终于下决心要写一篇乐评了！最近听了很多歌........其中也有一些很不错...........但是却什么都没写...........今天就挑个来评论以下啦^ ^而今天我选的大作就是————
YOKO的SSS OST.!!!!!!!
这张万众期待的大碟终于在早前的11月发售了，自己也很早就下了也听了。恩，怎么说呢，保持了YOKO的一贯高水准但却没有想象中那么大的惊喜。（注意是“那么”...........各位YOKO饭表PIA我~~~~）我这么说是将SSS与YOKO以前的一些大碟（比如SONG TO FLY和那无止境的CB系列）相比得出的结论.............当然那些都是YOKO先生的最优秀的作品。
也许之前的Be human和Ghost in the Shell已经给人形成了一种攻壳的音乐风格定式------那种电子迷幻的错综复杂的曲风，以及几位老搭档。再加上之前的超高水准，所以想要在后来的OST里给人很大的新鲜感和惊喜无疑是一件极难的事。但是我们发现YOKO还是给我带来的令人感叹的好作品。
一贯如此。
下面就来说说这次的作品吧~~~
1 player
作为SSS的OP，我们再次听到了久违的ORIGA的嘹亮的歌声。这首Player有着与先前的INNER 和RISE类似的风格（毕竟要告诉大家：这是攻壳啊.............）但是YOKO还是尝试着最大限度上的创新，所以我们就很惊讶的发现开头的RAP竟然是Heartsdales！啊~~~~大神你果然强啊~~~~origa with heartsdales这样的组合.............无敌了（个人与I’ve相比也可以算无敌了.........虽然两者的风格还是有很大不同）.............
这首作品也让我们见识了YOKO的电音功力，ORIGA唱着听似随意的的旋律，独特的声线恣意的上下游走，配上不断跳动短促的鼓点节奏。给人一种穿梭的错觉，仿佛身旁有无数数字流擦身而过——与攻壳的世界相得益彰。
2 replica
啊啊啊！！！！这首歌啊！！！！！好听！！！！
绝对空灵系的代表！！！！
HC完了，开始正式评论.............开头的女声令人感到惊艳！无比流畅且起伏不定的旋律被Iralia Graziano（大爱！！！！！！）的空灵嗓音演绎出来是怎么样的动听！而这次Iralia Graziano尝试了与以往完全不同也很少见的电子舞曲，十分动感，REMIX的不断重复不断轰击人的耳膜，造成极大的听觉冲击。可以说是不亚于DEW的优质作品。
3 zero signal
开头的民谣式的和声再次彰显了YOKO的功力，悠扬的圣洁吟唱实在让人佩服先生的声部处理。之后却是一段描写九课作战时的决战乐，依然是电子乐作铺垫加上金属质感的打击声部，一种莫名的紧张立刻出现，减缓，渐强，最后慢慢，消失。
4 solid state society
依然的电子背景，主旋律出现了钢琴，后面以电吉他相呼应形成了一种独特的一唱一和式的乐曲风格。这次YOKO大胆的选择了电吉他，将钢琴的清澈与之完美地结合在一起，并形成了迷幻抑扬的平衡美感。
5 tempest
每张OST里的必备曲目--------交响乐。这里是悲壮的风格，让人仿佛置身于冰凌的北极，可以听到呼呼的寒风从身旁刮过的声音。弦乐依旧出色，只是与以前的同风格作品相比没有什么太大的突破。
6 born stubborn
沙锤和木吉他先后响起，随意感立刻产生。简单却忧伤的旋律描绘着一个人的孤独。无论在什么地方，就是一个人，独自地，疑惑着但是却只能向前，朝着最初的方向，因为身边没有其他人。也许九课的人们就是这种感觉吧。
7 she is
这首歌很像一个人的完全自我的呓语。在完全封闭的空间里用只有自己听得懂的语言讲述只有自己听得懂的故事。诡异，虚幻，缥缈，没有方向感。
8 somewhere in the silence
这支曲子很奇怪..............开始的一大段我都不知道在描述什么...............而且也没有什么刺激耳膜的旋律，就在自己昏昏欲睡的时候突然响起Iralia Graziano的声音！！！虽然两段之间完全没有任何连接，就像将两支曲子拼在一起一样。WHAT’S MORE, Iralia Graziano的声音不仅空灵而且还加入了温柔的元素，很欧美化的曲风，个人很喜欢后面的这一段。
９ undivided
感觉像大战前夕的铺垫和心理准备，没有什么突出的旋律而是以音符的强弱来表现，打击乐器给人很感觉很诡秘。
１０ blues in the Net
出现了！！秘境一般的配乐。好象置人于薄雾密布的森林，阳光只是微微地透过树缝，空气里的清香，闻得到。很迷茫，但是却很舒服，没有繁华喧嚣的打扰，静谧的时光。若隐若现的女声则带来仙境的芬芳。
１１ human step~aramaki's theme
个人很喜欢的一首，很宏伟大气却很温暖的交响乐。让人联想起好莱坞大片的结束场景。斗志昂扬的军乐风格，后半部分的电吉他则带来一丝诙谐。很有创意。
１２ date of rebirth
啊啊啊！！！！！！听到了！！！ＹＯＫＯ的摇滚！！！！！果然是与众不同啊～～～～以前不敢想象ＯＲＩＧＡ唱摇滚是什么感觉，现在完全拜服了。。。。。。。悠扬高亢的声线来演绎摇滚真的好听啊啊～～～～～尤其是副歌部分的旋律最大限度地利用了ＯＲＩＧＡ的音域，又与电吉他鼓点混为一体形成了特殊的流畅宽广的效果。喜欢～～～～
１３ take a little hand
终于！盼到ＲＯＢＩＮ登场了～～～～是她最擅长的民谣风，加上这次ＹＯＫＯ更加纯熟的民谣和声，而且这是ＲＯＢＮ一个人的和声，了不起！一个人，如此的缥缈，余绕，悠远，干净，轻轻的民歌是如此有感染力，整个人都沉浸其中，陶醉在如水一般的波动中，木吉他奏完最后的音，然后戛然而止，留下了缕缕温暖。
１４ remedium
最后一轨是交响乐，与tempest不同，倒与human step有些许相似的风格，只是remedium的节奏更加舒缓更加柔美，没有前者那么明亮。很适合做影片结束时的背景，主角在经历了无数故事之后依然继续他（她）的行程，充满信心和希望地，向着某个心中即定的方向。
终于写完了...........累啊............这么长.........
真的真的很佩服ＹＯＫＯ先生，能作出这么多如此优秀的音乐。（还有最近的ＲＯ２...........我等着它的ＯＳＴ.........虽然有１００多首..........ＯＴＬ............）
“――――――许多风格我只听一遍，就能把它记住。所以我只要曾接触过这种风格的音乐，就能创作它了。”
.................这就是我们的ＹＯＫＯ，乐之女神。
“――――――当我进行创作的时候，我不会特别的去限定某种风格。我不会对自己说“在这里我一定要配一段古典风格的”，“在那里我要写一段爵士乐”。在我进行创作的时候，我不会去想我最喜欢那种风格，而是去考虑动画的场景能够唤起我怎样的灵感，看这个场景或者动画需要的是哪种风格，比方说一段描写爱情的旋律。我并不偏爱任何一种特定的音乐风格，不同的音乐能给我以不同的灵感，因此都能使我感到满意。”
所以我们才会听到风格如此多变同时水准又如此之高的作品。我不知道该如何定义ＹＯＫＯ这样一位音乐人，她永远都在她神奇的音乐世界里创造出令人感叹的奇迹，而我们只能在那个世界之外远观，聆听，赞美，期盼。但我想，这已经足够我们享用直到永远，因为，那些音乐，经由ＹＯＫＯ的手谱写出来，来到我们的这个世界的时候就具有了生命，和你我拥有的一样的生命。
Ｐ.Ｓ.仅以此文献给ＹＯＫＯ以及所有和我一样，在那个世界之外欣赏她的优秀作品的人们。
