告诉你，最喜欢搞变形的河森正治要搞变身了；以动作闻名的渡边信一郎和老搭档菅野洋子再次合作了，不过题材却是校园青春剧；菅野洋子除了做音乐还初次献声转型去配音了；一直拍科幻题材的前田真宏也要学河森神棍一把，去拍玄幻题材了……什么？不相信？那就来看看《Genius Party》（天才聚会/天才嘉年华）吧，真相就在这里。
《Genius Party》前后两部作品的封面实际上，这部《Genius Party》是由数个动画短篇集合而成的剧场动画，由包括上面所说的人在内共12位知名动画人士担当导演。不过和
之前《NHK15》不同的是，这次的动画只由一家动画公司制作，它就是在国际上赫赫有名的个性日本动画公司——STUDIO 4℃。
STUDIO 4℃，简称S4C，详细介绍可以查看以前写的专题，这里主要说说《Genius Party》这部新作品。
在2006年的时候，为了纪念公司成立二十周年，S4C开始了一个名为《Genius Party》的企划，召集一群和S4C关系密切的动画天才，各自导演一个短篇。企划最大的特点就是不限主题，自由发挥，“你想做什么就做什么，由公司负责技术支持，只要把你的想法表达出来就行。”这对职业动画人来说是非常有诱惑力的。于是，这场“聚会”不仅吸引了渡边信一郎、河森正治、前田真宏、菅野洋子这样的大腕友情参加，也有森本晃司自己、中泽一登、田中达之等公司元老的全力奉献。在日本能一下子聚集到这么多才华横溢的动画人做这么一个随意的片子，是很不可思议的，也只有S4C能这么做，敢这么做，而且有实力这么做。
S4C把受众的对象大致分为了两类：一类是会去影院看动画电影的家庭和孩子，市场上的主流动画是为了他们而制作的；一类是成长起来的年轻动画爱好者，比如那些追逐最新音乐，运动，时尚，有文化的人。S4C的目标是这些属于第二类能够用自己的钱购买DVD的人，而不是用父母的钱购买。这意味着对象是那些有独立购买能力，并且热爱着动画的观众。他们购买是出于自己关注并且欣赏着S4C的作品。S4C想为更多不同的观众制作，为了这些特别的观众群，S4C将他们与在电视上观看动画的观众比较并且拿出了新的想法。这些人一般比较少看TV动画，他们有文化，喜欢新鲜，也许会去音乐会、俱乐部、看球赛，这是年轻一代人喜欢的方式，于是S4C的方式也比较多采用电影院和DVD发售的形式。
Genius Party Beyond电影票S4C乐意尝试短片的潜力，也乐意利用短片的特点来玩图像，他们认为短片就是应该像这样以广大多样的媒体作为市场的。于是在众多的音乐MV，OVA的铺垫之后，一个抒发自己情绪和想法的机会诞生了，汇成了《Genius Party》，它将成为一个充满了真正动画美丽特征、有吸引力的片子集，由于制作原创长篇动画电影有太大的风险，于是他们选择了做动画短片合集。这可以作为以后做故事片的踏板，让动画人知道自己能做什么，《恶童》也是在导演自己做了一个小片段以后才顺利将制作这部动画的计划真正实施开来的。
于是天才们交出的作品不仅画风各异，长短不一，在内容和表现方式上也各不相同，整一个大杂烩，与其说是天才Party（聚会），更像是天才Carnival（狂欢），所有作品惟一的共同点就是它们不受任何拘束，完全是导演们发自内心的灵感之作，。虽然是短篇合集，但在S4C却把它归到了故事片的类型中。《Genius Party》一共有14个作品，共180分钟。由于篇幅所限，就分成两部分推出。其实本来预订没有那么多的内容，但很多导演对它很感兴趣希望能加入其中，所以作品比预期的要多。毕竟这是个难得能自由展现自己灵感的机会。随后在08年，推出了后半部《Genius Party Beyond》。
第一部的六个监督举个例子，这次的第一篇动画就是S4C的老板娘福岛敦子导演的同名短篇《天才聚会》。全片几乎没有剧情，只看见绚丽的光影与色彩在不断变幻的画面中流动，一群不知名的点子生物从荒无人烟的世界里诞生，然后被如同大鸟的生物吃掉，空出的地方又源源不绝地诞生出新的点子。整个短片类似一个梦境的再现，没有台词，没有人声，完全依靠精致的画面配合音乐来表达，就像一只没有歌词的MV。至于它究竟说了什么，你可以说它描绘了“天才”与“创意”诞生的过程，也可以说它是整个《Genius Party》短篇集的总序章，还可以说它传达了“天才聚会”的精神真谛。但其实欣赏这部作品并不需要想得那么高深，只需要和导演一起享受画面与音乐带来的乐趣就够了。
田中荣子S4C的老板之一也是制片人田中荣子曾说：“《Genius Party》是在那些与生俱来的创作者的愿望下诞生的，如果没有自我表达，他们将不能生存。因此这些短篇都有这样的能量，来自他们强烈的自我表达。这是唯一的要求，也就是《Genius Party》的唯一主题——能量。这是关于能量的故事，可以是人的能量，那些燃料，或者其他，这是一个很大的题目，它取决于导演的想法。”
很清楚的一点是，如果所有的短篇都有统一的主题，它理所当然的更容易销售。但S4C却并没有这样给予。取而代之，S4C决定以作品的多样性作为这个项目的卖点，片子的风格是一个综合体。这些作品彼此之间没有联系，但S4C希望他们能够独立做出高质量、完成度很高的动画。S4C以他们真正的能力为基础来选择参与的导演，并且田中要求他们拿出概要和故事板阐述直到她满意。于是你可以看到各种想法在这个DVD碟片中齐集，我想那些热爱动画的观众一定在其中找到一种思想爆发的感觉，找到自己的满足。可以说在以高质量、多样性为卖点来看，《Genius Party》是很成功的，赢利只是其中的一方面。
《Genius Party》主要工作人员1、Genius Party
福岛敦子作为开篇，福岛敦子监督的第一个，用的是同名《Genius Party》，虽然只有短短5分多钟也没有对白，但一开始就点出这部作品的要素，那就是自由！作为森本晃司的老婆，以前也是个动画人，曾经参与过《迷宫物语》的制作，这次算多年后的重出江湖，也是她的第一次担任监督。内容嘛，就是没有内容！重点是看热闹。
2、上海大龙
图左为河森正治河森正治不愧是变形王，到哪都要玩变形，虽然这篇没怎么出现，但最后那个大场面加上中间的变身桥段，河森可谓是好好地玩了一遍。因为讲述的是中国上海的故事，里面不少人讲的都是标准的中文，因为是找中国人配音的。当然，配音的水平就不说什么了，而且其实这个是现代版的神笔马良啊！作为网上流传最广的作品，很多人只知道是河森正治的作品，而不知道其实这个是《Genius Party》里的一篇。
3、抽搐死亡4
木村真二如果有看过《恶童》的人，相信会对这一篇觉得风格很像，其实监督木村真二就是《恶童》的美术监督，还曾经靠那个拿到了东京动画展的最佳美术奖，这种3D渲染的技术是S4C独创的，后来在《蝙蝠侠高谭骑士》里也有用到。木村真二本职是做背景和美术监督的，在《NHK15》里初次监督了一个一分钟的短篇，这次更加自由，时间题材没任何限制，可以放手去做，于是就出现这么一个比较怪异的作品。
首先它的风格是很欧美化，连用的语言也是非英语非日语，旁边再打上日文字幕。主角也不是正常人，生活在一个充满了僵尸的世界中，因为一只从天上掉下来的活的怪物，而打乱了那个世界的安宁。其实那个怪物对我们来说只是普通一只青蛙而已。更有趣的是，这样奇怪的语言，配音的有外国人，有日本人，还有演员山口智充，喂！你们玩的太HIGH了吧！
4、门铃
福山庸治监督福山庸治不是个专门做动画的，实际上他的本职工作是漫画家，当然，他的漫画基本上就没见过。这个作品的原作就是他的某个漫画短篇之一，然后就由他负责，分镜和监督，其他的就交给专业人士担当。在《NHK15》的时候也曾经出现过漫画家去当动画监督的事，其实动画和漫画本来就是共通的，不然当年手冢治虫也不会半路出家就能马上上手。
有趣的是，这个福山庸治除非了画漫画还有做这个动画外，还是个音乐爱好者和音响发烧友，更是自己动手制作吉他，属于动手派一族。而且还是电影爱好者，比如说他很喜欢看《世界奇妙物语》，结果后来他的某个作品被改成里面的一个短篇，他就闲着无事去晚上搜他的名字，结果搜到了中国的YOUKU那边去，他在上面看到有人放他的《门铃》动画，一直大惑不解，为何这个网站能够光明正大的播放他的作品，他说：人家YOUTOBE的都不放超过十分钟的东西。哈哈～这位大叔，你实在不了解中国的国情啊！
5、LIMIT CYCLE
二村秀树绝对是这12个作品里面最催眠的一个，监督二村秀树基本上就不让你明白他要说什么，从头到尾就只有一个人在那边喃喃自语，也许他是要探讨什么，但至少老子是听不懂！而且这篇动画的表现方式实在是过于意识流了，相信没几个人看得懂。
6、梦的机器
汤浅政明汤浅政明不得不说他是个天才，从《MIND GAME》到《兽爪》再到《KAIBA海马》，都非常好看，虽然画风不受主流关注，但这三部作品的故事都讲的很好，这次的短篇用的也是《KAIBA海马》的风格，所以可以将其当成是《KAIBA海马》的里篇，全篇也是没有一句台词，然后用短短十几分钟的时间讲述了一个人的一生。
只有在看完全片以后，才会佩服汤浅在构思上的奇妙和细节处理上的严谨。不少人说看这篇动画有种不知所云的感觉，实际上这个故事并不复杂，只是由于创意过于天马行空，让人有点摸不着头脑。具体来说，是先讲果，再说因，最后又回到轮回，在开头一闪而过的片段里就暗示了不少之后的发展和结局，比如开始时，梦机器的刻度表倒回到0，比如人形入口的那双鞋，比如开场时玩具的形状，面具的模样，这些表面上和后面内容无关的画面，随着剧情的推进逐渐产生联系。最后，当之前埋下的伏笔一一抽出来展现在面前时，我们才明白一切前因后果，相似却不同的画面给人留下了强烈的视觉印象，故事的主题也呼之欲出。
在《梦机器》里，人的一生被浓缩在短短的15分钟里，生命宛如燃烧绽放的璀璨烟花，经历了从昏昧到光明、从稚嫩到沧桑的跌宕起伏，悲欢离合，然后将这一切连同自己的生命投入到梦机器中传递给下一代，去实践人生的意义。而在这一次又一次的轮回中总有一些不变的事物，也总有一些，终将慢慢改变的东西吧。
7、BABY BLUE
渡边信一郎当初还在看预告的时候，最期待的作品就是这个，不仅这是渡边信一郎和菅野洋子十年后的再次合作，也是渡边对自己青春梦想的一次实现。在采访渡边信一郎的时候，他就说到，其实从他进入动画圈以来，他最想拍的作品是讲述青春题材的，可惜命运弄人，后来他拍的动画要么是飞行员，要么是牛仔，要么就是武士，基本和青春没啥挂钩，倒是要说的话，《Macross plus》里那年轻时候的片段，应该就是渡边的一次触动吧。这次有这么一个绝好的机会摆在他面前，自然不会错过。
早在预告片时候，就有人惊呼，渡边被新海诚灵魂附体，要拍青春片了！其实，这篇仔细看下来，确实有不少新海诚的影子，不管是从背景还是颜色上，更不要提那青春的挥洒方式。神来之笔就出在结尾之处，这是只有渡边才能做到的结尾，也只有菅野洋子的音乐才能配合的那么完美。
另外要说的一点是，里面的人在坐电车走的时候，背景上的演员照片就是男声优柳乐优弥，他是个演员，还闹过自杀呢。配女的那个菊地凛子，也是演员，还配过押井守的《空中杀手》。
8、GALA
前田真宏从这边开始就是属于第二部《Genius Party Beyond》的部分了。第一个作品《GALA》这个词来自交响乐团里一名词GALA CONCERT，类似特别音乐会的意思。因为这个片子就是要讲述一个关于音乐的故事。监督前田真宏，前GONZO的人，相信不少人对他有些熟悉，最近他比较喜欢来做这个回归传统手绘动画原点的自由动画短篇，上次就参与了《NHK15》的制作。这次《GALA》也大部分采用这种手绘方式，另外一些地方找S4C的人做了3DCG效果。
对于前田真宏来说，会参与这个企划，最主要的原因还是那种自由的创作环境，他读书的时候就挺喜欢日本传统民族音乐，这次也算是一个圆梦，以日本传统音乐为媒介，融合的亚洲的乐器，神话人物，还有服饰等，做出这样一部大杂烩欢乐庆典动画。由于是庆典，自然也就少不了音乐的陪衬，这次的音乐是伊福部昭，没怎么听过的名字，查了下发现是个挺大来头的，擅长带有日本传统民族风格的曲风，后来还担任东京音乐大学的校长，这次前田真宏是将他的某个曲子拿来再编曲，以适应动画的故事和画面。
由于是自由的动画，前田也就到处拉人来帮忙，先搞来了窪田俊之（做过《飞跃颠峰2》、《偶像大师》还有
S4C之前的作品《蝙蝠侠：高谭骑士》，和他一起合作，负责作画监督，再抓来松原秀典（做过《我的女神》、《EVA新剧场版序》）。反正做这种带有强烈个人的动画，基本都是到处抓壮丁，逮到一个算一个。也因此经常会看到作品后面的名单上大多是来当苦力的。另外声优方面，也是能不配音就不配音，然后要么就找比较没名气的，要么就干脆自己上！《GALA》里就有好几个角色的配音是制作组的人员，前田真宏都上去了，另外一个叫大平修也的，是后面第三个故事监督大平晋也的儿子。
9、MOONDRIVE
中泽一登监督中泽一登，之前本站的kaito同学介绍过他。这个人最早熟悉应该是从《杂烩武士》开始，作为人设，所设计出来的几个人形象特别鲜明，让人很容易过目不忘，后来又看了他做的几个动画广告，还有游戏的片头等，再加上后来《NHK15》，发现他实在很有才能，以后S4C的继承就靠他了。现在最让期待的还是他担任人设的《宫本武藏》，这个片子的预告片就能很吸引注意了。
在这十二个片子里，好好讲故事的没几个，而讲的最为有趣的就这个了，是这么多个里最喜欢的一个。全篇充满了各种黑色幽默，再加上那凌乱欧式的画风，还有夸张流畅的动作，哦也！给它打五星我都觉得太亏了。实际上如果是商业动画的话，反而不敢用这种风格，如果太学院派的话，也不会采用这种类型，从这片也可以看出，那些动画人是多么的需要有这样的机会来展现自己的才能。
10、WANWAN
很绘本的风格，然后在制作名单的原画表上就能看到这么几个名字，汤浅政明，做《梦机器》的，画《蜡笔小新》出身。福岛敦子，做《Genius Party》，画《迷宫物语》。大平修也，本片监督大平晋也十岁的儿子，画儿童画！这么些人在，画风不绘本，线条不凌乱才怪！大平晋也是做原画出身，当初和汤浅政明一起工作过，这次是被汤浅邀请过来参与这个企划。一般人对他不大熟悉，但他参与过很多动画，就很有名了，比如《攻壳机动队》、《阿基拉》和《哈尔的移动城堡》等，算是幕后英雄，这次出来首次担任监督，也是做自己想做的东西吧。
因为片中用的是小孩子的角度来在异世界进行一个大冒险，其实这个动画算是他做给自己儿子的献礼吧，结尾那部分也说明了那个孩子迎接到了自己弟弟，只是最后那个人的换衣服，又把观众刷了一把。另外渡边又出来了，还是做他现在越做越上瘾的音乐制片，第一部干完活的人，到后面那几个，都跑来帮忙搭把手了。
11、陶人キット
田中达之 右监督田中达之，之前也有介绍过他，这里就不再重复。主要是说这个片子，因为早在宇多田光的专辑MV里，《Woder Bout》这首歌就是田中达之监督的，然后用的人物其实就是这个《陶人キット》里面的，在他的专门个人画集中，也有不少场景是关于这个片子的。感觉这是一个背景下的系列，然后如果是他监督的片子，就可以从这里延伸出去。不过总的来说，这个故事并不是很难懂，就是短了些，看点还是在设定和背景上。背景的颜色和之前说的中泽一登刚好有些类似，统一一个专门的底色，然后在基础上绘制。感觉中泽更像未完成品，而田中的就显得比较完整。
原画阵容中看到森本晃司和福岛敦子这夫妻一起去帮忙，还有个青木康浩，实际上，我对青木也挺有兴趣的，之前他做的《功夫爱》就特别棒，这次他倒是没参与，有些遗憾。
12、次元爆弾
森本晃司 左最后压轴的就轮到
S4C的老板之一，森本晃司了。这个短篇受人关注的一点主要是担任配音的是鼎鼎有名的音乐人菅野洋子，这次没她做音乐的份，就跑来过声优瘾，这位四十来岁的阿姨实在厉害，LOLI音听上去就像十来岁的丫头一样，中间还非主流了一把，露小酷酷一回，最萌的声音还是菅野在里面的哼唱。
至于故事，世纪上并没啥故事，森本晃司这几年来做的动画偏少了，内容也是形式大于主义，更注重意境的表达，对于故事的讲述上，也不像以前那么大众化。这个片子的形式上和之前给宇多田光做MV《Passion》有些类似，如果是配合歌曲的话，那倒无所谓，但这种直接做成短篇形式的，有时候确实会看的莫名其妙。但这片重点不是看内容，也倒无所谓的，要关注的还是配音和画面了。
《恶童》监督迈克尔，森本晃司，田中荣子丈夫工作，老婆自然也来帮忙，福岛敦子作为作画监督助理和原画之一，另外S4C的几个比较熟悉的名字也出现，青木康浩，西见详示郎都在之前介绍过，而且不关这篇，连带之前的片子，其制作名单上都曾经出现过GONZO，Production I.G，火鸟动画，AIC等这样熟悉的名字。而且连总的制片人田中荣子都跑来在这片中配几句话。
歌曲封面作为上下两部片子的歌曲是二千花的《Genius Party》，还有たむらぱん的《ゼロ》，至于里面音乐的，基本一集一个了。
早在去年的时候，《Genius Party》刚出来，我就曾经打算写一个介绍，后来想等《Genius Party Beyound》出来了再合一起写。现在终于做出一个算比较详细点的介绍了。由于个人原因，对S4C这家动画公司情有独钟，也因此做了不少关于他们作品的介绍，好像唯一没详细介绍就《恶童》了，好像当初没介绍，之后就一直懒惰……
上图依次为 森本晃司、田中达之、前田真宏最近听到的消息是目前在准备第三弹《THE NEXTGENIUS PARTY》，七部片，监督由一帮新人负责，如果是真的话，那就很值得期待了！
