定位就是给这些学龄前的儿童看的,又没叫你们这些小青年看,你们一个劲凑什么热闹。以前大家不是都说:中国教育体制真是差,搞填鸭式,简直就是限制我们的想象力和思维力!
现在好了,蓝猫把各种各样的知识以图象化、有声化、情节化的方式体现出来,给孩子们一种轻松的学习方式,这难道不是一种值得称赞的改变吗?是一种科普教育的发展吗?如果当年我们小时侯也有蓝猫看,也许现在你就会这么说了:蓝猫啊,虽然幼稚,但是那是我的童年呢。
换句话说,日本的咸蛋超人,阿童木,现在叫你去看,你会看吗?汗,当然我是说最初的版本,所以说蓝猫本身并没有错,一定要说有错的话,它出现的太晚了,晚了日本二三十年,但是中国的经济比起发达国家又岂止晚了二三十年,我们依然要发展,要超越啊,寒,大家就这么悲观了?
是的,蓝猫不是给你看的,是给你弟弟妹妹看的,你没赶上好时候而已
2、谁说中国的动漫事业就靠蓝猫来支撑了?
这就实在有点自作多情地搞笑了,我想蓝猫制作者本身也没这么说吧。不错,中国动漫的发展思路存在问题,总是把动漫的受众群定位于小孩子,这点是不对的。可是蓝猫难道就因为这个思路的错误成为一种牺牲品吗?
我们要看到作为蓝猫的娘家人,湖南最先开办了中国第一个动画频道,这可不是偶然,这是和蓝猫有着必然联系的,体现了一种思路:那就是湖南人可没打算只靠一部蓝猫吃老本!他们看到了蓝猫的成功,更加看到了动漫的潜在市场,请注意:在这里,蓝猫只是一个引入口,通过蓝猫的成功,引起了湖南对发展动漫产业的兴趣,这种先驱性是值得赞扬的啊。
那些一提到蓝猫就B4的人,应该厚道,没人说蓝猫就是中国发展的未来,你难道叫中国在一夜之间变成动画超级大国,YY也有个限度。
3、艺术性和产业性的求同存异,蓝猫和第一动画频道的终极意义
我在其他文里已经说了,动画产业化才是发展动画的基础,深度和艺术性才是民族动画发展的脊梁,钱和深度一个都不能少。
但是有人就说别拿着“钱”来玷污我们原创者的苦心,寒,怎么能这么说?中国不是没有好画家,中国也不是没有好资源,中国也不是没有好剧本,中国这么大,人才会比日本哪个岛国少吗?当然不是,可是为什么动漫就是发展不起来?
有人说是因为国家不够重视,是的,可是国家重视了又怎么样,国家依然把动画当成小孩子看的东西,把普及动画当作普及教育一样“认真对待”,这里根本就不存在动漫产业化的概念!
经济我知之甚少,我只知道,等价交换的原则决定了,市场需求和商品的发展规模是成正比的,现在市场巨大,关键是没有人敢于去当吃螃蟹的人,“蓝猫”的动画制作公司为什么以“蓝猫”作为发展先导?
因为孩子容易引导,容易接受,说白了,比较容易成功。相反青少年和成人市场已经被日本动画及其他动画占领得差不多了,要插进去分一杯羹很难,所以“蓝猫”动画制作公司才没有冒然涉及,这是非常明智的,而是吸引小孩子的目光,同时培养未来的消费群。但是不是说他们就抛弃了成人这块市场,只是时机不成熟,勉强去突破只会浪费时间浪费钱,“蓝猫”是为了求得更大的发展所必要的一种资金积累,技术积累而已。
不要清高到见到钱就吐吧,钱有什么不好,把钱用在有意义的事情上,让钱发挥好的作用不是很好吗?一味地屏弃铜臭,那样只会造成艺术的贵族化,沙龙化,成了自己的一种自我陶醉,那有什么意义,那对中国动漫事业的发展有什么意义?
创作出好作品,当然要给大家欣赏,这不是个人荣辱的问题了,而是中国现在需要好作品,起龙头作用,带领大家朝着一个有中国自己特色而不是一味模仿的道路发展。
现在,中国商界有志之士已经发现了动漫产业的深厚潜力,正跃跃欲试,那么那些动漫创作者现在要做的不是说风凉话,不是54,不是B4,而是应该力求把自己的作品,创作思路尽量地向大众推广,寻求和这些商家合作的机会,一旦你的作品成为一种成功的典范,为大家所接受,也给了商界刺激,那么就起到了一种最强有力模范作用:一方面,商家会继续寻找好的作品,一方面,更多的原创者会增加信心,而且会吸引更多的原创者加入进来,那么事业就红火了。
如果大家依然冷漠地对待现在好不容易冒头的动漫发展机会,那么蓝猫就会一直做下去,因为找不到成人市场的突破口,那么商家的习惯就是明哲保身,保着儿童市场不求发展了,商人是现实的,所以需要我们向他们证明中国原创性的成人作品能够成功。
4、只看得到RMB的眼光最终会被RMB所抛弃
如果真象我在之前说的,物质刺激最终引发了一场动画的产业革命,是不是最终会因为只看重金钱而导致动漫事业的失败?
这里我要说的就是,真正精明成功的商人有独到的眼光,他们不是笨蛋,钱当然是他们最终的目的,但是他们其过程和手段却有着很强的迷惑性和虚伪性。我想大家都知道EVA,谁都不会怀疑它的深度和艺术性,可是它同样是一部暴力骗钱的动画,商家已经把EVA可以乍出钱的地方统统乍干了,最后干脆重新出DVD,又重新乍。
因此对于商家不要总认为自己是搞艺术的,人家不会明白自己,呵呵,只要有共同的利益,便是朋友,什么是共同利益,那就是发展动画产业!
当然那些原创者中为钱而创作的,说老实话,你能钱和深度一个都不能少,那就是你厉害了,呵呵
此外,当一个动画形成一种产业化运作的时候,那种追求纯艺术的作品也会有生存空间了,因为观众群增大了,涉及面广了,各种文化层次的都包含有,那么那些追求审美和艺术效果的观众便开始寻找艺术性的动画,因为纯艺术,纯个人动画也有了市场。
从日本的现状来看,我们就知道,真正是为了艺术而艺术的动画太少了吧,连这样一个成熟的动漫产业大国都这样,我们国家连动画产业都还没形成,你就使劲谈艺术,有什么用呢?
回到主题上来,《蓝猫》只是发展过程中的一个环节,大家却把他看成发展的终点,这太悲观了吧,我们应该看到在它之后,中国动漫事业发展的走向!眼光放远一点不会有什么损失吧,一味和现在ING较真,只说明你认真得过了头。
最终,发展才是硬道理,无论白猫黑猫,抓到老鼠就是好猫,家里太平了,大家才能更好的生活和发展自己的事业。
有了成熟的动画产业和市场之后才能在这之上建立秩序,在这之上发展艺术,否则什么都是空谈。