武装机甲，最终话钢铁之华，到底还是很老套，到底还是很没逻辑，幸好热血＆温馨仍在，总之，就是那种“傻快乐傻快乐”的氛围。
整个片子都透着一股“傻气”，而且是越来越傻。主角登场时一副“小人得志”的样子，很偏执很疯狂，受了二十多集教育之后，除了战斗时仍旧热血无脑之外，反倒显得“憨厚老实”起来，特别是面对众多擦边球场面……武装机甲中的人物性格，大抵都很偏执，同时又单纯得符号化，加之剧情转折突兀，因此就特别显得荒诞不经。
作为“中二成长剧”来说，武装机甲可谓一出有点莫名其妙的“正义使者养成计划”。片中装模作样地讨论什么“正义使者”，调侃味很浓，人物自称正义的行为，时常表现出滑稽来——我想监督的意思是，人们自称正义并非追求什么真理的意志，而是自我意识极端膨胀的表现，这一点算是淋漓尽致地表现了出来。
因此主角的成长经历，也就是意识到“唯我独尊”的害处，转而学会从集体利益出发实现自己，反面的例子就是桐山了，他一直执迷于自我的正义中，终至玩火自焚。
相比之下，剧中更加有意义，甚至可以说唯一靠谱的“内涵”，还是在早瀬与矢岛的纠葛上，其中揭示的心态具有现实性。的确，当一个人老被他人保护时，总免不了被矮化成弱者；反过来强行要求他人接受自己的保护，也不过是“正义使者”游戏的一种。人际关系的定位摆脱不了看实力说话的影子，当好友之间的实力发生逆转时，相互的关系也将变得微妙，最后总不得不做出相应的改变。
至于能让观众天马行空（不靠谱，囧）的思想深度，那就是加藤久嵩那神奇的“想象力理论”，还有剧情大逆转之后的真正敌人了。故事中原敌方加藤，作为入侵者是很“普通”的，就如现实中利益不同的集团，而作为“machina-人”就大不一样了，因为它们只有集体，没有个体！
回过头再来考察一下通常的成长类型动漫，可以说绝大多数的主题都是“集体主义”式的，主人公改掉个人主义心浮气躁的毛病，最终融入集体为集体做出贡献，被众人接受并推举为英雄——武装机甲大体上仍不出其右，但其所对抗的最大敌人，却是“集体主义过剩”的产物。
“人类？那能称之为人类吗？失去想象力，为活着而活着的人，他们不过是服从程序的机械，与MACHINA（机甲）无异，我们要做的是成为‘人类’这台MACHINA的因子（操控者），成为所有这一切的‘杀人因子’，没有想象力的MACHINA们，会被我们这些因子淘汰，只有挣扎地想活下去的人，才能察觉到作为人活下去的未来。这就是加藤机关的征服世界。”——这是加藤久嵩全剧中最重要的宣言，表面上是对早瀬说的，实际上却表达了对“machina-人”及其世界的极端厌恶。
剧中对“machina-人”的设想，说到底也就是对工业化标准化社会中，人类失去个性被机器化变成“工业标准件”的极端隐喻，此种反乌托邦构想早已有之了，如今借助机器人动漫复活，又说明了什么？
第一，信息网络化的发展极大加强了资源整合，使得后现代工业社会的紧密程度，在某种程度上比以往更高了，因此刺激了更加极端的“整合构想”（其实还有一种相反的感受，就是个人越来越觉得孤独，越是网络沉迷就越是感觉孤立，不过武装机甲这类没有涉及到）；
第二，日本作为岛国，社会构成较为单一，文化上又特别强调集体主义，相比种族构成多样矛盾复杂的世界其他地区，对于人和人趋同的感受可能也就特别突出一些。
——大概就是以上两点，使得“machina-人”这种取消个体存在的设定在日漫中变得较为普遍，远的如EVA中著名的“LCL之海”，近的如macross f中格蕾丝。
第三，剧中加藤为了引证自己的观点，举了意大利美第奇家族做例子，这就从侧面暗示出“庸众”与“艺术家”之间的对立，想象力正是艺术之源，事实上他那段宣言不正有着“为了艺术不惜牺牲一切”的意味么？
如果说加藤是个特立独行的艺术家，那么他不管表面上所企图的征服，还是背后为抵御“machina化”所做的一切，归根到底都是与社会整体不合拍的举动，他期待彰显个人价值，表现个人风范，与集体主义格格不入……假如我们将此当做制作人本身的艺术宣言来看，特别考虑到这是动漫制作人，那么就能很自然地联想到“宅”，而“宅”正是不被日本的主流社会所接受。
由此还可以想到情人节那集，挟持卫星的那个惊世骇俗的胖子，不正是自恃想象力高而大开杀戒么？可以说本片的逻辑正是“想象力至上”，以致不需要客观逻辑，怎么爽怎么行，管他伏笔不伏笔，随心所欲的展开情节，直上高潮……
但是最后问题又出来了，这片子到底有多少新意，也就是想象力呢？
对于机器人动漫的模式来说，其实还是“外孙点灯笼——照旧”，纵观整整二十四集的内容，最突出最匪夷所思的情节反倒是“卖肉”。鲁迅曾说国人“一见短袖子，立刻想到白臂膊，立刻想到全裸体，立刻想到生殖器，立刻想到性交，立刻想到杂交，立刻想到私生子。”看来日漫人在“杀必死”“搅基”“卖萌”亦能如此跃进。
